קרדיט: MUBI
הזוכה בפרס חבר השופטים השנה בקאן - מדליית הארד לכאורה של הפסטיבל -עלים מתים(אוֹעלי שלכת) הוא סיפור אהבה עדין ומדהים מאת המאסטר הפיני אקי קאוריסמקי. שנון ויבש כמו יצירותיו הקודמות, אם כי אולי מרומם יותר, הרומן של הלסינקי בן 81 הדקות משרטט דיוקן של בדידות קסום כמו לשון בלחי.
ממוקד בזוג אוהבי מעמד הפועלים שחייהם ונסיבותיהם מפריעים כל הזמן, הוא משחק כמו עדכון לכמה מהסרטים המוקדמים שהעלו לראשונה את קאוריסמקי על המפה. עם צמד הופעות מטומטמות במרכזו, הוא גם מתחמק מהשפה הרגילה של רומנטיקה קולנועית, יוצר שיאים רגשיים באמצעות שקט, שתיקה וניגודיות עדינה, במקום פריחה צורנית גלויה.
אם בלשנים טבעו אי פעם ניגוד למחזמר הסרט, תמצאו את הפוסטר עבורעלי שלכתלצדו במילון. ועדיין, זה נשאר אחד מסיפורי האהבה המגנטיים ביותר שצפויים לחוות השנה.
על מה עוסק עלי שלכת?
קרדיט: MUBI
לסרט אולי יש יעד מוכר, אבל הוא כולל מסע שונה בתכלית מרוב הקומדיות הרומנטיות המסורתיות, ובסופו של דבר שופע יותר מקודמיו. הוצג בחוצפה בתור "הסרט הרביעי" האבוד בטרילוגיית הפרולטריון של קאוריסמקי, לאחרצללים בגן עדן(1986),אריאל(1988), וכןנערת מפעל הגפרורים(1990), הוא מציג לנו גברת מובילה הדומה להפליא לזו של הראשונה: פקידה בודדה בסופרמרקט בשם אנסה (אלמה פויסטי).
אנסה הוא שם שיכול להיות גם "מַעֲלָה"כמו גם"לכוד." זה האחרון הוא תחושה שקאוריסמקי יוצר עוד לפני שהפריימים הראשונים שלו מופיעים, כשכל מה שאנחנו שומעים זה את ה"צפצופים" החוזרים ונשנים של מצרכים שנסרקים - הפרטיטורה המוזיקלית הכי ארצית. ארצית לא פחות היא צליל הבנייה שמציג אותנו עם Holappa ( ג'וסי ותנן), שכיר יום אלכוהוליסט שלא מצליח לגייס הרבה התלהבות לעבודתו, ונראה שהוא חי לסוף השבוע.
בבילוי לילי עם חבריהם בהתאמה, מוקפים בקריוקי זוועתי אך מחויב עמוק, אנסה והולאפה מצטלבים לזמן קצר דרכיהם, אם כי רק בהזדמנות השלישית שלהם הם מחליטים לצאת לדייט קפה קצר. העיכוב הנרטיבי הזה מחדיר לסרט את התחושה שהגורל עשוי לפעול בדרכים מסתוריות, מאחורי הקלעים. עם זאת, היקום מושך אותם באותה מידה בכיוון ההפוך. לאחר הקרנה של סרט הזומבים של ג'ים ג'רמושהמתים לא מתים(קודה מתה כראויעלי שלכת), הצמד לא רק שלא מצליח להחליף שמות, אלא שהולפה מאבד את המספר של אנסה ברגע שהיא מוסרת לו אותו האם זו חבלה עצמית תת-מודעת או פשוט מזל רע? מי יגיד?
Aki Kaurismäki יוצר שטיח אסתטי נועז.
קרדיט: MUBI
בְּמֶשֶךעלי שלכת, קאוריסמקי חוצב בעדינות שירה ויזואלית על משטחים משוננים, כאילו רומנטיקה הייתה משהו שקיים מלבד האכזבות הנמוכות של חיי היומיום, ולו רק במרחק שערה.
באמצע הדרך, הדמויות צופים בהופעה מוזיקלית - עם אותה הגשה של שאר הסרט - של "נולד בצער ולבוש באכזבה" מאת צמד פופ פיני מביך בשם Maustetytöt, שפירושו "ספייס גירלז". ללחן האופטימי משלימים מילים מדכאות בצורה מצחיקה (בכותרת המשנה "נולדתי בצער ולבושתי באכזבה / אני אסיר כאן לנצח"), אשר, כמו הספקטר של ג'רמוש, הוא עוד אבן רוזטה מתאימה אבל המשחק הזה של הפכים טונאליים מורכב יותר זה נראה.
Mashable Top Stories
קל מספיק לתאר אומללות דרך חוסר צבע - אל תחפש רחוק מזה של טום פורדגבר רווק, שבו כל רמה מווסתת ביעילות על מנת לקבוע את מצב הרוח - אבל הגישה של Kaurismäki לא כל כך פשוטה. צולם בעיקר על סרט 35 מ"מ (עם כמה נגיעות דיגיטליות) על ידי צלם הקולנוע טימו סלמינן, המחויבות של הסרט לריאליזם של סוף שנות ה-80 ותחילת שנות ה-90 משתרעת על הפלטה שלו, שמבצבצת עם גוונים בהירים אך נשזרת פנימה והחוצה מחייהן של הדמויות. דרכים מסקרנות.
הולפה, למשל, מסתיר את החולצות הראוותניות שלו מתחת למעילים כהים, כאילו הוא מסתיר כל מראית עין של חום שהוא עלול להקרין, אפילו במקרה. אנסה, בינתיים, מתהדרת בחולצה אדומה בוהקת כשהיא בחוץ, אבל זה לא ניתן להבחין בין המדים האדומים שלה בסופרמרקט, כמו גם הבד של הספה האדומה שלה, שהיא כמעט משתלבת בו. נראה שכל העולמות, מצבי הרוח ומצבי ההוויה שלה משתלבים זה בזה.
על ידי שמירה על רומנטיקה ממש מחוץ להישג יד, קאוריסמקי מגדיל את הרגעים שבהם הדמויות סוף סוף מאפשרות לאהבה (או ליתר דיוק, לעצם האפשרות לא להיות יותר לבד) לחלחל פנימה דרך פינות הפריים. לרוב, זה תלוי בביצועי ההובלה המדויקים שלו.
ההופעות היבשות ב- Fallen Leaves חושפות רמזים לאופוריה.
קרדיט: MUBI
יש איסור פרסום לאורך כל הדרךעלי שלכת- יותר מטומטם מאשר מצחיק - שבכל פעם שמישהו מדליק את הרדיו, המנגינה היחידה ששורפת בו היא החדשות על פלישת רוסיה לאוקראינה (הסרט צולם באוגוסט 2022). למרות הספציפיות הזו, התפאורה של הסרט אינה אופיינית לתקופת זמן מסוימת, ונראה שלדמויות אין טלפונים סלולריים. עם זאת, הנוכחות המתמדת של חדשות מזעזעות המרחפות ברקע עשויה להיות גם עדכון של מדיה חברתית שבסופו של דבר הם קהים לו.
זה הולם, באופן מצער, שהסרט לאקרנים ב-17 בנובמבר בארה"ב מציינים שישה שבועות מאז העלייה האחרונה בחדשות מישראל ומעזה, זרם מתמיד של אימה שעבור מערביים רבים הפך לזרם קשה של לבן קטלני. רעש, מה שמגביר את חוסר האונים שאנשים כבר עלולים להרגיש מתחת למסגרות של מערכות קפיטליסטיות לא מבוקרות. פינלנד, למרות רשתות הביטחון הסוציאליות שלה,מסתמך עלהשוק החופשי שלה, והואלא זר לניצול עבודה, אשר משפיע על שני הלידים ככל שהסרט נמשך. הנסיבות הללו יוצרות סערה מושלמת של דכדוך, שפויסטי ווטנן לובשים על השרוולים בכל סצנה.
בתור Holappa - שאת שמו הפרטי לא אנחנו ולא אנסה לומדים לעולם; הוא תמיד מרגיש לא שלם - תשומת הלב של ותנן תמיד נמשכת למקום אחר, לזמן, מקום או פעילות אחרים. כשהולפה מתעמל בעבודה, הוא מעדיף להיות במגוריו. כשהוא משוחח עם שותפו המזדקן, הואטארי (ששיחק בחרדה מאופקת להפליא לגבי הופעתו על ידי יאן הייטיאין), הוא מעדיף לצאת לשתות. כשהוא בחוץ לשתות, הוא לא מצליח למצוא מה משמח אותו, אבל הנוכחות הפתאומית של אנסה בחייו מציעה לו תחושה חדשה של רוגע, של ריכוזיות.
באופן דומה, האופן שבו פויסטי משוטטת בעולם כשאנסה מרגישה חסרת מטרה במיוחד, בין אם היא מנווטת בכללים הדרקוניים של מעסיקיה לגבי לקיחת סחורות שפג תוקפן או התמודדות עם המבטים המוזרים של המאבטח החסון של החנות. נראה ששום דבר לא עושה שקע בחזית שלה - לא כעניין של חוסן, אלא של השלמה מדוכאת. כלומר, עד שהולפה ייכנס למערכה.
הוא גבוה ומסתורי, אבל בצורה מלוכלכת; הוא היה "ילד רע" אם הוא לא היה כל כך חסר תקדים, תשומת הלב שלו כל כך מפוזרת. לאנסה, בינתיים, יש לה תכונה מלאכית שפויסטי משתדלת להסתיר. היא מופיעה בפתאומיות ובמפתיע במהלך חילופי הדברים הנסתרים של בני הזוג, בכל פעם שהיא מפציעה שמץ של חיוך. היא זוהרת במחשבות על העתיד ועל האפשרות. הוא מתארס פעם אחת, מתמקד בה ובה בלבד. עיניהם נפגשות לרגעים הקצרים ביותר כשהם בורחים מהצרות שלהם, והתוצאה היא קסם סרט.
היקום ממשיך לזרוק כדורי עקומה בדרכם, כל אחד מהם מבלבל ומעצבן יותר מקודמו. אבל ככל שהסרט נמשך, האפשרות העצומה שחייהם יכולים להיות טובים יותר יחד מרגישה מוזהבת ומוחשית, מה שהופך כל מכשול אבסורדי לשווה את הניסיון, למרות המעידות הבלתי נמנעות שלהם. מעטים הסרטים המעוצבים הזה גם פינו את מקומם לאופוריה כה נלהבת, מהסוג שמזכיר לך שהחיים, על כל העצבות והמוזרות שלהם, עדיין יכולים להיות שווים לחיות.
Siddant Adlakha הוא מבקר קולנוע ועיתונאי בידור במקור ממומבאי. כיום הוא מתגורר בניו יורק, וחבר בחוג מבקרי הקולנוע של ניו יורק.
ניוזלטרים אלה עשויים להכיל פרסומות, עסקאות או קישורי שותפים. בלחיצה על הירשם, אתה מאשר שאתה בן 16+ ומסכים לנותנאי שימושומדיניות פרטיות.