סיפורו של בוס קרטל מרושע שעובר ניתוח המאשר מגדר,אמיליה פרזמציבה את הנשים בחזית ובמרכז בז'אנר גנגסטרים מסורתי בהנהגת גברים. אבל במקום לערער את סימני ההיכר הוויזואליים והטונאליים שלו, הקולנוען הצרפתי ז'אק אודיארד מחמיא להם בתחושת הבעה משחררת באמצעות שיר וריקוד.

תואר קאן בשפה הספרדית לא רק זיכה את אודיארד בפרס חבר השופטים - הפרס השלישי היוקרתי ביותר של הפסטיבל - אלא הוא גם הוענק בגביע השחקנית הטובה ביותר לא אחת אלא לארבע מההופעות המרכזיות שלו, שכל אחת מהן מביאה מחשבה ותשוקה ייחודית. המסך. חלק מחזמר זרוק וחלק סאגת קרטל מודרנית, הדיפןהתערובת הנועזת של הבמאי עוסקת בחוויה הטרנסג'נדרית בדרכים קוצניות, אבל היא מוצאת איזון מיומן בין יצירה קולנועית אנרגטית לדרמה אינטימית.

על מה אמיליה פרז?

צילומי נוף דמויי חלומות של עיר מקסיקנית מעורפלת - הסרט צולם ברובו בצרפת - מתפוגגים וחופפים כשאנחנו יורדים לאט לרחובות עמוסים בפשע אלים. ריטה (זואי סלדניה), עורכת דין מעובדת יתר על המידה, לא מוערכת מספיק, היא חלק מהבעיה. היא גלגל שיניים ציני במכונה אכזרית, והתפקיד שלה הוא להוציא רוצחים מהקרס. זו הנחת יסוד שהיא מציגה בפנינו ממקור ראשון באמצעות נאמבר ריקוד מצמרר בגבולות הדוקים של שוק ציבורי, שם מצטרפים אליה מיד ניצבים.

עד מהרה מוצגת לריטה עסקה עם שטן: הפושע המבוקש האכזרי חואן "מניטאס" דל מונטה (כוכבת הטלנובלות הטרנסג'נדרית קרלה סופיה גסקון), שבאמצע הסרט משנה את שמה לאמיליה פרז ומאמצת זהות חדשה לגמרי. אמיליה רוצה שריטה תעזור לה להתחמק מרשויות על ידי מחקר ניתוח יקר וסודי לאשר מגדר, ועל ידי גיוס מומחים בינלאומיים דיסקרטיים. עם זאת, ההליך אינו רק תירוץ או פתח מילוט קל מחיי הפשע שלה. במקום זאת, זה היה הרצון העמוק שלה במשך שנים רבות - אמיליה גם החלה בחשאי בטיפול הורמונלי חלופי - וזה בדיוק מתיישב עם הצורך שלה להשאיר את חיי הפשע שלה במראה האחורי שלה.

כשהיא חיה כמניטאס, אמיליה נתפסה כבוסית קרטל קשוחה שבנתה אימפריה על דם. יסודותיו, שאותם היא מעבירה לקהל בשירה בלחשושים נואשים, כללה הישענות אל הציפיות הגבריות האלימות של החברה למען הישרדות. כעת, לאחר שעברה סדרה של ניתוחים בו-זמנית - שמקבלים נאמבר מוסיקלי אינפורמטיבי משלהם, באדיבות כמה מנתחים תאילנדים נרגשים - התוכנית שלה כוללת גם זיוף מותה שלה בעיני החוק. על מנת להשיל את עברה במלואה, היא רוצה "להרוג" את מניטאס, ולגרום לריטה לפנות את אשתו, ג'סי (סלינה גומז), ושני ילדיהם המתבגרים לשוויץ, שם הם יהיו בטוחים ולא יהיו חכמים יותר לגבי החדש של אמיליה. חיים וזהות.

הכל טוב שנגמר בטוב... כלומר, עד שאמיליה - לאחר שעברה את המעבר המלא - תופיע מחדש כמה שנים בהמשך הקו בתקווה להתאחד עם משפחתה. למשימה זו להביא את ג'סי וילדיה למקסיקו, אמיליה שוב מגייסת את ריטה רבת התושייה, למרות ששתי הנשים הפכו מאז עלים חדשים, וחזרו למקסיקו (ולסמוך של פעילות הקרטל, שם מניטאס עדיין מבוקשת) חידה מאתגרת. להלן עלילה מסובכת ולעתים קרובות משעשעת שבה אמיליה מציגה את עצמה מחדש בפני ילדיה כדודתם האבודה מזמן, ובמקביל יוצאת למסע עלייה לרגל של עבודה סוציאלית קפדנית לצד ריטה כדי לנקות את השחיתות של מקסיקו מלמעלה למטה, ולו רק כדי ששניהם נשים יכולות לכפר על חטאיהן.

מעשי החזרה בתשובה מגיעים עטופים במספרים מוזיקליים אנרגטיים בטירוף שמזנקים מהמסך, כשהמצלמה נדחקת וסוטה כדי לעמוד בקצב. כל אותו זמן, הסרט שואל שאלות פילוסופיות מסקרנות על הנפש, הגוף והנשמה, כפי שהן נוגעות לעדשת הז'אנר שלו.

אמיליה פרז היא סיפור טרנסג'נדר טעון של חרטה.

עד שהיא עוברת את ההליכים המאשרים שלה, כמעט כל דמות בסרט (כולל המנתח שלה, ואפילו אמיליה עצמה) מתייחסת אליה עם כינויים זכריים, כאילו מניטאס הייתה ישות מובחנת שחייה מסתיימים כשהחיים של אמיליה מתחילים. בעוד שאנשים טרנסים משתמשים בדרך כלל בכינויים שמתיישרים עם המגדר שלהם ללא קשר לרצונם (או גישה ל) טיפול המאשר את המגדר, אולי במאי הסיסג'נדר בן ה-72 של הסרט, וכותבי ומפיקיו הרבים, אינם מסוגלים תאריך על הטרמינולוגיה, אם כי אמיליה רומזת שחוותה דיספוריה בילדותה. עם זאת, היותה מבוגרת ומבודדת יותר מבעיות טרנסיות וקהילות פירושו גם שחסרה לה את השפה הדרושה כדי להגדיר את הרגשות והחוויות העמוקים שלה. לכן, קו ההפרדה הדמיוני הזה בין מניטאס לאמיליה הופך לשאלה דרמטית חיונית.

השיחות בין ריטה לרופאים שהיא מראיינת מלאות בנקודות מבט שונות לגבי טרנספורמציה פיזית המייצגת טוב מטפיזי, ולגבי הדרכים שבהן ניתן להקל על דיספוריה מגדרית באמצעים פיזיים. אם הסרט, כישות פוליטית, צריך להישפט על פי גישתו לאנשים טרנסים ללא קשר לשפתו, אז הוא לכאורה צודק, ורק מציג את שאלות הדו-קרב הללו כאמצעי לתעל את הדילמה הרוחנית של אמיליה.

אמנם ניתוח המאשר את המגדר הוא משהו שהיא רוצה, כדי לברוח, וצריכה, כדי לשרוד בתור האני האמיתי שלה, אבל זה גם משהו שהיא מקווה שישחרר אותה מהנטלים האתיים שלה כרוצחת חסרת רחמים - כאילו מניטאס הייתה קצת לא נוחה עור זמני שהיא יכלה פשוט להשיל. גאסקון אפילו מגלמת את הרעיון הזה כשהיא מופיעה לראשונה בתור מניטאס הקודרת והאפרורית על המסך. אפה התותב של השחקנית (כלומר האף ה"אמיתי" של הדמות, טרום ניתוח אף) יושב בחוסר נוחות על פניה, בעוד קווי המתאר של זקנה והפאה המטופחת, דמוית הרעמה, נראים לעין בלתי מזוינת. זה כאילו ראינו את אמיליה כמו שהיא רואה את עצמה: מבצעת גבריות ונאלצת להעמיד פנים כדי לשרוד.

אם כבר, הרעיון המיושן שהיא "הייתה גבר" ו"היא עכשיו אישה" (לפי כמה דמויות) הוא משהו שהיא רוצה היה נכון, ולו רק כדי לתרץ את חייה כבעלי "לפני" ו"אחרי" מובהקים. נקודה - לרוחה, כפי שהיא מיוצגת על ידי גופה - בין מניטאס לאמיליה. הדרך המודרנית יותר שבה אנו מבינים מגדר וזהות, שבה אמיליה הייתה אותו אדם לאורך כל הדרך, היא לא משהו שהיא עצמה יכולה לשבת איתו, למרות שהיא טוענת שזיהתה את זה על עצמה מגיל צעיר. הטרנספורמציה שלה אולי מאשרת חיים, ואפילו מצילה חיים, אבל היא לא יכולה לספק לה את הביטול שהיא רוצה. זה, בתורו, מבשר את הסיפור שהוזכר לעיל על אמיליה וריטה המנסות להתעמת עם חטאיהם על ידי חשיפת השלדים המטאפוריים והמילוליים שעזרו פעם לקבור.

סביר להניח שדעות טרנסג'נדריות על הסרט לא יהיו מונוליטיות, אבל דגש על ההיבט הכירורגי של החוויה הטרנסית נוטה להיות קיבעון סיסג'נדרי רדוקטיבי, רטרוגרדי, לעתים קרובות יותר. עם זאת, באמיליה פרז, החרדות הללו סביב הטרנספורמציה הפיזית הופכות למוקד רגשי מרכזי, שמעליו מתנקב Gascón בכל סצנה ובכל נאמבר מוזיקלי שקט. תחושת האופוריה המגדרית החדשה שלה נותרה כבולה על ידי סוג של דיספוריה מוסרית, לאחר שביצעה זוועות מתחת לחזית שאליה היא כבר לא יכולה להתייחס, אם הייתה מסוגלת אי פעם מלכתחילה. ועדיין, גם מעשיה של מניטאס הם חלק ממנה, גם אם הם שייכים לגרסה שקרית של עצמה.

בעוד שאמיליה עשויה להיות אשמה מנקודת מבט משפטית, האתיקה של אשמתה, כפי שהיא מדמיינת בדרמה של אודיארד, הופכת מסובכת לאין שיעור. זה כאילו המטמורפוזה הפיזית המתקנת שלה לא הצליחה לעזור לה להתנקות ממעשיה הרעים. עם זאת, בצד השני של המעבר החברתי שלה, היא מוצאת גם רומנטיקה מחודשת עם אישה מקומית חזקה שברחה מבעלה, אפיפניה (אדריאנה פז) - הופעה מחויבת ואוהבת שמסיימת את רביעיית הזוכים בקאן - אבל רעיון האושר עצמו מושחת גם הוא, כל עוד עברה של אמיליה נותר ללא עימות. למשל, ג'סי, שמאמינה שהיא אלמנה, ממשיכה הלאה גם מבחינה רומנטית, מה שמוביל לניצוצות של קנאה המעגנים את אמיליה לנטיותיה הרגשיות המכוערות ביותר.

אבל בעוד שכל הרעיונות האלה מעניינים במקצת, זו הדרך שבה אודיארד מרכיבה אותם - ברוח מותחן הוליוודי של אמצע שנות ה-2000, חדור באנרגיה מוזיקלית סוערת - שבאמת גורם להם לשיר.

אמיליה פרז היא ניצחון סגנוני.

להשוות סרטי פשע ומחזות זמר לצורות "גבריות" ו"נשיות" של קולנוע עשוי להישמע מצמצם, אבל בינארי הז'אנר המסורתי הזה הוא המפתח לגישה האמנותית של אודיארד. אופנים אלה, כל אחד מדכא ומבע בפני עצמו, מודיעים על הדרכים שבהן השחקנים שלו נעים בחלל, ועל הדרך שבה הוא לוכד אותם עושים זאת.

דבר אחד,אמיליה פרזדומה לסרטי אולפן המלחמה בסמים/מלחמה בטרור הרוויים מאוד שהופקו באמריקה בתחילת המאה. עבודת הצילום האינטימית והמטלטלת שלו והצללים בעלי הניגודיות הגבוהה יוצרים תחושה חולנית הדומה לזו של סטיבן סודרברגתְנוּעָהאו של טוני סקוטכבר ראו, מותחנים בהי אוקטן שבהם אתה יכול להריח כמעט את הבנזין שקורן מעל עורם של אנשים, הודות להדגשות הוויזואליות המופרזות שלהם (כולל על עור שחור; משהוכבר ראוואמיליה פרזיש במשותף). אלו סוגי הסרטים שבהם זה מרגיש כאילו מקור האור נמצא בכל מקום, בבת אחת, משקף את גופם של אנשים בכל עת - אם לא נובע מהם מלכתחילה.

אודיארד והצלם פול גילהאום מנצלים עד תום את המרקמים והמוסכמות המוכרות הללו ברגע שהם מתחילים למזג את הגישה הנזכרת לעיל - גישה יותר "ריאליסטית" לכאורה - עם האקספרסיוניזם התיאטרלי של הריקוד. הדגשים הקשים הופכים לזרקורים, כאשר הדמויות הזוהרות של הסרט מתחילות לשלוט בבד של הפריים. התנועות שלהם קובעות אם אנשים סביבם דוממים או בתנועה. פעילויות שגרתיות מקבלות מקצבים מוזיקליים. עימותים אישיים במסגרות ציבוריות קובעות אם דמויות אחרות מוארות או לא. אלו נשים שנלחמות על סוכנות בסביבות קשות, והשליטה האסתטית שלהן במרחב שסביבן מסתיימת בתיאור הולם במיוחד של הרעיון הזה.

בעוד שלסרט יש קטעים ארוכים ללא מספרים מוזיקליים, והוא כולל כמה קינות עם הגשה חלודה שכנראה היה יכול להסתדר בלעדיהם, יש לא פחות שירים מרגשים ומעוררי רגש. (חלק מהרצועות נלקחות רחמנא ליצלן, ולא שרות, על ידי שחקנים עם פחות הכשרה ווקאלית.) אחד במיוחד, אבלדת אופרת רוקשמתגלה בדיוק כאשר ריטה מתחילה להפוך עלה חדש, רואה את סלדניה רוקדת על פני סדרה של שולחנות משתה יקרים. בעוד שהיא בלתי נראית לאורחים המפוארים שלה - פוליטיקאים מושחתים ואנשי משטרה שהיא מקווה להפיל כעת - התנועות הפועמות שלה כמעט מאלצות אותם לזוז ולהתעוות גם כן. לאחרים לבסוף אין ברירה אלא לרקוד לפי המנגינה שלה. זה אחד הרגעים הקולנועיים הכי מפושטים השנה.

עם זאת, לא משנה מי על המסך, אמיליה נשארת המוקד שסביבו מסתובב הסיפור של כולם - בין אם הוא פונה לעבר קתרזיס, טרגדיה או שניהם. היא מייצגת, במיקרוקוסמוס, את האופי הטרנספורמטיבי של דמויות בדיוניות בכלליות, ובסופו של דבר מגלמת מתח נרטיבי חדש דרך חווית הטרנסג'נדר שלה: בין מטמורפוזה פיזית לרגשית, ניתוק דרמטי שהופך לזרז כמעט לכל סצנה ושיר.

מעל לכל השאר, ארבע הנשים המובילות בסרט מתואמות בצורה מושלמת לתערובת הפכפכה של אודיארד של רגש אופראי והשפעה קולנועית נטורליסטית. התוצאה היא אקט מסנוור ודרמטי שתמיד כיף לצפות בו, ולעתים קרובות גם ממריץ. אמנם ניתן היה לבחור מתוך כובע את השילוב בין הסגנונות והנושא,אמיליה פרזרואה את אודיארד ממיין ערפל של רעיונות מסוכנים, לכאורה בלתי ניתנים לערבב, כדי לספק בקבוק תבערה מוזר.

אמיליה פרזהופעת בכורה עלנטפליקס ב-13 בנובמבר.

עדכון: 12 בנובמבר 2024, 14:32 לפי שעון החוף המזרחיאמיליה פרז נבדקה מחוץ לפסטיבל קאן ב-5 ביוני 2024. פוסט זה עודכן כך שיכלול את הבכורה שלו בפסטיבל הסרטים בניו יורק ואת הבכורה שלו בנטפליקס.