סרט שעוסק בגימיק של עצמו כמו מה שהגימיק הזה מייצג, של אהרון שימברגאיש אחרמלהק את סבסטיאן סטן לתפקיד אדוארד, אדם עם הבדלי פנים בולטים שהוא משיל בסופו של דבר באמצעות תרופת פלא. עם זאת, כאשר אדוארד נאה באופן מסורתי לוהק למחזה על חייו שלו, השאלה הקוצנית של ייצוג אמנותי עולה בדרכים לא נוחות ומצחיקות.

הסרט לא רק מפנה את תשומת הלב להחלטתו ללהק פנים הוליוודיות יפות כגבר עםנוירופיברומטוזיס. זה יהיה פתח מילוט קל מדי, ומחקר אופי שטחי מדי. במקום זאת, זה מסבך עוד יותר את שאלות האופטיקה והפוליטיקה שלו בכך ששחקן אמיתי עם אותו מצב כמו אדוארד משחק תפקיד משמעותי בסרט: אדם פירסון, שידוע בהופעה בסרטו של ג'ונתן גלזר.מתחת לעור, ולאחר מכן הפך לסניגור ציבורי נגד "סטיגמת עיוות."פירסון גם כיכב בסרטו של שימברג מ-2018כבול לכל החיים.

הגעתו הכריזמטית של פירסון, כאדם המאיים לגזול מעצמו את תפקידו של אדוארד, שולחת את אדוארד לספירלה רגשית סוריאליסטית. ההתנגשות הזו על המסך של בדיה ומציאות לא רק מאלצת השתקפות עצמית מוזרה ונוקבת - עבור אדוארד, ועבור הסרט כולו - אלא היא גם יוצרת מטא-טקסט מרתק שמספר את סיפורו שלו על השחקנים בסרט. סֶרֶט. זה סיפור של מראה חיצוני לא פחות מאשר חרדות פנימיות, איזון ששימברג משיג בדרכים זהירות כשהוא מכין דרמה קומית מהממת, ניו יורקית מובהקת על לראות את עצמך.

על מה מדובר באדם אחר?

בעוד אדוארד מסתובב בבניין המגורים שלו, נמנע מאינטראקציות כמיטב יכולתו, שכנים ואנשי שיפוצניק שונים בוהים לסירוגין ומציעים הנהנים מנומסים אך מאולצים, כאילו נדרש להם מאמץ מיוחד כדי להימנע מלהזכיר את ההבדלים בינו לבין עצמם. אדוארד הוא שחקן, ולא נורא לגמרי, אם כי תפקידיו מוגבלים - לא רק על ידי המראה שלו, אלא על ידי חוסר הביטחון העצמי המוחלט שלו. אדוארד נמצא באמצע הדרך בין בלתי נראה להיפר-נראה; חלקם אינם רואים בו אנושי לחלוטין או כעניין רומנטי בר-קיימא, בעוד שאחרים עוצרים ובוהים. הוא קיים בלימבו, מתרוצץ יום אחר יום בדירתו הצפופה והרעועה בניו יורק, ששימברג והצלם וויאט גארפילד לוכדים בתחושה של מרקם מלוכלך.

כאשר אינגריד (רנטה ריינסווה), מחזאית מושכת מאירופה, עוברת לגור בסמוך, נראה שהסיכויים של אדוארד סוף סוף משתנים. לאחר ספקנות ראשונית, היא מתעניינת בו באופן סקרן, ואף מציעה לו לכתוב מחזה שיככב בו. עם זאת, חוסר כישורי השיחה שלו לא יכול שלא ליצור דינמיקה מביכה בכל פעם שהם מפטפטים, כאילו הוא היה איזשהו פרויקט לחיות מחמד שהיא תוכל לטפח. לא משנה מה המציאות, שפת הגוף השפופה של אדוארד והתנהגותו העכברית מרמזות על סוג של אטימות רגשית, כאילו הוא יקרא את הגרוע מכל בכל מצב, כי זה הטיפול שהוא ציפה לו.

כאשר הליך רפואי רדיקלי שגובל באימת גוף מדע בדיוני מבטיח לו חיים חדשים, אדוארד מנצל זאת בצורה מאוד מילולית, משתמש בפרצוף החדש שלו כדי להתחיל חיים חדשים לגמרי ו"הורג" את אדוארד הישן כאילו הוא היו דמות בדיונית. הזמן עובר, והוא מוצא הצלחה מקצועית בנדל"ן - קריירה הפונה קדימה - כגבר יפה תואר בשם גיא. אבל כשגילתה שאינגריד כתבה מחזה על חייו, סקרנותו משתלטת עליו, והוא עובר אודישנים בעזרת מסכת תותבת דקיקה.

למרות שאינגריד מתכוונת ללהק מישהו עם הבדלי פנים לתפקיד, שהיא מתעקשת שהיא לא ביססה על אף אדם אמיתי, ההופעה של גיא משכנעת אותה שהוא באורח נס התאמה מושלמת, למרות העובדה שאין לו הבדלי פנים . הוא מגלם את כל המחוות של אדוארד ואת הייסורים הפיזיים והרגשיים שלו, אפילו בסצנות שבהן אינגריד מדמיינת שיחות ומונולוגים פנימיים שלא תואמים את מה שראינו מתרחש ביניהם בסצנות קודמות, עוד כשגיא היה עדיין אדוארד. המחזה, כך נראה, נולד מנקודת המבט המוגבלת והפטרונית של אינגריד על אדוארד. ככל שההפקה הבימתית הזו נמשכת יותר, כך אדוארד נאלץ להתחשב עם העבר, ועם מימושים שהסרט מציג באמצעות זום עז ומטריד אל הבעתו המבולבלת. למרות שיש לו פנים חדשות, הוא עדיין עשוי להיות אותו אדם בודד, אומלל מבפנים; אולי עכשיו יותר מתמיד, מכיוון שכעת אין לו אף אחד איתו הוא יכול לחלוק את האמת על מי שהיה פעם.

סבסטיאן סטן מספק ביצועים ללא דופי.

כשחקן המגלם שתי גרסאות של דמות, ולאחר מכן מגלם גרסה שלישית, פיקטיבית - אחת שהוא לא יכול לגלםגַםובכן, פן יתגלה - על סטן מוטלת משימה מורכבת בצורה מונומנטלית. התותבות המשמשות ליצירת ההבדלים שלו מאפשרות לו לרגש בתוך היגיון, אבל היציבה והתנועה הן הכלים שבאמצעותם הוא בונה את אדוארד.

לא רק שסטן משכלל את התיקונים והאקסצנטריות של שחקן ממוצע בהחלט (כלומר אדוארד האמיתי לפני ההליך), אלא כשהוא נולד מחדש בתור גאי ומלוהק לתפיסה של אינגריד את אדוארד, הוא יוצר תחושה של מטמורפוזה ורגרסיה. בתור הבחור בעל המראה המסורתי שמגלם את אדוארד הזה, הוא מתעמק בחרדות הפגיעות שהדמות החלה להדחיק כחלק מחייו החדשים, ולו רק כדי לנסות להביא מידה מסוימת של כנות לתפקיד שהוא מאמין שהוא לא ישר.

המורכבויות הרב-שכבתיות הללו מניבות סצנות מרתקות של חזרות ושכתוב, ומעלות לקדמת הבמה את השאלה המולדת של הסרט האם אנשים הרחק מחוץ לחוויה הפיזית והרגשית של אדוארד מסוגלים לספר את סיפורו. למרבה האירוניה, נראה שהצד בו הסרט יורד הוא "אולי לא" מהוסס, לפחות מבחינת אינגריד. אבל שימברג הוא לא אינגריד, והוא לא נמצא באשליות של להעביר את אדוארד כיצירה של דמיון טהור.

זה בעיקר בגלל שלכל מי שראה את פירסון בעבר - בין אם בסרט, אTEDx Talk, או רבים שלומופע משחק היאבקותהופעות - ברור שאדוארד, בגילומו של סטן, מעוצב באופן מובהק לפי פירסון, והסיפור קיים למעשה כדי שהוא יכול להופיע בתפקיד כלשהו. עצם הידיעה שפירסון מעורב בסרט, וששימברג עבד איתו בעבר, צובעתאיש אחרבאור חדש, ומביא הקשר חיצוני לחלוטין להופעה של סטן.

כמובן, גם ללא ידיעה זו, ההקשר הזה נשאר לא נעים. כך או כך, סטן מגלם גבר שהוא תיאורטית לא צריך להיות, כמו שגיא שלובש תותבות כדי לגלם את אדוארד צריך להיראות כבלתי מומלץ לסובבים אותו (בשל האופי הבעייתי של "ביצוע" מוגבלות פיזית ושל שדדו משחקן נכה הזדמנות נדירה). עם זאת, ההסבר של גאי בעולם לאינגריד מדוע הוא מסוגל להתחבר כל כך עמוק לדמותו של אדוארד מאיר גם הוא. הוא ממציא שקר על כך שפעם היה חבר הכי טוב של מישהו עם הבדלים בפנים, שלטענתו לא רק נותן לו רישיון לספר את הסיפור הזה אלא מאפשר לו לספר אותו באופן אינטימי ואמפתי.

זה כנראה דומה גם להגיון של שימברג עצמו. לאחר שהתיידדו עם פירסון לאחר שיתוף הפעולה ביניהםכבול לכל החיים- סרט שמגלם ויכוחים דומים - הוא עשה סרט שלם "עליו" בדרכים רבות, והתייחס אליו כאל מושג וגם כאל בן אדם... אבל את מי פירסון מגלם בסרט? ובכן, זו תענוג אחר לגמרי.

בזמן הצפייה בסרט, אפשר אולי להאמין שהוא מציג את היצירה הטובה ביותר בקריירה של סטן; הוא אפילו זיכה אותו בדוב הכסף של פסטיבל ברלין להופעה המובילה הטובה ביותר. עם זאת, אפילו השבח הזה נועד לנחש שנית בעורפו, מכיוון שתפקידו הוא כזה שמקרין על אדוארד חיים של סרבול ובידוד מאנשים שמחוץ לניסיון שלו - רעיון נוסף שהסרט מפגין באופן רפלקסיבי בוויכוחים. בין גיא לאינגריד. ובדיוק כשנדמה שהחידה המוסרית הזו היא אחת שהסרט עשוי להימנע ממנה, הוא יוצר חלופה נפיצה.

לפתע, פירסון מופיע כאדם אקסצנטרי בשם אוסוולד, שחקן סקרן לא פחות שנקלע להפקה של אינגריד. מהרגע שהוא מופיע, הוא מציג הופעה כל כך קיצונית בתפיסתה שהוא משנה מה מהותיתאיש אחרהוא אפילו בערך.

אדם פירסון הוא הנשק הלא כל כך סודי של הסרט.

בין סרטים כמואיש הפילושל שימברגכבול לכל החיים, הבדלי פנים על המסך נקשרו קשר הדוק לרחמים וקודרים, רעיון שאיתואיש אחרכל הזמן משתעשע בסיפורו של אדוארד. עם זאת, לכל מי שמכיר את פירסון האמיתי - כפי ששימברג אין ספק - הוא נראה אופטימי למדי ומתאים היטב, למרות שדיבר על הבריונות בעברו. עלילת הסרט עוסקת בדמות עם אותו מצב כמו פירסון, אבל נראה שהמציאות של אדוארד לא תואמת את זה של פירסון במעט. אז, כדי להדגיש עוד יותר את הנתק הזה, שימברג כותב לפירסון תפקיד שמתהפך לקיצוניות אחרת לגמרי שמדמיין מחדש את סוג התפקידים שצריכים להיות זמינים לשחקנים ללא קשר להבדלים, פנים או אחרים.

ברגע שאוסוולד מופיע, הוא מעיר באגרסיביות פסיבית על בחירת הליהוק של אינגריד בהתבטאות המהודרת שלו - אוסוולד, כמו פירסון, מגיע מלונדון - פרט קטן שמושך את הסרט לכיוון מסתובב עוד יותר. אוסוולד הוא כל מה שאדוארד מייחל שיוכל להיות: שחקן חצוף שקורא אנשים כמו ספר, לובש חולצות ראוותניות ותולע את דרכו למעגלים חברתיים ומקצועיים בקלות.

פירסון משחק את התפקיד עם פנאש חלקלק וחסר מאמץ. כל רגע שהוא על המסך מרגש להפליא; אוסוולד בולע כל סצנה בשלמותה, כמעט גוזל את האנרגיה של אדוארד כשהוא נאלץ להתמודד עם השתקפות מוזרה של עצמו שמייצג אמיתות שאולי לא ירצה להתמודד איתו. האם זה מי שאדוארד יכול היה להיות כל הזמן? וחשוב מכך, האם השקר שהוא חי שווה את זה?

ככל שהשאלות האלה מענות יותר את אדוארד, כך יותר סוריאליסטיאיש אחרהופך. עצם הנחת היסוד שלו מתחילה להרגיש כמו חלום קדחת, המוענקת על ידי מתחים בין אישיים מתגברים כאשר אוסוולד כופה את דרכו לתפקיד ייעוץ במחזה. לאט אבל בטוח, הוא מתחיל לכפות חזון משלו, כביכול "אותנטי" יותר של חייו של אדוארד על סיפורו של אדוארד עצמו, עד שהשאלה אם אוסוולד צריך פשוט להחליף את גאי במחזה הופכת לבלתי נמנעת. מושג האותנטיות כל כך מתוח ומעוות על ידי ההתפתחויות הללו, עד שהוא הופך להיות טפי נושאי, ללא צורה מובחנת או מוצקה.

עם זאת, כמואיש אחרערימה שכבה על שכבה של סיבוך מבלבל, הוא נשאר נאמן רגשית לעצמו, כלומר, הן לשיקוף העצמי ההולך וגדל של אדוארד, והן לבדיקתו של שימברג על עבודתו שלו (הן הסרט הזה, כמו גםכבול לכל החיים). הסרט לא מתחמק מהסוריאליסטיות המולדת שלו, ולא מהסס ללכלך את ידיו כשמדובר בשיחות אמיתיות וחיוניות על מי אפשר וצריך לספר את הסיפורים שלהן (וחשוב מכך, איך), למרות שהוא משקף כל מחשבה שלו על הנושא דרך מראה בית כיף.

על ידי ביסוס הסיפור שלו בדרמת אופי בראש ובראשונה,איש אחרמעגן את הזיגזגים העלילתיים הרבים שלו, ואת החרדות שלו מקיומו, למציאות רגשית מוחשית. שימברג הולך על קו דק כתער בין ביקורת עצמית כנה לניצול צעקני, ותוך כדי כך מוחק למעשה את הגבול ביניהם. התוצאה הסופית חושפת מצבים חדשים ומצחיקים בצורה לא נוחה של ייצוג על המסך, המתבטאים בדרכים חדשניות ומרגשות כאחד.

איש אחרייפתח במהדורה מוגבלת ב-20 בספטמבר, לפני היציאה לכל הארץ ב-4 באוקטובר.

עדכון: 18 בספטמבר 2024, 16:12 לפי שעון החוף המזרחיאדם אחר סוקרה במקור מתוך פסטיבל הסרטים הבינלאומי של ברלין. סקירה זו, שפורסמה לראשונה ב-2 במרץ 2024, עודכנה כדי לשקף את יציאתה לקולנוע.