של טום הנקספורסט גאמפהיה שוחרר לפני 28 שנים,הפיכת "מסרט לתופעה"מאז הנחיתה בבתי הקולנוע ב-1994. רוברט זמקיס'סֶרֶט, המבוסס על הרומן של ווינסטון גרום, חיבר יחד נושאים של גאולה, מסורת ותקווה, כדי ליצור את רגע תרבות הפופ המתוק והאייקוני שיכבוש לבבות במדינות ובדורות.

לאל סינג צ'אדהא(LSC), העיבוד של בוליווד, נאמן לשורשיו; יש מתיקות דומה, מעוררת דמעות, לסרט בכיכובו של אמיר חאן. הסרט בבימויו של אדווייט צ'אנדאן ויצא דרך פרמאונט, הסרט עוקב אחר לאל (חאן) כשהוא מוצא את עצמו מבלי משים בעיצומם של אירועים מרכזיים בהיסטוריה ההודית (כמו פורסט שחי את ההיסטוריה האמריקאית), לא מודע לגודלם של מה שהוא עד לו ובכל זאת שחקן מפתח לאורך כל הדרך.

עיקר הסיפור מתרחש ברכבת נוסעת, כאשר לאאל, אינדיאני-סיקי, חושף את סיפור חייו בפני נוסעים אחרים שנרתעים ונלהבים בבת אחת. הצופים בסרט עשויים להרגיש באופן דומה, במיוחד בהתחשב בעיתונות האחרונה: כמה מבקרים מקומיים אמרותגובה פושרתלסרט;איומים בחרםLSCהופיעו מאז לפני שחרורו, בעקבות משתמשי מדיה חברתית ומובילים#חרם אתLaalSinghChaddhaלמגמה בטוויטר. זה נובע בעיקר מחאןניסוח על חוסר סובלנות דתית בהודו, בעקבות סרטו משנת 2015PKשהתעוררהפגנות נרחבות של לאומנים הינדים.

LSCעלול לסבול מהאתגרים הללו מבחינה מסחרית או אחרת. אבל פשוט בתור פיסת קולנוע, הסרט הרלוונטי אוניברסלי הזה ראוי שיצפה על ידי קהל עולמי. אם שום דבר אחר, יש רמה של סקרנות שפרויקט שאפתני כזה מעורר. איך מתורגם סרט אמריקאי מובהק לנוף ההודי?

אין הרבה הפתעות כשזה מגיע לעלילה של הרימייק הזה בוליווד, אבל החוזקות שלו נטועות במקום אחר. עם אטול קולקרני שעושה את התסריט של אריק רוט,LSCההתאמות הגלויות ביותר באות בעיקר בצורת שפה ותרבות. התסריט נע בין שכפול למיקס מחדש של היסודות שלפורסט גאמפ: הנוצה המרחפת, קופסת הממתקים (השוקולדים של פורסט הופכים לגול גאפה של לאאל, חטיף הודי נפוץ), סצנות הריצה ואהבת הילדות של המספר.

בעיבוד, ליבה של לאל טמון ברופה, בגילומה של קארינה קאפור, שנחמה להפליא בתפקיד. הסיפור של רופה שונה ביותר מזה של כל דבר בסרט האמריקאי. שם, מקבילתה (ג'ני, בגילומה של רובין רייט) חייה מעוצבים על ידי תרבות ההיפית, סמים ותקופת האהבה החופשית הייחודית בהיסטוריה של אמריקה. זה לא אותו דבר עבור רופה, שבמקום זאת מוצאת את עצמה בבוליווד הסוער, חמדנות ואלימות של שנות ה-90. עבור שניהם, יש אלמנטים של טרגדיה, אבל רופה נכתבה מחדש עבור הקהל ההודי, מה שהופך את הסיפור שלה לחריף ורענן כאחד.

כגיבור לאאל, חאן פונה לפעמים לרגעים דמויי מערכון בגילום הדמות שלו, אבל בסופו של דבר מספק מגוון מרשים של רגשות וצמיחה. התמימות של הדמות היא בהתחלה רצינית מדי ומכוונת, אבל זה הופך מאוחר יותר למשכנע, כאשר חאן מפזר תווים של קומדיה ועומק לתוך הופעתו. נראה שחאן מוצא תהודה עם לאל ככל שהסרט נמשך, וחלק ניכר מכוחו כשחקן מוצג בוויגנטים הריצה האייקוניים, המשובצים לאורך הסרט, ולקראת המסקנה קורעת הלב כאשר לאאל מגיע לאבהות.

יש עוד דברים חיוביים לסרט שנמצאים בסכנה להיות מובנים מאליהם. אִםLSCהיא נחשבת כאל אפורסט גאמפמהדורה מחודשת, התכונות האחרות שלו - צילום, דיאלוג, הופעות - יתעלמו. הסבירות הזו היא אולי תוצאה של כמה הסרט מושרש במקורו. אבל אם נצפה כעצמאי, כהצעה בוליווד, יש הרבה מה להעריך. התיאור שלה של הודו, מהתרבויות והדתות הרב-שכבות של המדינה ועד לנוף המדהים שלה, מרהיב בפני עצמו. גולת הכותרת נוספת היא קמיע מענג מאת עמיתו של השחקן של חאן, שאה רוח חאן.

הנה איפהLSCהופך לסרט הודי, או יותר נכון, לסרט בפני עצמו. זה אולי לא כל כך ניואנס כמו שוברי הקופות הקודמים של חאן, כולל השנוי במחלוקתPK, אבל הוא מכיל את המסר המוסרי שמדגיש כל כך הרבה מסרטיו. לאורך כל הדרך יש בהודו תחושת גאווה, שזורה בתחינה לסובלנות וללמוד מההיסטוריה.

לאל סינג צ'אדהאהוא עיבוד שכבר שנים בהתהוות, ומאמציו מראים. מההתחלה, הסרט ברור בכוונותיו, נותן לו כבוד מכל הלבפורסט גאמפתוך מציאת נתיב משלו. זה עשוי לגרום לכמה דיאלוגים רווי וסצנות מניפולטיביות רגשית, אבל מאפיינים כאלה הם לא רק פן של בוליווד אלא של הקסם הבסיסי של הסרט. אם אתה מתכוון לנסות לעבד את אחד הסרטים המפורסמים ביותר בכל הזמנים, זה איך לעשות את זה.

Laal Singh Chaddha מוצג כעת בבתי הקולנוע.