Cassils הוא אמן מיצג שיצר את $HT Coin קרדיט: MASHABLE Composite: BOB AL-GREENE/ MASHABLE AND ROBIN BLACK
ברוכים הבאים לשִׂיחַת חוּלִין, סדרה שבה אנו מתעדכנים עם האנשים האהובים על ה-Extremely Online באינטרנט.
ברוכים הבאים לשִׂיחַת חוּלִין, סדרה שבה אנו מתעדכנים עם האנשים האהובים על ה-Extremely Online באינטרנט.
אולי שמעתם על ביטקוין, או Dogecoin, או כל אחד מעשרות המטבעות הקריפטו האחרים. אבל האם שמעת עלמטבע $HT?
מטבע ה-$HT, שהושק בתחילה על ידי "אמן זכר לבן אנונימי", התגלה בסופו של דבר כי נוצר על ידיקאסיל- אמן פרפורמנס קנדי-אמריקאי עטור פרס גוגנהיים, טרנסג'נדר. הפרויקט הוא שאלה מורכבת של האופן שבו אמנות עוסקת בצריכה, ובמיוחד עם NFTs. בפרויקט אכל קאסילס סדרה של ארוחות המבוססות על תזונה של האמנים הגברים הלבנים המצליחים ביותר מבחינה כלכלית. לאחר מכן הם עשו קקי לתוך קופסאות פח והציגו את הפחיות הללו ב-432 Park Avenue בין ה-26 ל-30 ביולי. במשך תקופה של 24 שעות, מה-29 ביולי עד ה-30 ביולי, מכר Cassils את חמש הפחיות ב-Ethereum בלוקצ'יין באינטרנט. מכירה פומבית יחידה עבור דמיאן הירסט, ג'ף קונס, אנדי וורהול וקסילס עצמם.
הפחיות הן אמיתיות מאוד, אבל נמכרו עם NFTs נלווים, או אסימונים שאינם ניתנים לשינוי, שהם נתונים המאוחסנים בבלוקצ'יין שיכולים לייצג כל דבר, החל מתמונה ועד שיר ועד, כן, קופסת פח של חרא. ההצעה ההתחלתית לכל פחית נקבעה למשקל זהב, בערך 1,800 דולר, בהתייחס ליצירה המפורסמת של פיירו מנזוני, Merda D'Artista (חרא האמן).
Cassils מבין את הכאוס המורכב שמגיע עם צורה דיגיטלית חדשה של מטבעות ומתקשר בצורה שאף אחד אחר לא יכול היה. במאמץ לברר איך, התקשרתי אליהם לשוחח על העבודה שלהם, האינטרנט, ואיך זה מצטלב עם כוח וציפיות חברתיות.
Mashable: בסדר, ספר לי על $HT Coin.
קאסיל:אז $HT Coin הוא פרויקט ה-NFT הראשון שלי. אני אמן מיצג שהוכשר כצייר. אז יש לי הכשרה ארוכה והיסטוריה של עיסוק באמנות פלסטית, אבל גם המופעים הגופניים האלה, המתמשכים. ובמהלך המגיפה, כמו כולם, הייתי מבודד מאוד. וכמי שעובדת בביצועים ושהיום עבודה שלו, אני גם מאמן אישי שעובד עם טיפול בכאב אז אני עוזר לאנשים להתאושש מכל מיני ניתוחים וטראומות גופניות עזות. ולכן לא יכולתי לעשות שום דבר מהעבודה הזו. וכך מצאתי את עצמי ממש מרוחק מהתרגול המאוד גופני שלי. ואז נוסף על כך, סבלתי מפציעה קשה מאוד בגב - כזו שגרמה לי להיות כזה שאפילו לא יכולתי ללכת.
וכך מצאתי את עצמי משותק במובנים רבים. ובמהלך התקופה הזו, כמו כל כך הרבה אנשים, ביליתי באינטרנט והייתה סוג של התפשטות של NFTs שהתרחשה, מה שהיה מרגש במובנים מסוימים בגלל ההבטחה לדברים כמו חוזים חכמים המאפשרים קשר ישיר בין האמן ומי שרוכש - כי כפי שאנו יודעים בעולם האמנות, כל כך הרבה פעמים אמנים באמת מנוצלים... וכך גם ספר חשבונות מסוג זה של הבלוקצ'יין המאפשר שקיפות היה משהו שהיה מעניין אותי.
הדבר השני שסיקרן אותי, הוא הרעיון הזה של תמלוגים של אמנים כי לעתים קרובות זה משהו שקיים בהוצאה לאור והוא קיים בקולנוע ובטלוויזיה, אבל עבור אמנים חזותיים זה לא קיים. זה לא שלא חשבו ולא ניסו ליישם את זה בעבר, אבל יש התנגדות ישירה. וההתנגדות הזו היא משום שראוי לאספנים ולבעלי הכוח לא לרכז את עצמאותו של אמן. ולכן אמנים נמצאים לעתים קרובות במרחב הזה של ניצול עמוק. ולכן הטכנולוגיה מכל הסיבות הללו הייתה מסקרנת.
למרות שיש לנו את ההבטחה הזו של פלטפורמה פתוחה חדשה זו שמפנה מקום לכולם, שוב, אנו רואים אותה נכבשת מיד על ידי בינוניות גברית לבנה ותאוות בצע וספקולציות המונעות על ידי כוחות השוק.
ואז זה פשוט מושג כל כך מופשט, הרעיון הזה של יצירת מחסור דיגיטלי. כשאנחנו חושבים כבר על אמנות, רעיון הערך הוא משהו שהוא כבר קצת מופשט. אבל כשאנחנו לוקחים את זה למשהו שבו למעשה אין אפילו חפץ, שבו זה הופך כמעט רק לזכויות התרברבות סביב בעלות, זה גם היה ממש מופשט ומעניין במובן מסוים עבורי.
ואז הייתי אומר לבסוף, התוכן של העבודה עצמה, חשיבה על ערך, חשיבה על הדרכים שבהן ערכים נמשחים. כל כך הרבה פעמים אנחנו חושבים על ערך קשור לכשירות, אבל כולנו כמובן יודעים שאין בהכרח אותו הדבר. זה לא בהכרח נכון. ושמעתי הרבה שיח טכני אוטופי סביב האפשרות של NFTs להיות פלטפורמה אנטי-היררכית ואופקית, כשלמעשה, מה שראינו, בפברואר עם מכירת משהו כמוהמכירה של ביפל ב-69 מיליון דולר, מנקודת המבט שלי כאמן שעובד בקפדנות על צורניות וקונספטואלית ופואטיקה כאחד, מצאתי שזו יצירה ממש בנאלית. וכך, למרות שיש לנו את ההבטחה הזו לפלטפורמה הפתוחה החדשה הזו שמפנה מקום לכולם, שוב, אנחנו רואים שהיא נכבשת מיד על ידי בינוניות גברית לבנה ותאוות בצע וספקולציות המונעות על ידי כוחות השוק. אז כל זה הוביל אותי לייצר $HT Coin.
איזו תזונה הייתה הכי טעימה?
יש לי שן מתוק ובדרך כלל יש לי את האימון האתלטי והממושמע הזה. אז זה היה כמו פרויקט מוזר מאוד לחקור ולגלות שלעתים קרובות זה לא היה מפתיע שחלק מהחבר'ה האלה מתו צעירים כי הדיאטות שלהם היו ממש גרועות. אבל, למעשה, הדיאטה של וורהול הייתה אחת מהדיאטות האהובות עליי, כי זה היה דיוקן כזה של ההפקה האמנותית שלו. כל הרעיון של אם אתה הולך בהליכה, ובכן הוא אכל את מה שהוא צייר, כמו שהוא אכל מוצר אכיל מתועש, כאילו הוא באמת היה, לאורך כל הדרך, דוגמה לאמריקה שלאחר המלחמה. הוא היה אוכל את הסנדוויצ'ים האלה העשויים מלחם פלא לבן וחטיפי שוקולד, שאותם כינה עוגה.
הוא גם היה אוכל, כמעין מחווה ביצועית כמעט, פטריה בודדת או שהוא היה אוכל את הבננות שצייר, הוא היה אוכל פתיתי תירס של קלוג, הוא היה אוכל את המרק של קמפבל. זה היה באמת מעניין לראות איך הדיאטות של אנשים באמת מייצגות דיוקנאות של מערכת האמונות של האמנים, מצב המעמדות, המצב הכלכלי וגם הנטיות התרבותיות. זה היה סוג האהוב עליי.
איך אתה מתמודד עם אינטראקציה עם האינטרנט ככלי לאמנות שלך מבלי להרגיש שהוא משמש גם כאמן?
Mashable Top Stories
התמזל מזלי להתבגר לפני האינטרנט, מה שמרגיש כמו דבר עתיק יומין לומר. אבל זה לא היה חלק גדול מהחיים שלי עד שהייתי כנראה באמצע שנות העשרים. כל הטכנולוגיות הן כלים וזה תלוי איך הכלי מנוהל. אני מרגיש שבמובנים רבים זה נותן לנו את ההזדמנות הזו לקיים קשר ישיר עם קהילה הרבה יותר מהירה. וזה מרגש. ואני כן מרגישה כאילו, למשל, בתור מישהי טרנסית, שאינה תואמת מגדר, שגדלה ללא כל מיני ייצוגים של אמנים כמוני, זו מתנה אדירה להיות מסוגל לנהל שיחה הלוך ושוב. הצד השני של זה, שלדעתי מאוד מתסכל, הוא שלאנשים באמת לא לוקח זמן לחשוב באמת על מה הם מסתכלים.
כל הטכנולוגיות הן כלים וזה תלוי איך הכלי מנוהל.
ולעיתים קרובות יש רק סוג כזה של שיפוט חד בהנפת אצבעות. ופשוט לא הרבה מחשבה עמוקה שנמשכת ואני מוצא את זה מתסכל להפליא. ולכן אני מרגיש שיש את הלחץ הזה לתמצת רעיונות מורכבים ומאתגרים לתוך הפה הקטנטנים האלה, שלעתים קרובות עומד בניגוד למטרה הגדולה יותר. אז אני מרגיש שלמרות שהאינטרנט מציע את פלטפורמת ההסברה האדירה הזו, הוא גם טומן בחובו את התנאים האלה של צורך להתמודד עם תרבות שלא ממש מעוניינת להקדיש תשומת לב עמוקה והיא גם גדושה באנשים שרוצים מהר. לקבל החלטות חדות ולהצביע באצבעות. אני מוצא את החלק הזה קשה, למען האמת.
איך נלחמים בתסכול הזה?
זה מאוד תלוי בעבודה עצמה. אני חושב שההבדל בעבודה הזו הוא שאנשים נתלו על החזותי של ה-NFT, שהוא פח החרא המסתובב הזה שנראה מאוד כמו אתחול מחדש של התותח של מנזוני ומנזוני. כמובן, העבודה הזו, $HT Coin, היא הומאז' ובהשראת רעיונותיו של האמן פיירו מנזוני ב-1961, אשר ב-1961 עשה יצירה בשם Merda d'Artista, שהיא חרא של אמנים. והוא כתב פרשנות על הרעיון הזה של חמדנות וספקולציות בעולם האמנות ב-1961. עכשיו בערך 20 שנה אחרי מלחמת העולם השנייה, עומד באיטליה הפוסט-פשיסטית, מביט לעבר העיר ניו יורק, וורהול וכל הטירוף ולהט סביב פופ ארט.
והוא חשב, זה די מגוחך. וכך הוא עשה את העבודה הזו שבה שימורים את הצואה שלו ומכר 30 גרם של החרא שלו תמורת 30 גרם של זהב. הוא כבר מזמן עבר את העולם הזה, אבל בשנה שעברה, אחת מפחיות החרא שלו נמכרה ביותר מ-300,000 דולר. וכך העבודה שלו ממשיכה להשפיע על הדיאלוג הביקורתי הזה שהוא שובב מאוד. וחשבתי שזה ממש חשוב לקחת את המושג הזה ולהכניס אותו לבלוקצ'יין כי הוא משחק מייד עם הרעיון הזה של ערך, איך אנחנו מייחסים ערך, שלדעתי הוא דיון כל כך חשוב, ולדבר על NFTS לפני שאנחנו ממהרים לתוך הבהלה לזהב של זה. וגם לחשוב על משהו שהיה קשור לתקן זהב כמו מטבע, שכבר לא קשור לתקן הזהב.
החלק הפרפורמטיבי של הפרויקט שלי, שהיה לעבור סמוי כקריפטו אחי, ולקבל על עצמו את השם White Male Artist [כשם בדוי] היה חלק עצום מהיצירה.
אז אפילו, אפילו מטבע ה-FIAT שלנו מופשט מאוד ונסמך על אמון בממשלה, נכון? וזה, למען ההגינות, קצת יותר אמין מאשר משהו כמו מטבע קריפטוגרפי. הבעיה עם ה-NFT היא שהחלק הפרפורמטיבי של הפרויקט שלי, שהיה לעבור סמוי כקריפטו אחי, ולקבל על עצמו את השם White Male Artist [כשם] בדוי היה חלק עצום מהיצירה. וזה לא משהו שמופיע בוויז'ואל. וכך הרגשתי שאנשים רואים את החזותי, לא קוראים על ההקשר, לא קוראים על ההיבט הפרפורמטיבי של איך אני ממש מוציא אותם לשוק כל יום, ולמרות שאין לי שום סוג של מקור או היסטוריה, מסוגלים למכור את העבודות האלה כאמן זכר לבן.
ואז, עבורי, העבודה האמיתית הייתה מה המשמעות של לחשוף את הזהות שלי ולראות כיצד, בתרגיל של מדעי ההתנהגות, כיצד יייחס ערך לעבודה שלי על סמך הסובייקטיביות של הזהות שלי. אז זה לא משהו שמופיע בוויז'ואל עצמו. מה שמופיע בויזואלית הוא קופסת שימורים שנראית כמו זו של מנזוני - בכוונה. אבל גם ההבדל הוא שבמקום רק לשחרר חרא של אמנים, אכלתי את הדיאטות של האמנים הלבנים הרווחים ביותר. והפרשנות הזו הגיעה מהעובדה שבאמצע המגיפה, היה לי משבר קיומי מדוע הקדשתי 45 שנים מחיי להיות הופעה ארעית. הבנתי שזה לא מפתיע, אבל התפיסה הזאת ש-98 אחוז מהאמנים המצליחים בעולם הזה היום, הם אנשי סיס. מה שמעלה את השאלה, מי הם 2 האחוזים הנותרים?
האם הן רק נשים? אתה יודע, מה עם כולנו? איפה יש מקום לסוג כזה של הכללה? וכך בתור מישהו שפתח דלת פלדה כדי לפנות לעצמי מקום בעולם האמנות, זה לא מזל, זה לא כשרון, זה רצונות ואסטרטגיה, כמו גם עבודה קשה ומקווה לתרום עבודה שיש לה כשרון וכישרון. זה הגיוני שרק 2 אחוז קיימים - זה מרגיש ככה. ולאור הירח היה חלק גדול מהעבודה, וזה היה קשה לתרגם כי כמובן הזהות שלי הוסתרה. ואז לסכם את המורכבות של כל זה - כלומר, אתה יכול לראות כמה זמן אני מדבר.
קשה לסכם את זה בטוויטר, או פוסט באינסטגרם. אז הרגשתי שאנשים יראו את הפחית והם יגידו, 'זה קרע ממנזוני', והם משתגעים. בניגוד להבנת כל המחשבה והאכפתיות שהוכנסו לזה. עומק העבודה, אני מניח.
איזה סוג של תגובה קיבלת?
קיבלתי תגובות מעורבות. זה היה ממש מעניין. חשבתי שכשחושפתי את עצמי, קיוויתי לסוג של דחף של תמיכה. זו עבודה מסובכת שלא עוסקת בדוגמנות פתרון מושלם. ואמנים מוטלים עלינו לעתים קרובות, וזו משימה שאני לוקח על עצמי בכבוד רב, זה הרעיון של לחזות עולם טוב יותר. ועשיתי את זה בעבודות העבר שלי הרבה פעמים. דמיינתי ייצוגים שעדיין לא היו קיימים עבור אנשים טרנסים ולא בינאריים. עם משהו כמולעין ברורה, שהייתה עבודה שבה עבדתי עם 80 אמנים והמייסד המדהים שלי רפא אספרזה ו-17 ארגוני צדק של מהגרים כדי להדגיש אתרים נסתרים של מעצר מהגרים, כדי לחנך את אוכלוסיית ארה"ב בארבעה ביולי, ולתת להם מידע על איך לשחרר אנשים באמצעות כספי ערבות. זו עבודה מאוד דידקטית וישירה שמדגישה חוסר צדק ומספקת פתרונות אפשריים וסוכנות לצופים.
זה משהו שאפשר לעשות, אבל גם בעבודה כזו, שאינה כלולה בוויז'ואל של העבודה, חוויתי רשתות עמוקות של גזענות, סקסיזם, שנאת נשים, טרנספוביה, ובעבודה זו בחרנו לא להתמקד. על זה, אבל זה משהו שאתה עובר כל יום כאמן. ולכן $HT Coin היא יצירה מסובכת כי היא מציגה מעין סוס טרויאני המגלם את הבעיה. ואז מסובב אותו כדי להציג את החשיפה. ובגילוי הזה הוא מציע, 'היי, זה מי שאני, האם העבודה שלי עדיין בעלת ערך?'
סרטון קשור: מדריך למתחילים ל-NFTs, הקריפטו שעשוי להיות שווה מיליונים
מעבר ל-$HT Coin, הרבה מהאמנות שלך היא פיזית עמוקה. לחצת את הגוף שלך על קרח במשך שעות, והצתת את עצמך למשך שניות. אני מתאר לעצמי שיהיה קשה לא לחיות ברגע שבו אתה עושה משהו כל כך מאמץ פיזית.
שני הדברים העקביים העיקריים בחיי היו אימון אתלטי והיותי אמן וחלק האימון בא בגלל שכשהייתי ילד, הייתי חולה מאוד, אבל המחלה שלי אובחנה כפסיכוסומטית. ובעצם הייתי, ובסופו של דבר נאלצתי לעבור כמה ניתוחים וכמעט מתתי כשהייתי בן 14. וזה הוביל אותי להבין בגיל צעיר, כמה דברים, שהם שתמותה היא באמת משהו שאנחנו לא יכולים לקחת כמובן מאליו. אז אני חושב שזה באמת נתן לי תחושה טובה של האפשרות של מוות בגיל צעיר. וגם שאי אפשר באמת לסמוך על המתחם הרפואי-תעשייתי, מה שהוביל גם להחלטות שלי לגבי איך אני בוחר לעבור או לא. ולחשוב מאוד ולרצות בשלב מוקדם מאוד לקבל מעין תחושת סוכנות בכל הנוגע לגוף שלי, הפך להיות חשוב וזה השפיע על התרגול הפיזי והאמנותי שלי. הפיזיות עבורי היא כמו אנלוגי, דרך יומיומית לקיים את הסוכנות הזאת, לעשות את הבחירות האלה שמאפשרות לי אריכות ימים, פחות כאבים בגוף שלי, אולי להיות מסוגלת לסמן מגדר בצורה כלשהי בלי צורך לקחת הורמונים בהזרקה - שלא לומר שיש בזה משהו רע, אבל כשאני הייתי כל כך חולה והתעללתי מהמתחם הרפואי-תעשייתי, אני חושד לחתום על חיים של פארמה גדולה. אני חושד ברטוריקה של התגלמות קשורה לתאגיד.
ואלה דיונים שלא יוצא לנו לקיים מבלי להיראות או להיקרא במהירות טרנספובית, אבל אני למעשה חושב שסוג ההצטלבות בין קפיטליזם והתגלמות הוא משהו שצריך להיות. ולכן אני מרגיש שאמנות והתרגול הפיזי כנקודת מצטלבת הם דרך לחקור את סוג הפריפריות של סוכנות, הפריפריות של אילו היבטי שליטה יש לנו ומה אין לנו. ואני באמת רואה שהגוף הוא צומת שבאמת מדגים את זה.
כל מנגנוני ההתמודדות שלנו נלקחו מאיתנו במהלך המגיפה, איך התמודדתם?
בגלל זה השלכתי את עצמי לפרויקט הזה. לפרויקט הזה יש כמות אדירה של מחקר. החלטתי לקחת על עצמי NFT. העבודות שמהן אני שואבת השראה, כשזה מגיע לאמנים שהשתמשו בטכנולוגיה בעבר, יש תערוכה מדהימה כרגע ב-SF MoMA, שהיא רטרוספקטיבה של היצירה של נאם ג'ון פאיק. ועליתי לרגל כדי ללכת לראות את זה, לא במהלך המגיפה, אלא רק לפני שבועיים. ויש יצירה מבריקה אחת שיש לה מגנט בעל עוצמה גבוהה על מכשיר טלוויזיה. זו יצירה שמשתמשת לרעה בטכנולוגיה כדי להראות את מגבלותיה. והייתי מעוניין לקחת על עצמי את האתגר הזה של איך אני יכול לבצע את רשת הכוח הבלתי נראית הזו שלא מדברים אליה או מדמיינים אותה בקלות כשזה מגיע לתרבות של NFTs. וכך בשיא המגיפה, אני עושה מה שאני תמיד עושה כשאני מרגיש שהקירות נמחצים פנימה, כלומר לעשות אמנות, כי זה הדבר שמאפשר לי להרגיש חופשי. כן, הרגשתי את כל השיתוק, הבדידות והבידוד שכולם עשו, אבל ביולי, 2020, זה היה כשהייתי בעיצומו - וזה היה כמו הימים הראשונים במגפה כשהיה ממש גרוע, זה היה גם כמו שיא ההתקוממויות כאן בלוס אנג'לס וברחבי האומה - וזה היה בעיצומו שעליתי על In Plain Sight, שהיה מסע ההקלדה בשמיים. והיצירה הזו שהשתמשה בשמים כקנבס כדי שגם כשהיית בבית שלך, תוכל להסתכל מהחלון ולראות את היצירה הזו. וזה באמת היה לחשוב כאילו, כן, המצב שלי מבאס, אבל כמה יותר מבאס להיות בקופסה למטרות רווח כשאתה בא לכאן ומבקש מקלט כי אתה קווירי. הדרך האחרת שבה אני שומר על שפיות היא לחשוב באמת על הפרספקטיבה של הדברים ולהבין שאני בעצם בעמדה של פריבילגיה עצומה, למרות שזה קשה. אז זה לא כדי לערער את הקושי הזה, אבל זה גם כדי לשמור על דברים בפרספקטיבה ולהזכיר לעצמי כל הזמן איך אנחנו יכולים למנף את האינדיבידואליות שלנו כדי לקבל יותר חופש קולקטיבי. וזה מאוד חשוב.
יש עוד משהו שהיית רוצה ששאלתי?
אני מרגיש שזה ממש חשוב, כאשר המערכות הגדולות יותר האלה מכשילות אותנו, כשלא נותנים לאמנים תמיכה ארוכת טווח... אני יודע שאמנים נמצאים לעתים קרובות במצבים קשים, ולכן להטיל עלינו את הנטל להרים אחד את השני. תגיד, ובכן, למה מוסדות עושים את זה? או למה אין איגודי אמנים, או למה אין יותר חוקי עבודה? מדוע המערכות הללו לא קיימות כדי להעצים אמנים ולמה זה כל כך לא שוויוני? למה יש 90 אחוז גברים אזרחים בשוק? וכל כך מעט אנשים שלא מתאימים להגדרה הזו?
ואני באמת חושב שאם כולנו היינו חושבים איך נוכל לדגמן ולשנות את זה, השינוי הזה היה אפשרי. התקווה שלי עם, כמובן במונחים של יצירת $HT Coin, זה פרויקט גדול יותר, אבל האתוס הוא שהאם יש דרכים, במערכות הלא מושלמות האלה, שאנחנו יכולים לחשוב על דרכים לשחרר אחד את השני ולא להיות כל כך ציניים? כן, זה קשה. ו? ומה אנחנו יכולים לעשות? אני רק מקווה שאם יש אמנים אחרים או אנשים אחרים בחוץ שרוצים לראות את השינוי הזה, פנו אלי כי אני מתארגן.
רוצה עוד סמול טוק? תהנה:
הכירו את המעצבת שעושה אמנות ציפורניים בהייטק ונלחמת בזיהוי פנים עם פרחים
תן לאיידן ארטה, מלכת הממים של הדיכאון באינסטגרם, לקחת אותך דרך מדיטציה מודרכת
דייב יורגנסון משוחח על החיים בתור בחור ה-Washington Post TikTok, אהבתו לספאם ועוד
איך מדען הנתונים האהובים על Bachelor Nation עוקב אחר כל דבר, מזמן מסך ועד צבעי לבוש
כריסטיאנה סילבה היא כתבת תרבות בכירה ב- Mashable. הם כותבים על טכנולוגיה ותרבות דיגיטלית, עם התמקדות בפייסבוק ובאינסטגרם. לפני שהצטרפו ל-Mashable, הם עבדו כעורכים ב-NPR ו-MTV News, כתבים ב-Teen Vogue ו-VICE News, וכמחסני יציבות בחוות מיני סוסים. אתה יכול לעקוב אחריהם בטוויטר@christianna_j.