מופיע, מחקר הדמויות המורכב וההרסני בשקט של הבמאית קלי רייכרדט, הוא דיוקן של אמן בוער. זהו סיפור אלגנטי, העוסק בהגנה על אתוס אישי, שגם שם לב למציאות המוחצת של חיים עבור האמנות שלך על רקע דרישות קפיטליסטיות והנזק שנגרם מהרומנטיזציה הסטריאוטיפית של האמן הבודד, האקסצנטרי. עצבני מבלי להיות רזה, עדין ללא גוונים סירופיים, סרטו האחרון של הבמאי עלול להיתפס בקלות כיצירה משנית בקריירה מכובדת כבר אם הטיפול המכוון לא היה כל כך ברור.

סרטיו של רייכרדט (וונדי ולוסי,נשים מסוימות, ופרה ראשונה) התרכזו לעתים קרובות בשאיפות הפועלות בשולי השוליים פשוט כדי לשרוד. על פניו, אמנית חזותית כמו ליזי (מישל וויליאמס) שובר את המגמה הזו. בתור בתם של יוצרים - אביה הפסל ואמה, ראש קרן האמנות שבה היא עובדת - ליזי תופסת לכאורה מקום מיוחס. אבל בסיפורה של ליזי, רייכרדט ושותף התסריטאות הוותיק שלה, ג'ון ריימונד, מוצאים מסלולים נרטיביים חדשים סביב הדפוסים המבוססים שלהם.

מופיעמתחיל בקריצה כאשר יונה מופיעה בחדר האמבטיה של ליזי. עם זאת, היא לא הראשונה שמצאה את הציפור; החתול שלה פוצע את העוף עד שהוא זקוק לתחבושות. הטיפול הרפואי הזה נובע מהשכנה הסמוכה של ליזי, בעל הבית, ועמיתו האמן ג'ו (הונג צ'או), שבהתחלה נראה כי הוא מתכוון להניק את הציפור רק כדי להשאיר לאט את החיה בהשגחתה של ליזי.

זה תפקיד קשה לליזי השקטה והמעורפלת למלא. היא לא ממש סובלת בני אדם, ועוד פחות מכך ציפורים. אבל זה אומר שכמו ליזי, יונים הן חיות אחרות, מה שמרמז על חוסר נוחות ועלוב. לעתים קרובות הם נבעטים, ממוקדים על ידי אדריכלות עירונית באמצעות קוצים מפלסטיק שמעכבים את המקומות שבהם הם יושבים, ולעתים רחוקות הם זוכים אפילו למעט אמפתיה. דרך הציפור, ליזי מוצאת נחמה ביצור חי, טיפול זהיר לא דומה למגע הקל שהיא מעניקה לה פסלים של בני אדם רוקדים.

Showing Up חוקר את חייו של אמן לטוב ולרע.

תשומת לב דומה מטפטפת אל הקצב הבלתי נמהר: העריכה של רייכרדט מתבוננת בקפדנות במילייה המוזר של סצנת האמנות בפורטלנד. רוב הצילומים האלה מתרחשים במכללת אורגון לאמנות ואומנות. שם, בשטח, אנו עדים למוחות צעירים המוקדשים לחופש יצירתי. הם משתמשים בכבשן כדי לראות את דמיונם מזועזעים לצורה מוקשה. הם רוקדים טיפולית על הדשא; הם תופסים כיתות לצייר טבע דומם ומסדרונות כדי לעבוד על קנבסים גדולים יותר. לָאַחֲרוֹנָה,הניו יורקרפרסם סיפור על הירידה במספר הנוכחות בתוכניות אמנויות ליברליות, על ההשלכות של השפלת האמנות והספרות כבילוי קליל בלבד של חולמים חסרי מוטיבציה. באמצעות הסרט הזה, רייכרדט לוכדת את הדרכים שבהן מחקרים אלה יכולים להרחיב ולטפח את התודעה, לשנות ולאתגר את הסטטוס קוו, ולפתוח עדשות חדשות כדי לראות את העולם.

זה לא אומר שרייכרדט והצלם הוותיק שלה, כריסטופר בלאוולט, חולפים על פני מציאות החיים. כי אם התלמידים הללו מטמיעים את האפשרויות והפוטנציאלים של בני נוער עם הזכות לרדוף אחר תשוקותיהם ללא חומריות או צרכים ראויים למגורים, אז ליזי היא התוכנית לעבודה הארצית הנדרשת כדי לתמוך בחיים כאלה. לעתים קרובות היא נדחקת להיות מנחה. היא עוזרת אדמיניסטרטיבית שעובדת בבית הספר לאמנות כדי להגשים את חזונה של אמה, המנהלת האמנותית של בית הספר, לקדם את הגעתו של מרצה אורח, לקדם את תצוגת הסטודנטים המעופפת של ג'ו. היא חייבת לעמול לאורך כל היום בעבודה הזו לפני שתוכל להקדיש את זמנה לאהבתה האמיתית, לאמנותה.

ג'ו, לעומת זאת, הוא אמן ויזואלי שעולה במהירות, אבל חשוב מכך, בעל הבית של ליזי לא מסתדר, שמסרב להקצות זמן כדי לתקן את המים החמים של ליזי. המצב משאיר את ליזי מחפשת מקומות לא סבירים להתקלח ברגע שבו היא חייבת לעבוד מסביב לשעון כדי לסיים את היצירות שלה להצגה שלה. הבעיה שלה, כמובן, מחווירה בהשוואה לאלה של שוכרים פחות מוצלחים ואנשים צבעוניים שחייבים להתמודד עם בעלי דירות מרושעים על בסיס יומי. במבט מבעד לעדשה של אישה לבנה, ריכרדט, על אישה לבנה מיוחסת, ליזי, המתח יכול להרגיש שלא הרווח. ועדיין, ההנהון של הקשת אינו חסר ערך, בעיקר בגלל שהוא מתרחש בקרב אנשים שהפוליטיקה שלהם תוביל אותך להאמין שהם לא ייכנעו להתנהגות קמצנית. זה אומר שכמעט אין דבר כזה בעל בית טוב, גם אם זו אישה ליברלית בצבע.

הופעה תרגול אמפתיה רדיקלית.

ובכל זאת, מה שהכי מרגש - בהיעדר מילה טובה יותר - במופיעכך עוברים רייכרט וריימונד בעדינות את חיי המשפחה של ליזי. יש את אביה האמן בדימוס (ג'אד הירש), שמארח כעת שני מטיילים מפנקים בביתו, ואמה הנ"ל. שניהם מודאגים הרבה יותר בביטחונם של אחרים מאשר בקריירה שלה ובמצבו של אחיה שון (ג'ון מגארו). כשהיא שואלת בנפרד את הזוג אם שמעו ממנו, הם בקושי יכולים להכיר בהיעדרו. נדרש לליזי באופן אישי לבקר את שון כדי לגלות את משך ההידרדרות המנטלית שלו: הוא מדוכדך ומונע על ידי כפייה; הוא חושב שהשכנים חסמו את אות הלוויין שלו; הוא מתחיל לחפור בורות בחצר האחורית שלו. ליזי מנסה להפעיל את האזעקה בפני הוריה כמעט ללא הועיל.

מצבו של אחיה, אותו מגלם מגארו בקפואות הרכה והשברירית של הפסלונים שליזי מכינה למופע שלה, ועם השבר של היונה שהיא דואגת לה, מעניק לשליש האחרון של הסרט מתח מפתיע. האם שון יופיע בתערוכה שלה, או שיתרחק? המפתח לשאלה כואבת שכזו שאינה מתגלגלת לתעלות מניפולטיביות רגשית נובע בחלקו מעינו המיומנת והאינטימית של רייכרט, המושכת אותנו למסלולו של הירח הרחוק שהוא ליזי, וניתן לזקוף לזכותה גם את עבודתו המושלמת של וויליאמס.

בתור ליזי, וויליאמס מציג עמדה רחבה. הכתפיים שלה כפופות. היא מושפלת, החזון שלה נמשך לקרקע בגלל כובד האחריות שלה. דיבורה המתמצה והפיזיות הקפואה שלה משתלבים באופן קסום עם נגינת החליל המרחפת בחופשיות, בגילומו של אנדרה בנג'מין, שגם מגלם את מפעיל הכבשן הנינוח של בית הספר לאמנות. היא ההיפך מהסטריאוטיפ הפרשי של האמן בעל ההשראה; במקום זאת מסמל את החיפוש אחר פרנסה יצירתית בתרבות שבורה. יותר מכל אחד משלושת הסרטים הקודמים שלהם ביחד, עםמופיע,רייכרדט וויליאמס מציעים אוטריזם שיתופי. הם לוקחים את מה שאמור להיות נושא חסר גישה וקצר ראייה (העמדה הפריבילגית של יצירתיים עקשנים) ומחדירים בו שיחות על ליסינג, בריאות נפשית וחשיבות האמנויות, שמסיימת מתרגיל אינטלקטואלי גרידא לסיפור שמורגש עמוקות ב סקרנותו מעוררת המחשבה.

לפי המסקנה הנדיבה, כאשר הלחצים שנוכחים בנתח החיים המתוח הזה מתאדים, אנו תוהים כיצד רייכרט הוציא טריק קסם עדין שכזה. היא יצרה סרט שמדבר על הקיפאון הכלכלי במדינה, על הערכת היופי האסתטית השוקעת, על הקורבנות הנדרשים כדי לחיות חיים שווים, שנבחנים בעצמם. זה למהמופיעהוא עוד שיר ממומש במלואו של רייכרדט, במאי שמילא מיד את התפקיד הכפול של הפייטן הלאומי של סרט האינדי האמריקאי והכנרית שלו במכרה הפחם התרבותי.

מופיעייפתח בבתי הקולנוע ב-7 באפריל.