ברוכים הבאים ל תודה, אני אוהב את זה, הסדרה שלנו מדגישה משהו על המסך שאנחנו אובססיביים אליו השבוע.

קיץ של נשמהאולי סרט תיעודי של קונצרטים, אבל אף אחד לא כובש את ליבו טוב יותר מאשר משתתף שהיה רק ​​בן 5 בזמן סדרת פסטיבל התרבות הארלם האבודה מזמן, בקיץ 1969.

כעת בשנות ה-50 לחייו, מוסה ג'קסון הוא האדם הראשון שאנו רואים במסמך ההיסטורי המרגש הזה של מתופף The Roots ויוצר הסרטים הראשון, אמיר "קווסטלוב" תומפסון. תוך מספר שניות, משחק עז של רגשות מתפתל על פניו של ג'קסון - שצולם בתקריב מהודק - כשסרטון ההמון נדלק מחוץ למסך.

ג'קסון חסר מילים. מרותק. מיד אנו קולטים תחושת פליאה כשרוח רפאים של חיוך מתגנבת בקצות שפתיו. אבל אז פיו מתפתל ליותר העוויה קלושה, מתקשרת לחוסר אמון וכאב. כפי שהצופים ילמדו בקרוב, האוצר הזה של הופעות חיות מאורות כמו נינה סימון וסטיבי וונדר - מכרה זהב אמיתי לשומרי מוזיקה ומעריצים כאחד - קבור כבר כמעט 50 שנה.

"ראיינו אותו ללא הקשר כלשהו. ואז בסוף הראיון, הראינו לו את הצילומים", אמר תומפסון במהלך וידאו צ'אט לאחרונה עם Mashable. "לא הייתה לו שום התייחסות לאף אחד מהדברים האלה [בגלל בן כמה הוא היה באותה תקופה] והוא תפס את זה לגמרי. הוא זכר יותר ממה שחשב".

קיץ של נשמההוא משכנע על אחת כמה וכמה לתת למוזיקה פשוט לדבר בעד עצמה במהלך פרקים עצומים של זמן הריצה של שעתיים. יש תענוג קרביים בלראות אמנים כמו Sly ​​and the Family Stone ונינה סימון בשיאם, מבעירים קהל ומבצעים את החומר שביסס את מעמדם כאגדות מוזיקה.

הטבע הבלתי נראה של החומר הופך אותו להרבה יותר מיוחד, אבל הוא גם מדבר על המטרה האמיתית של הסרט התיעודי. תומפסון מרבה לחתוך במהלך מספרים מוזיקליים עם הקשר היסטורי רלוונטי מבחינה נושאית, שמצייר את התמונה של אמריקה וקהילה שחורה ב-1969, שעדיין החלה להתאושש מההתנקשות במרטין לותר קינג, ומהתסיסה האזרחית. בעקבותיו. לדברי תומפסון, אותה שנה ייצגה נקודת פיתול ראויה לציון עבור התנועה לזכויות האזרח של ארה"ב.

מנהיגי העיר, וראש העיר ג'ון לינדזי בפרט, תמכו בפסטיבל, אותו הגה אמרגן ומבצע מקומי בהארלם בשם טוני לורנס. אבל הסרט מבהיר שסביר להניח שהתמיכה מהעיר נבעה ברמה מסוימת על ידי אינטרס אישי. דריל לואיס, משתתף בפסטיבל, מפרט את זה בצורה בוטה בשלב מסוים: "אז, ייתכן מאוד שהמטרה של הפסטיבל הייתה למנוע מאנשים שחורים לשרוף את העיר ב-69'."

עם זאת, עבור לואיס וכל שאר האנשים שהיו שם, פסטיבל התרבות של הארלם נשא משמעות שניצבה בנפרד מכל הכוחות החיצוניים שעיצבו אותו. כאירוע, הוא שיקף תחושה מתפתחת של השחור הזהות תרבותית. אל שרפטון מציין באחד הראיונות שהפסטיבל היה "המקום שבו הכושי מת והבלאק נולד".

קיץ של נשמהתומך בנקודה זו כמעט בכל פריים. אבל האופי האבוד של קטעי הארכיון של הסרט מעוגן באופן בלתי נמנע לגזענות האמריקאית. כל הביטוי היפה הזה של אהבה וקהילה היה יכול בקלות להישכח אלמלא האל טולצ'ין, האיש שתיעד בקפידה את הפסטיבל על פני 40 שעות של קטעים בתוספת ערימות של ניירת ושאר ארעיות שונות. הוא מעולם לא הצליח למכור את המגרש שלו לפרסום מסחרי של מה שהוא כינה "בלאק וודסטוק".

אבל טולצ'ין נתלה על כל שמץ של חומר שתפס. מעשה השימור הזה היה מכריע במשיכה של חנון מוזיקה מוצהר כמו תומפסון לרעיון של יצירת סרט תיעודי. למרות שהוא גם היה סקפטי כשהמפיקים דיוויד דינרשטיין ורוברט פיבולנט הביאו לו לראשונה את ההזדמנות לחפור בקלטות של טולצ'ין. אפילו עם הידע האנציקלופדי שלו בתולדות המוזיקה, פסטיבל התרבות הזה של הארלם היה נקודה ריקה.

תומפסון נזכר שראה צילומים חיים של סליי במהלך טיול מזמן ליפן שלא יכול היה למקם באותו זמן. אבל הזיכרון שלו מאותו רגע - שהופעל למראה תפאורת הבמה הצבעונית של הפסטיבל - צחק לאחר שישב עם החומרים של טולצ'ין.זֶהזה המקום ממנו הגיע הקליפ.

תומפסון גם הופתע מיד מאיכות ההקלטה באותם סלילים בני עשרות שנים. כאשר The Roots, כיום קבוצה של 10 אנשים, משתמשת ביותר מ-70 כניסות ללוח הסאונד כדי להגביר כל ביצוע נתון, הרשומות של טולצ'ין ציינו שהסט של סטיבי הפעיל רק 15 מיקרופונים. Gladys Knight and the Pips, אחד המבצעים היחידים במהלך הפסטיבל שהציגו קולות רקע, הוציא את שלושת הזמרים האלה למיקרופון בודד בלבד.

ובכל זאת כל שמץ של קטעי קונצרטים שאתה רואה בהםקיץ של נשמהכולל את האודיו המקורי, כמעט ללא התאמות בקצה האחורי כדי לנקות פגמים בהקלטה או להחליק מיקס לא אחיד. "אז אני מנסה להבין איך הצליל היה כל כך בתולי," אמר תומפסון. "מה שאתה שומע זה... התערובת המחוספסת שלהם [ו] זה פגע בכולם. זה היה ללא רבב לחלוטין."

העושר הזה של חומרים איכותיים היה בסופו של דבר מכריע לתהליך שהוביל אליוקיץ של נשמההיצירה של. תומפסון למעשה קיבל כאן השראה ממפגש שהיה לו לפני זמן רב עם פרינס,אחד שהוא שיתף באינטרנט בעבר. לפי הסיפור, פרינס פיטר פעם את תומפסון מהופעה של דיג'יי, ובמקום זאת, העביר את פיקסארמוצאים את נמולהיכנס למועדון בלולאה.

התקרית הפכה בסופו של דבר לבדיחה רציפה בין השניים, כאשר תומפסון חיפש את פרינס על כך שתמיד הסתובב עם עותקים של הסרט המסוים הזה. ויום אחד אמר לו פרינס: "זה האקווריום שלי.מוצאים את נמוזה האקווריום הכי מגניב אי פעם."

אז כשחפר לתוך 40 השעות האלה של צילומי הפסטיבל, תומפסון בנה לעצמו "אקווריום" משלו. הוא זיקק את כל החומר הזה - שכלל גם בי-רול ותצוגות של הקהל - לכדי חתך גס של 24 שעות של כל העניין. ואז, הוא פשוט...חי עם זה. במשך חמישה חודשים.

"לא רציתי שזה ירגיש כמו עבודה, אז פשוט המשכתי את [החתך של 24 שעות] ללא הרף, ואם קרה משהו שתפס לי את העין או משהו, רשמתי את זה", אמר תומפסון. ככל שהחודשים התגלגלו והפתקים הללו נערמו, היסוד הבסיסי של הסרט התיעודי התגבש, והביא לקיצוץ של שלוש וחצי שעות. "ואז הבעיה החדשה הייתה, איזה 90 דקות אנחנו הולכים לחתוך?"

מרשים כמוקיץ של נשמהנועד לתת לשפע החומרים מקום לדבר בעד עצמו, יש עוד כל כך הרבה שתומפסון רצה לכלול. סטיבי ניגן כמה מלהיטיו הגדולים באותה תקופה, כמו "My Cherie Amour" ו"For Once in My Life". האחים צ'יימברס עשו ביצוע של 10 דקות פלוס ללהיט שלהם "Time Has Come Today". עם כל כך הרבה אוצרות יקרי ערך לבחירה, היו בחירות קשות לעשות.

זה המקום שבו מוסה ג'קסון ושורת הראיונות הארוכה של הסרט התיעודי עם משתתפי פסטיבל אחרים - שלא לדבר על הרהורים של כמה מהאמנים עצמם - הופכת חשובה. כי בעוד שלמוזיקה ולשימור שלה יש המון ערך, לתומפסון היה עוד רצה לומרקיץ של נשמה.

זו טרגדיה, ולמרבה הצער תוצר של גזענות עמוקה בארה"ב, שהביטוי היפה הזה של אהבה ותרבות הוסתר לחלוטין מעיני הציבור במשך חצי מאה. התחושה הזו של משהו אבוד באה לידי ביטוי באופן מרומז שוב ושוב לאורך כל הדרךקיץ של נשמה, אבל יש סיבה ששני קליפים מהראיון של ג'קסון משמשים כעזרי ספרים לסרט.

"במשך החודש הראשון בערך [עם הלולאה של 24 שעות] פשוט לא ידעתי איך לגשת לזה", אמר תומפסון. אבל אז החברה שלו הזכירה לו שהוא כתב ספר על זה: פעל לפי העצה שלך והתייחס לזה כמו להופעה של DJ; מה הייתם עושים אם זה היה הופעה של DJ?

"כשאני עושה הופעות של DJ, אני עובד אחורה. אני תמיד מתחיל עם: מה יהיו 15 הדקות האחרונות שלי? כי אני רוצה לדעת מה הקהל הולך להתרחק בהרגשה ב-15 הדקות האחרונות האלה", אמר תומפסון. ברעיון המקורי שלו, מה שעכשיו הוא נקודת האמצע המרגשת של הסרט, שמציגות את אגדות הגוספל מהליה ג'קסון ומייביס סטייפלס חולקות מיקרופון כשהן חוגרות ביצוע עוצמתי ומורם גג של "קח את היד שלי, אדוני היקר", הולך להיות סִיוּם.

"אבל זה הרגיש קצת יותר מדי קומבייה," אמר תומפסון. "כמו סוף הוליוודי".

"לא רציתי להשאיר אותך עם התחושה הזו. עדיין רציתי לענות על השאלה, למה היה כל כך קל שהסרט הזה פשוט נזנח? זה לא אומר שהוא הוחזק בכוונה במשך 50 שנה. אבל רק העובדה שזו הייתה משיכת כתפיים... אני מרגישה שזה אפילו יותר כואב מאשר אם מישהו רק התחיל משימת שריפת קלטות."

ואז מוסה ג'קסון ישב לראיון.

הוא היה הראשון שהגיב כשתומפסון פרסם את השיחה באינטרנט שהוא מחפש לראיין אנשים שהשתתפו בפסטיבל. היו ספקות לגבי מה שג'קסון באמת יכול להביא לפרויקט, כי הוא היה בן 5 באותה תקופה. אבל מציאת משתתפים מבוגרים יותר הציגה אתגרים משלה, אז ג'קסון הגיע בתור הראיון הראשון של ההפקה.

"אני שמח שהלכנו איתו, כי זה היה כמעט דבר שבו [אמרנו לעצמנו], נחכה למישהו מבוגר יותר ויכול לתת לנו תובנה", אמר תומפסון. הראיון הזה לא רק סיפקקיץ של נשמהההקדמה של; זה גם נתן לתומפסון את "15 הדקות האחרונות" הקונספטואליות שלו - וזה אחד הרגעים המרגשים ביותר של הסרט.

כביצוע Sly צוהל של "I Want To Take You Higher" שרואה את הקהל מזמר את הפזמון המפתח של השיר בזמן שהלהקה יוצאת מהבמה - "High-er! High-er!" - חתכנו לג'קסון. הוא מהנהן לאט, עם חיוך קטן עדיין אבל עכשיו בטוח יותר על פניו. לאור המוניטור שאיננו יכולים לראות, המוניטור שמקרין זכרונות לג'קסון מלפני 50 שנה, דמעות נוצצות בעיניו - ולצופים שיש להם אפילו שמץ של אמפתיה, גם שלנו.

הסיפור תומפסון שוזר בתוכו כל כך ללא מאמץקיץ של נשמהגדול מפסטיבל מוזיקה אחד. אם אנו קוראים את תגובתו המעורבת, הכמעט מרירה-מתוקה, של ג'קסון במסגרות הפתיחה של הסרט כעבודה נטולת מילים על מטרתה, הרגעים האחרונים שלנו איתו הם המסקנה הבלתי נמנעת לויכוח הזה.

ייתכן שפסטיבל התרבות של הארלם נוצר מתוך כוונה צינית ולאחר מכן נקבר על ידי הזרמים התחתונה הגזעניים בחברה האמריקאית. אבל כפי שמדגימים משתתפים כמו ג'קסון, באמצעות אנקדוטות ורגשות גולמיים, למציאות האירוע הייתה ערך והשפעה אמיתיים. סרטו של תומפסון, אם כן, הוא מעשה של שיקום, ומתנה לקהילה שהובילה להטיל ספק בכך שהם אי פעם היו עדים לרגע העוצמתי הזה בהיסטוריה.

"ידעתי שאני לא משוגע, אחי", אומר ג'קסון לתומפסון באותם רגעים אחרונים כשהדמעות זולגות. "ידעתי שאני לא משוגע. אבל עכשיו אנילָדַעַתאני לא. וזה רק אישור. ולא רק זה", הוא מוסיף, עוצר לרגע לפני שהוא מעלה נקודה אחרונה: "איךיָפֶהזה היה."

קיץ של נשמהזורם כעת ב- Hulu.

עוד מאתנותודה, אני אוהב את זהסִדרָה:

• 'אני חושב שאתה צריך לעזוב' לוכד חרדה חברתית כמו שום תוכנית אחרת בטלוויזיה

• ההומור הכאוטי המפואר של 'אנשי זאב בפנים' מחייה אותו

• "אהבה, ויקטור" של Hulu סוף סוף עשתה את ה"אחות הקטנה של החבר הכי טוב" כמו שצריך

• איך 'קווין יכול F--k בעצמו' יצר את בעל הסיטקום הגרוע ביותר

סרטון קשור: מה כדאי להתעסק בניסיון הטוב ביותר של שירות הסטרימינג ל-30 יום בחינם