סקירת 'אמסטרדם': כריסטיאן בייל לא יכול להציל את דיוויד או. ראסל מעצמו

אל תלך שולל אחר מסע הפרסום המבריק שלאמסטרדם. בטח, על הנייר זו נראית בחירה מסנוורת מושלמת לסתיו, המתהדרת בכוכבים גדולים כמו כריסטיאן בייל, מרגוט רובי, ג'ון דיוויד וושינגטון, רמי מאלק, רוברט דה נירו וטיילור סוויפט. שֶׁלָהגְרוֹרולפוסטרים של דמויות יש אנרגיה מוצפת, בעוד ש"מבוסס על סיפור אמיתי" גורם לסיפור שלו על דמויות מסקרנות, קונספירציה ורצח להיראות מפתה עוד יותר. עם זאת, המאמר האחרון של דיוויד או. ראסל הוא אכזבה קשה. מאחורי האנרגיה הגבוהה והקאסט הנוצץ, יש חוסר מזעזע של עומק רגשי - כמו פרפורמר שנותן לנו ידיי ג'אז יחד עם מבט פנוי.

בהשראת ה1933 עלילת עסקים, אמסטרדםבמרכזה שלישיית בוהמיינים אמריקאים שנפגשו בזמן שירתו מעבר לים במלחמת העולם הראשונה. שניים היו חיילים; אחת הייתה אחות. שלושתם נמשכו יחד מתוך רצון למצוא את היופי שבכיעור שסביבם. אבל ברגע שהמלחמה תסתיים, יש לנהל קרבות חדשים בעורף.

עבור ד"ר ברט ברנדסן (בייל) ועו"ד הרולד וודמן (וושינגטון), זה אומר להיזהר מהותיקים שנשכחים במהירות, הנושאים פצעים נפשיים ופיזיים כאחד. הסיבה המשותפת הזו היא שמושכת אותם לתוך תעלומה שבה הם ממוסגרים לרצח. במהלך מסע אקראי לטהר את שמם, הם חוזרים להתחבר עם האחות הצבאית לשעבר ולרי ווז (רובי), שמוזרויותיה הופכות אותה לפריה בסביבה הגבוהה שלה. מאוחדים ומוכנים למאבק, השלושה יתנגשו בבעלי ברית שערורייתיים, אויבים אכזריים, תככים פוליטיים והצד האפל של הקפיטליזם האמריקאי.

לדיוויד או. ראסל היה רעיון נהדר עם אמסטרדם.

כתב וביים ראסל,אמסטרדםמבטיח בהתנשאות. שלוש הדמויות הללו מלאות אהבה ואינטלקט, ולכל אחת מהן יש לא רק תשוקה משותפת לאנושות אלא גם סוג של דיכוי שמערער אותן בכל צעד.

מורשתו היהודית של ברנדסן נתפסת בלעג או ברחמים על ידי חוגי ה-WASPy העשירים שבהם אשתו (אנדריאה ריסבורו זחוחה בחריפות). בין אם היא מתמודדת עם הצבא, המשטרה או אנשים לבנים עשירים, וודמן מתמודדת עם גזענות אנטי-שחורה בוטה, בעוד Voze נכתבת כאישה היסטרית בגלל היצירתיות והחמלה שלה כלפי מי שמחוץ למעמד החברתי-כלכלי הרם שלה. ההגדרה הזו מאפשרת לראסל לחקור כיצד הדחיקה המשתוללת של אנשים בגלל אמונתם, הגזע והמגדר שלהם מתנגשת מול האידיאלים של החלום האמריקאי, ויוצרת מצוקה מוגברת במקום הזדמנויות.

מעבר לכך, ראסל עושה מהלך נבון על ידי תרגום סיפור הפיכה פוליטית (בזמן!) עם ז'אנר whodunnit, שראה התרגשות מחודשת מאז הסנסציוני של ריאן ג'ונסון סכינים החוצה.כמו הודים של לאחרונה (ראה איך הם רצים,גופים גופים גופים,ו בצל הזכוכית),אמסטרדםמספק תעלומה מסובכת, דמויות צבעוניות, שלל פרשנות חברתית, ובלש אקסצנטרי (או שלושה) במרכזו. עם זאת, איפהאמסטרדםfalls flat נמצא בחוסר שכנוע שגורם למסר הליבה של הסרט להרגיש קריאה מעושה לפעולה.

כריסטיאן בייל הולך קשה באמסטרדם.

הַבָּאהלוחםוההמולה האמריקאית,זהו שיתוף הפעולה השלישי של בייל עם ראסל. וכמו שהוא עושה בכל דבר מהתייצבות זוכת האוסקר שלוהלוחםלהופעת הבכורה האחרונה שלו בתור רע MCU בת'ור: אהבה ורעם, בייל משליך את עצמו באכזריות לתוך עבודתו. כאן, הוא כחוש פיזית, מאזן התלוצצות אש מהירה עם שוד קומיות רחב ומעשי שטות, כמו סצנה אחת שבה הוא רודף אחרי עין זכוכית מטלטלת. אם מדובר בקרקס עם שלוש טבעות, בייל משחק בצורה משחקית לא רק את מנהל הזירה אלא גם ליצן צלפים. ככוח הטבע, בייל יכול לעתים קרובות להיות החלק הטוב ביותר בסרט, טוב או רע, ובסרט הרע הזה, הוא הטוב ביותר, מספק דיאלוגים ופעלולים קומיים עם מחויבות מלאה שמביאה את ברנדסן לחיים מלאי חיים.

לוושינגטון מצידו נותנים הרבה פחות מה לעשות כאיש הסטרייטי המחומם לסטוג של בייל. בטח, הוא דפוק. אבל אם הוא יקבל פאנצ'ליין, אף אחד מהם אינו בלתי נשכח או אולי נחת באופן בלתי נשכח כמו של בייל. ובכל זאת, וושינגטון מעוררת כימיה נעימה עם רובי, מה שהופך חוט של רומנטיקה למבטיח בתחילה. אבל נאלצים ללכת למושב האחורי של הסיפור הזה, הפלירטוט שלהם מרגיש בסופו של דבר דקיק, ומחריג את הגמר של הסרט.

באשר לרובי, היא מדברת צרפתית, שרה ברוח נמרצת, מועדת מצחוק ומגלמת גרסה מפתה של אשת חברה מסוחררת אך אלוהית. ולרי שלה מרגישה חיקוי ברור לסוג של גיבורת קומדיה כדורית שקתרין הפבורן עשתה לעצמה לפני עשרות שנים.

הוספת לאווירה של תעוזה ויחס הםכריס רוקבתור ותיקה נבונה, אניה טיילור-ג'וי כסנובית נוהמת, טימותי אוליפנט כאיום פגום, זואי סלדנה כחוקרת מקרי מוות מקסימה, אלסנדרו ניבולה כשוטר קופצני, ורוברט דה נירו כגיבור לאומי שלא יסבול. טיפשים. יש עוד, הרבה יותר - מייקל שאנון! מייק מאיירס! טיילור סוויפט! אבל עם כל המבצעים המבשרים האלה וכל המאמץ, האנרגיה והנוכחות על המסך שהם מביאים,אמסטרדםהוא אינרטי להדהים.

הוצאתו להורג של דייוויד או. ראסל הורגת את אמסטרדם.

עד כמה שזה בלתי אפשרי לדמיין מהתיאורים האלה של צמרמורת פרוע המבוססת על סיפור אמיתי משובץ בכוכבים, הסרט הזה משעמם. פלטת הצבעים המחניקה, העשירה בספיה, משקפת את המראה של תצלומים ישנים; ייתכן שהבחירה האסתטית הזו גורמת לסרט להרגיש בתת מודע מיושן בצורה לא טובה. ואז יש את הקצב הכאוטי של הסרט, שהוא מפורק בהתמדה וצורם באופן שבו הוא מתגלגל בין לוקיישנים, עם פרצי פעולה לא אחידים. אולי זה זמן הריצה, שעתיים ו-14 דקות מרגיש עונש. התסריט של ראסל מסתובב בצורה מייגעת על קצות האצבעות סביב אלמנטים קודרים כמו נאציזם ואאוגניקה, כאילו קיומם ב-1933 אמריקה ישחק כגילוי גדול.

האם אלו הגורמים לאמסטרדםחוסר האדישות הבלתי מוסבר של? או שהם תסמינים של בעיה הרבה יותר גדולה, שהיא שראסל לא מאמין למה שהוא מטיף?

לאורך המסע של השלישייה המרכזית שלה,אמסטרדםטוען שאמנות ואהבה יהיו הישועה שלנו מהרעות מעשה ידי אדם של העולם הזה, בין אם הן מלחמה, שחיתות, קנאות, חמדנות או קונספירציה. ההופעות, המבוססות על מנגינה שמזכירה את קומדיות הבורגנות של הוליווד המוקדמות, שואפות לתעל את האנרגיה הקופצנית הזו להתלהבות לקראת המסר הזה. אבל הם לא יכולים להצילאמסטרדםמעצמו; בסופו של דבר הסרט מרגיש רדוד, כמו מטיף שאיבד את האמונה ורק עובר את העניינים. באופן אישי, הייתי בהלם להרגיש כל כך לא מתרגש מהפעימות הרגשיות שלו; אני אמור להיות סימן קל להודעה כזו. ראסל מטיף למקהלה! ובכל זאת,אמסטרדםהשאיר אותי ריק ולא מלא השראה.

מאחורי כוח הכוכבים, המזימות המטורפת והקשקושים המהירים, פשוט אין שם. אז בסופו של דבר,אמסטרדםהוא בעיקר מדהים עד כמה זה מלחיץ.

אמסטרדםייפתח בבתי הקולנוע ב-7 באוקטובר.