קרדיט: באדיבות NEON.
קומדיה מבולבלת של COVID עם הרבה בראש,מצבי לחץמכריזה על הגעתה של היוצרת תדה האמל כקול חדש ונועז לצפות בו. זוהי הבכורה העלילתית שלה הן מול המצלמה והן מאחוריה - הבמאי/כותב/מלחין/עורך מככב גם לצד הקומיקאי ג'ון ארלי - והתוצאה היא פארסה ניו יורקית אינטימית בעלת ממדים אפיים.
מוגדר במהלך המגיפהסגרבשנת 2020, הוא עוקב אחר קבוצה של בני דור המילניום המיושנים, הלבנים והקוויריים (וזום מרוקאי צעיר אחד) ומתעל את רוח הזמן של אמריקה שלאחר 11 בספטמבר לחיפוש סוער אחר אותנטיות. עם דיאלוג שחוזר על עצמו ומהיר שמזכיר קומדיות של כדורי כדור, הוא מתקיף את הרעיונות המרכזיים שלו בשלב מוקדם, ובנטישה פזיזה. זה משאיר כמות מפתיעה של מקום ב-95 הדקות בלבד שלו להרהורים שקטים על זהות בצורה של סרטונים ביתיים ישנים.
זה רפלקסיבי באותה מידה שהוא רפלקסיבי עצמי, יצירה מהנה של אוטופיקציה שאמנם לא אוטוביוגרפית למהדרין, אבל לוכדת איך זה מרגיש לחיות במהלך (ולהיות מוגדר על ידי) רגעים עמוסים בהיסטוריה האמריקאית המודרנית. הקצוות שלו מרוטים לעתים קרובות, והם הופכים יותר ויותר ככל שהסרט נמשך - הוא, אחרי הכל, פיצ'ר של פעם ראשונה, ונושא את כל הסממנים המאניים של יצירת סרטים מתחילים. אבל החספוס שלו הוא חלק מהקסם המטורף שלו.
על מה עוסק עמדות לחץ?
קרדיט: באדיבות NEON.
נכתב על ידי האמל והשחקן פאחים עלי,מצבי לחץעוקב אחר טרי גון (מוקדם), גבר לבן הומוסקסואלי ששומר על אבן החום בברוקלין של בעלו לשעבר שעתיד להיות בקרוב ב-2020, במהלך הימים הראשונים של ההסגר העצמי. בתור חובש מסכות גז טרי משתתף בטקסי נגיף הקורונה המוקדמים - מחטא מזון וכסף ועד לדפוק סירים ומחבתות עבור עובדי הסיוע - הוא גם דואג לאחיינו המרוקאי בהלול (קאהר חראש), דוגמן בן 19 עם רגל שבורה.
למרות התזכורות הרבות של טרי "הוא האחיין שלי, והוא פצוע קשה מאוד!" (בעוצמה,בילי אייכנר-esqueקידנס), חדשות מרעישות על הנער לכאורה במרתף שלו נוסע דרך רשת לחישה. השמועה, בשלב מסוים, עוברת דרך חברתו מהקולג' קארלה (המל) - פיזיותרפיסטית טרנסג'נדרית - וחברתה הסופרת ונסה (איימי זימר), זוג לסביות שעובד עם בעיות אמון בדירתם בגרינפוינט. הודות להרבה נסיבות מוזרות, מטרי שסבל מפציעת בישול מצערת ועד לגורלה של קרלה שהשתלב עם נהג גראבהאב אפגני אמריקאי צעיר (עלי), שני החברים בסופו של דבר מתאחדים ומתעדכנים במשך כמה ערבים.
העלילה אולי דלילה, אבל היא מלאה בשורה של דמויות משנה מוזרות - כמו השכנה מלמעלה של טרי, קוקו החמקמקה, הקשישה, הקונספירטיבית לכאורה (רבקה פ. רייט) - שמוסיפות ייחודיות מסוימת לקווי המתאר של הסרט. הסיפור האמיתי שלמצבי לחץ, לעומת זאת, נולד דרך אינטראקציות רבות שלה, שמגיעות עם אנרגיה שוקקת, ניו יורקית מובהקת, מעורבת בפרנויה מתקופת הקורונה.
כמעט כל דמות מתהפכת במילותיה, והדיאלוג שלהן חדור בדרך כלל בסאבטקסט פוליטי, אפילו באינטראקציות היומיומיות ביותר. לדוגמה, כשקרלה מעירה הערה תועה על היותה של בהלול מהמזרח התיכון, בהלול מזכירה לה שמרוקו אינה חלק מהאזור. האינטראקציה הפשוטה הזו מובילה לבלבול אבסורדי וחוסר ביטחון בקרב הדמויות הלבנות של הסרט שמהדהדת דרך הנרטיב כשהן מנסות לכייל מחדש את הבנתן את בהלול והן את העולם הסובב אותן.
Mashable Top Stories
עמדות מתח עוסקות באמריקה שלאחר ה-11 בספטמבר.
קרדיט: באדיבות NEON.
הסרט לוקח את שמו מ שיטות עינויים של ה-CIAבשימוש במהלך "המלחמה בטרור", למרות שבהתחשב בתפקידה של קרלה כפיזיותרפיסטית, הוא מקבל משמעות כפולה ערמומית (אם כי מטופשת) לגבי עיוות והפגת מתחים. מתח מסוג זה, בין פרטים אישיים לבין הרקע הפוליטי הרחב יותר בעולם, גורם לכמה מהרגעים הקומיים הבוטים ביותר של הסרט.
במהלך הסיפור, היא וטרי נתקלים במספר רב של פועלים מוסלמים וממשיכים למעוד דרך האינטראקציות שלהם איתם, כמו הדמויות בעלות כוונות טובות, אך נלהבות.המשרד. יש להם פוליטיקה ליברלית, אבל כמו הבנתם את המזרח התיכון וצפון אפריקה - שהם אזורים גיאוגרפיים באותה מידה שהם מבנים בתודעה המערבית - הזהות הפוליטית של הדמויות עצמן נמצאת בתנופה.
לקרלה, למשל, יש עניין חולף בגברים למרות שהזדהתה כלסבית, והיא מתעקשת שהיא צמודה למזרח התיכון בגלל המורשת היוונית שלה. אבל מה שמתברר במהרה, בשיחות הערב שלה עם טרי ובהלול, הוא עד כמה נוצרים גלגולים מודרניים של לובן ואמריקאיות ביחס (ובמובנים מסוימים, בניגוד ל) מזרח תיכוני מעורפל ונבל. אף דמות אף פעם לא מוציאה את הרעיון הזה במילים, אבל הסרט הוא חכם באופן שבו הוא ממסגר דיאלוג אידיוטי, והאופן שבו הוא חוקר כל מזויף טעון פוליטית דרך שתיקות מתמשכות, מביכות.
בעוד קריינות מקרלה מציגה את הסיפור, הקריינות עוברים במהרה ב-POV, ומאפשרים להלול לספר על חינוכו עם אמו הלבנה (אחותו של טרי), שהתאסלמה, ואשר קיימת כעת בקטעי סרטונים ביתיים שנשכחו. באמצעות קטעי ההיזכרות הללו, הסרט מאט ומאפס את המיקוד שלו בהקשר המשתנה של הזהות האתנית, הדתית והמינית של בהלול. שאלת המוזרות שלו מוגשת אך לעולם לא נענתה במלואה, מתח מתמשך השואב תמיהה קומית מקרלה וטרי. בתור בני דור המילניום המבוגרים שהגיעו לבגרות בשנות ה-2000 וה-2010 - כשהזהות הטרנסית וההומוסקסואלית שלהם זכתה להסכמה מהמיינסטרים - הם רגילים הרבה יותר לתוויות סופיות, ונראים מאוימים מהנזילות של הדור הבא.
עבור בהלול, השמורה ביותר מבין השלישייה המובילה של הסרט, השאלה מי הוא בהקשר אמריקאי היא פוליטית כמו שהיא אישית. משבר הזהות השקט שלו מתגבר בעדינות כאשר הרביעי ביולי מתקרב, וכרזות מכוסות כוכבים הופכות לקישוטים נפוצים. עם זאת, לא זה ולא אף אחת משאר עלילות המשנה הטעונות והמשקפות של הסרט יסתכמו בהרבהמצבי לחץגם לא בנוי כל כך במיומנות.
מצבי לחץ היא קומדיה של ברק בבקבוק.
קרדיט: באדיבות NEON.
על פני סצינות רבות, דמויות במצבי לחץהשאלה האם ספרה של ונסה, המבוסס על חייה של קרלה, הוא השתקפות אותנטית של סיפורה או שפשוט שואל אותו מטעמי נוחות. השרשור החוזר הזה מזמין שאלות דומות גם לגבי הסרט, אבל בעוד שהרומן של ונסה מכונה חד פעמי, העבודה של האמל מאחורי המצלמה היא ירייה לקומדיה המודרנית של ניו יורק. הוא לוכד תחושות של חוסר אדישות של דור המילניום בדומה לסדרת מקסמסיבת חיפוש(לא פחות מכך כי יש להם משותף ל-Early). אבל הסרט גם מעמת את תחושת הזמן הזו שמתגלה לאין שיעור במהלך המגיפה עם גישה פרוע עיניים תזזיתית.
הרגישות הסלפסטיקית של הסרט - הנשענת על ידי עבודה מחוייבת בצורה מצחיקה של Early, שמפלסת את דרכו בסצנות שלמות רק כדי לענות לפעמון הדלת - ממלאת את הפריים באנרגיה מבעבעת. אבל מחוץ להקשר המיידי שלו כבדיחה, כל פיסת מומנטום על המסך מרגישה חסרת תועלת לחלוטין (ובמכוון), בהתחשב בגבולות ההסגר של הדמויות. הם יכלו להקפיץ את הקירות, ולא תהיה לכך השפעה על העולם החיצון, אלא אם אחד מחברי השחקנים האחרים ייכנס לבועה הפרטית שלו.
זה לא רק משקף את חוסר המנוחה שתפס את הנעילה המוקדמת, אלא את ההשקפה הקודרת והניהיליסטית של דור אמריקאי המוגדר על ידי מלחמות, מיתון ובסופו של דבר מגיפה. כל עלילת משנה בחזון ההיקפי של הסרט, בין אם צרות היחסים של קרלה או גירושיו הממשמשים ובאים של טרי, מרגישה בלתי נמנעת ומגשימה את עצמה באופן מדכא, כאילו עצם הרעיון של תקווה היה משהו סוריאליסטי או אבסורדי. הסרט, בדרך זו, גובל בסוג מוזר של ריאליזם קסום ברגעי האישור העצמי שלו (כמו מעשה בהלול המתפעל מגופו שלו, המוצג בצורה חלומית) - רגעים שנעשו מבולבלים עוד יותר בגלל כלי ההקשה המסקרנים של האמל. -ציון כבד.
במצבי לחץ, למעלה זה למטה, שמאל זה ימין, ומי שמישהו הוא (או מתיימר להיות) משתנה כל הזמן, משתנה עם כל קטע חדש של הקשר חברתי או פוליטי המוכנס לשיחה בלי משים. זה עוסק בקשרים בין אנשים שלמרות שהם מאמינים אחרת, מנותקים זה מזה ומהעולם בכלל, ובאופן שבו מתחים שהם אפילו לא מזהים מחריפים כל מצב מגוחך. זה סרט חכם על אנשים מטומטמים, ותקופה טובה בטירוף.
Siddant Adlakha הוא מבקר קולנוע ועיתונאי בידור במקור ממומבאי. כיום הוא מתגורר בניו יורק, וחבר בחוג מבקרי הקולנוע של ניו יורק.
ניוזלטרים אלה עשויים להכיל פרסומות, עסקאות או קישורי שותפים. בלחיצה על הירשם, אתה מאשר שאתה בן 16+ ומסכים לנותנאי שימושומדיניות פרטיות.