ההתמודדות של ג'יימס גריי עם ההתבוללות וההקרבות שלה מחמיצה את המטרה. קרדיט: אן ג'ויס / פוקוס תכונות
יש סרטים שהם פחות מהכוונות הטובות ביותר שלהם. קשה לנתח במלואו את מניפסט האשמה הלבן של הסופר/במאי ג'יימס גרייזמן ארמגדון, ההמשך שלו לאופוס האבא העצוב שלועד אסטרה, מבלי ליפול בכישוף הרצוי שלו. אבל ראינו את הסרט הזה בעבר, זה שבו אדם לבן לומד על גזענות לרעת עמיתו השחור. במקרה הזה, הנרטיב המוכר מתרחש ב-1980, בפינת שכונת ילדותו של גריי בקווינס. כמי שעומד בראשו האוטוביוגרפי של גריי הוא פול גראף (בנקס רפטה), ילד יהודי עצבני, לא מובן מבחינה אמנותית, המנווט בפוליטיקה הגזעית הלא פשוטה של ביתו.
הסרט מתחיל בכך שפול משרטט תמונה של המורה הדרקוני שלו בכיתה ו' מר טורקלטאוב (אנדרו פולק) כחצי אדם, חצי הודו. פול מעביר בגאווה את הקריקטורה המנומנמת לחבריו הצוחקים לכיתה, תוך כדי כך, מזמין את זעמו של המורה שלו. "אתה חושב שזה מתאים?" שואל מר טורקלטאוב. "רק רציתי להצחיק את כולם", מגיב פול עניו.
במהלך הצלייה הזו, האדם היחיד שמקפיד על פול הוא ג'וני דייוויס (ג'ילין ווב), ילד שחור שחוזר על הכיתה הזו. כעונש, שני הבנים נדחקים לשטיפת הלוח. מאחורי גבה של המורה שלו, פול עושה מהלך דיסקו להערכת חבריו לכיתה. בהתפרצות הצחקוקים שלהם, המדריך אינו מיסר את פול; הוא מאשים את ג'וני. זו לא תהיה הפעם היחידה שג'וני ירגיש את ההשלכות של מעשיו קצרי הראייה של פול. עם זאת, מרבית הסרט משתמש בחטיפות שלהם כרקע לחיי משפחתו הבעייתיים של פול, עם אמו אסתר (אן האת'וויי), אביו אירווינג (ג'רמי סטרונג), והדעות האנטי-שחורות המרעישות את המתונות הפוליטית שלהם. משק בית יהודי.
סרטו של גריי חסר התבוננות פנימית אמיתית.
קרדיט: אן ג'ויס / פוקוס תכונות
זמן ארמגדוןמוצא יציבות מפתיעה בביתו של פול למרות הדינמיקה הרעילה של משפחתו. סצנת הפתיחה של ארוחת הערב מתארת בצורה הולמת את חוסר התפקוד של המשפחה, עם אח גדול ומציק ואב סמכותי שלעתים קרובות מתעלל. סטרונג מגלם את האבא הוולקני עם מגע חזק ואכזרי. אמו של פול, המשמשת כראש אגודת המורים להורים, נכנעת לא פעם לקסמו של בנה הצעיר. כשפול בוחרת להזמין כופתאות לאחר שהעליבה את האוכל הביתי שלה, הפקודות שלה לפול להניח את הטלפון הן לשווא. הוא מתקשר בכל מקרה.
המרכז הרגוע של המשפחה הוא סבו המרושע אך הנחוש מבחינה מוסרית של פול אהרון רבינוביץ (אנטוני הופקינס). על ידי עצה של חכמים, אהרון מרגיע לעתים קרובות את מזגו הרע של נכדו. הופקינס נותן הופעה עדינה מבחינה פיזית, הבנויה על תנוחות מעורפלות והליכה מדשדשת. אבל שלא כמו האת'ווי הנטורליסטית, ששוקעת בזריזות בהרכב הגדול, כוח הכוכב שלו מציף את הפריים יותר ממה שגריי עשוי לרצות. פול הוא השתקפות של המבוגרים האלה: הוא מעריץ את סבו, מבשר את אמו ונרתע מאביו.
לזכותו של גריי ייאמר שהוא כן מבין את הקרבה הקלושה שלעיתים תפסו היהודים הלבנים באמריקה ביחס לעליונות הלבנה. אנו רואים באיזו סתמיות משפחתו של פול מוותרת על התבטאויות קנאיות. וזה הובא לפוקוס גדול יותר אחרי שפול נתפס בחדר האמבטיה של הבנים כשהוא מעשן גראס עם ג'וני.
הוריו המודאגים מיהרו להעביר אותו לבית הספר הפרטי האמיד של אחיו, שם אנשים כמו פרד טראמפ (ג'ון דיהל) ובתו מריאן טראמפ (ג'סיקה צ'סטיין) משמשים כתורמים/מנטורים, תוך שהם דוגלים בנקודות דיבור מתקדמות לילדים. הכל חלק מההטמעה החלקית של משפחת גראף בחברה האמריקנית הלבנה, כזו שדרשה מהם לשנות את שמם כדי להימנע מאנטישמיות ומבקשת מהם לעבור בעצם. עבור הגרפים, זוהי צורה של שימור עצמי.
הסרט, למעשה, הוא בטעות מטאפורה לכמה מעט אנשים לבנים מתונים מבחינה פוליטית, באופן כללי, התחשבו עם חלקם בעלייה העכשווית נגד השחור של הרטוריקה הטרופית.
דרך עיניו המושפעות של פול, גריי מתעד את הדרכים המגוונות שבהן משפחתו של פול תומכת בשתיקה בעליונות הלבנה. אנו רואים את ההשמצות האנטי-שחורות, הן ממשפחתו והן מבחוץ, שפול בוחר להתעלם מהם. אנו עדים כיצד זכאותו הלבנה מאפשרת לו לעקוף את העונש. אנו רואים באיזו תדירות הוא מתרברב בחוצפה בזכות הלבנה שלו בכך שהוא מתפאר בפני ג'וני על העושר של משפחתו. עם זאת, בסצנה אחת, סבו של פול מפציר בו להתבטא בשם האנשים הצבעוניים סביבו, באומרו, "אתה הולך להיות גבר... מעולם לא היו להם היתרונות שלך."
רוצה עוד על העדכנית ביותר בבידור? הירשם ל-Mashable'sניוזלטר Top Storiesהַיוֹם.
בביצועים המדודים של רפטה אתה יכול לחוש את האתגרים שגריי צעיר חייב להתמודד איתו. בכל כניעה של פול בפני חבריו לספסל הלימודים, רפטה מחצין את שדה הקרב המוסרי המורכב המשתולל בתוך הדמות. זו הופעה עדינה לכודה בסרט סורר פוליטית.
הסיפור המורכב לכאורה הזה, המבוסס בחלקו על ילדותו של גריי, חסר נשיכה, חסר התבוננות פנימית אמיתית, וחסר כל מושג הדומה לעניין בהאנשה אסתטית ונרטיבית של הצד הפגוע שלו: הדמות השחורה הבודדת, ג'וני. הסרט, למעשה, הוא בטעות מטאפורה לכמה מעט אנשים לבנים מתונים מבחינה פוליטית, באופן כללי, התחשבו עם חלקם בעלייה העכשווית נגד השחור של הרטוריקה הטרופית.
Mashable Top Stories
זמן ארמגדוןמטרתה להראות שאנטי-שחור ואנטישמיות הם נוראים באותה מידה (בעולם הגדול, יהודים שחורים מרגישים את הנטל של שניהם).הדגל האחרון של קניה ווסט באנטישמיותהרטוריקה הטראמפיאנית גם הזכירה לציבור האמריקאי את העובדה האמיתית הזו. על ידי שימוש בג'וני ככלי לא מוגדר, גריי, למרבה הצער, פונה רק לאחד בכל דרך משמעותית.
גריי מצליח לחקור כיצד בעקבות האנטישמיות ההיסטורית יכולה להוביל משפחה כמו הגראפפים ליישר קו עם מדכאים לבנים באמצעות התבוללות וכניעה בשם שימור עצמי, או במילותיה של סבתו של פול, כדי "להשיג מקום ליד השולחן. " אבל בעיבוד האשמה שלו, גריי נכנע לדיכוי ג'וני על ידי מחיקת האישיות שלו מהסרט, ובכך גורם בלי משים לקהל השחור להרגיש בלתי נראה כמו ג'וני.
זמן ארמגדון הוא הוליווד שוב נכשלת במירוץ.
קרדיט: אן ג'ויס / פוקוס תכונות
הוליווד נכשלת לעתים קרובות בעיבוד חייהם הפנימיים של אנשים לבנים עם פגמים פוליטיים, בעיקר בגלל שחוויות הלמידה הללו מגיעות לעתים קרובות בהוראת הקרבה של שחורים. סרטים כמוספר ירוק,מסיע את מיס דייזי, והמייל הירוק- כל הסרטים שגם זכו לשבחים רבים מהמבקרים הלבנים - מציגים באופן דומה דמויות שחורות חשופות בעלות מספיק אישיות כדי לא רק להאיר את המאבק של הדמות הלבנה אלא גם לספק בסיס חלקי להקרבה העצמית הבלתי נמנעת והבלתי-נסנסית של הדמות השחורה.
באוסף החיבורים שלוהשטן מוצא עבודה, כותב ג'יימס בולדווין על ההתקנה הדלילה של שנות ה-58המתריסיםמספק מדוע נוח (סידני פואטייה) נופל מהרכבת למען ג'ון (טוני קרטיס), גבר גזעני ששנא אותו כמעט שעה לפני כן. הסרט פועל מתוך אמונה שאנשים שחורים יודעים מטבעם שלחיים של עמיתיהם הלבנים יש ערך רב יותר משלהם. מבחינתה,זמן ארמגדוןמספק כל כך מעט סיבות מדוע פול וג'וני חברים; מדוע בכל נקודה ג'וני לוקח את הנפילה עבור פול; מדוע ג'וני משתלב במרומז עם התוכניות של פול. הניצוץ היחיד לחברות שלהם - מלבד תפקידם כליצני הכיתה - הוא ההזמנה של פול לג'וני לישון בבית המועדון שלו, שהוא רק סככה בחצר האחורית שלו. ג'וני אינו מודע לבעייתיות הבטיחות שלו בקרבת אנשים לבנים לרמות בלתי נתפסות, אפילו עבור ילד.
דרך נקודת התצפית הצרה של פול, גריי לעתים קרובות מקצר באופן נרטיבי את ג'וני עם פעימות אופי רחבות: הוא אוהב את כנופיית שוגר היל; הוא רוצה להיות אסטרונאוט בפלורידה; סבתו נאבקת בדמנציה. אנחנו אף פעם לא רואים את אחיו החורג המדובר של ג'וני. אנחנו בקושי רואים את סבתא שלו. (בסצינות האחרות של הסרט, ווב מבצע כמה משימות כבדות יוצאות דופן כדי להחדיר לדמות זו מעט אישיות). קוצר הראייה של פול הוא, כמובן, בתכנון: העניין המועט שהוא מגלה בחייו האישיים של חברו הטוב ביותר מאיר את האינטרס העצמי המבחיל שלו. עם זאת, הבידוד הזה לא צריך לגלוש למבטו של גריי או לכתיבתו.
גריי יצר סרט על ילד יהודי לבן שלומד שיעור מדהים בנוגע לזכאותו שלו. ועדיין, סרטו מנציח את אותה דינמיקה כוחנית של הוא ושל הצלם דריוס חונדג'י (בארדו) ניצול תאורה מיוחסת. עורו החיוור ושיערו הג'ינג'י של פול זוהרים בשמש הסתווית החמה; לעומת זאת, עורו של ג'וני משוחרר מכל חיוניות וזוהר, ומצמצם את אישיותו.
השווה את הסצנות של ג'וני לבריאן טיירי הנרי אם רחוב ביל היה יכול לדבר - שני השחקנים חולקים גוון דומה - וניתן לראות את ההבדל בין במאי שמתעדף את האיכות הזוהרת של העור השחור לבין אחד שלא. במסכים לבנים/תמונות שחורות: הוליווד מהצד האפל, התבוננותו של ג'יימס A. Snead על ייצוג, כשהיא מיושמת על תאורה, מגיעה להרס שווה: "הגילום של שחורים בקולנוע האמריקאי הייתה עדות לעובדה ש'מה שאנחנו לא רואים' ו'מה שהם לא רואים' כואב לנו - בדיוק בגלל שאנחנו מה שאנחנו לא רואים."
ארמגדון זמן הוא גרסה נוספת של The Defiant Ones.
קרדיט: אן ג'ויס / פוקוס תכונות
יש עוד כשלים בסרט: תנועות המצלמה הנוחות, שגולשות בקלות, מפותלות אותנו דרך מערכת היחסים הבין-אישית של משפחת גראף, מצטמצמות באותה מידה לסופים מניפולטיביים ומטומטמים כאשר אותה טכניקה מופעלת בסצנה שבה פול בורח מהמשטרה. (גם ההגדרה של המונולוג האחרון של הופקינס היא רחמנות סנטימנטלית). המסגור הרחוק של חונדג'י והעריכה של סקוט מוריס של רצף השיא של נפילתם של פול וג'וני מחושבים באופן דומה להשפעה המבחילה של אנו חווים את הפאניקה שחווה פול, ולא את הרגשות שחש ג'וני.
לזכותו ייאמר שגריי מבין שהחרטה של פול - שהוצגה במהלך מאוחר יותר מלב אל לב עם אביו - היא זכות. הוא מקבל הזדמנות נוספת לצמיחה עצמית, ללמוד מהטעויות שלו. אבל האם החרטה שלו באותה רמה כמו המצב הקשה של ג'וני? האם צריך לתת לקהל לבן את ההזדמנות להזדהות עם פול דרך הכאב שחש ג'וני?
אתה לא יכול שלא להיזכר במחשבותיו של בולדווין עלהמתריסים. "[פואטייה] קופץ מהרכבת כדי להרגיע אנשים לבנים, כדי לגרום להם לדעת שהם לא שונאים; שלמרות שהם עשו טעויות אנוש, הם לא עשו שום דבר שבגללו ישנאו אותם", הסביר בולדווין. "ההבטחה שגויה, הצורך בולט..."
לקראת סוףזמן ארמגדון,יש תמונה שמדגישה את הצרות שמבטה הלבן לעולם אינו פונה במלואו. הוריו של פול צופים בחוסר אמון המום ברונלד רייגן זוכה בנשיאות. אין ספק שאמו ואביו של פול אינם רואים את עצמם כגזענים, דווקא בגלל שהם לא תומכים ברייגן. בגלל הסצנות של משפחת טראמפ שמחברות את הרטוריקה שלהן לזו של רייגן, רגע ליל הבחירות הזה משמש מקבילה למתונים הלבנים, המעורבים בעצמם, שהגדירו את עצמם באופן קולי כתומכי לא דונלד טראמפ.
לבסוף, בריקוד בבית הספר, פול יוצא בהתרסה כאשר פרד טראמפ פונה אל ציבור התלמידים. האם עזיבתו נועדה להיות דחיית ההתבוללות הרצויה של הוריו? או שפול בעצם מגדיר את עצמו כלא טרופיאני? ירידת המחט הממהרת של ה-Clash's"זמן ארמגדון"מציע את הראשון. הפוליטיקה האסתטית של הסרט מבשרת את האחרון.
עִםזמן ארמגדון, גריי, כמו כל כך הרבה אנשים לבנים אחרים מאז 2020, מפספס את ההזדמנות לעבד את אשמתו במלואה בצורה שאינה מתפנקת. למרות שהוא גם נאבק באנטישמיות ובזהויות יהודיות, הסרט פונה לעתים קרובות מדי לאנשים לבנים בעלי כוונות טובות המחפשים להרגיע את פצעיהם רק על ידי הכרה בזכותם. למרות רצונותיו,זמן ארמגדוןהוא צרור של מחוות ריקות ומכוילות מדי - מחוות שספק אם יאותת לצופים השחורים שאנשים לבנים, בתקופת הנשיאות שלאחר טראמפ, סוף סוף מבינים זאת.
זמן ארמגדוןייפתח בבתי הקולנוע המובחרים ב-28 באוקטובר ובתיאטראות בכל מקום ב-4 בנובמבר.
רוברט דניאלס הוא מבקר קולנוע עם שורות כותרת בניו יורק טיימס, LA טיימס,RogerEbert.com, IndieWire וכן הלאה. הוא כתב רבות על תרבות הפופ האמריקאית השחורה וייצוג בקולנוע ובטלוויזיה.