זה היה שבוע רע עבור הקולנוע הימי, בין הפרידה הבינונית של DCאקווהמן והממלכה האבודהוהדרמה התקופתית בבימויו של ג'ורג' קלוניהבנים בסירה. לשניהם יש מעט במשותף מבחינת הנושא והסגנון, אבל הם סובלים מאותה תחושת מעורבות קודרת.

הדרמה האולימפית של קלוני עוקבת אחר הצעירים של צוות החתירה של אוניברסיטת וושינגטון כשהם לומדים לשייט את דרכם לניצחון באולימפיאדת ברלין 1936, אבל היא אף פעם לא מתעניינת לחלוטין בדמויות שלה או בגופן שלהן. מעטים הסרטים מחוץ לסרטים הביולוגיים של כוכבי פופ מרגישים מהונדסים כל כך במעבדה, עם מכשולים שמתייחסים אליהם כאל רשימות בדיקה שסביבן ניתן לבנות את העצמות החשופות של התסריט, ולא כדרמה אנושית שיש לעסוק בה, ולבסוף להתגבר עליה.

על מה עוסק הבנים בסירה?

בעיצומו של השפל הגדול,הבנים בסירה- בעיבודו של התסריטאי מארק ל. סמית' מספרו של דניאל ג'יימס בראון באותו השם - עוקב אחר הנער והחותר האולימפי האמיתי ג'ו רנץ (קולום טרנר) בימיו שלפני השייט בסירה, כשהוא משתתף בהרצאות באוניברסיטה בעודו מנסה למצוא עבודות מזדמנות להסתדר. כשהוא שומע על ההזדמנות לחתור תמורת תשלום, הוא נרשם לניסיון מפרך ובסופו של דבר נבחר לנבחרת הצעירה של המכללה שלו, בחסות המאמן החמור והסטואי אל אולבריקסון (ג'ואל אדגרטון).

מה שמתחיל כעבודה מסתיים ברצון עמוק אצל רנץ, או לפחות כך הוא טוען כאשר בסופו של דבר מתעוררת הבלתי נמנעת להיפרד מהצוות. עם זאת, זה משחק פחות כמו מכשול רגשי ויותר כמו תכתיב תמונה יוקרתית, בהתחשב בכמה מעט עניין או מעורבות הסרט מצליח לשאוב מרנץ, בכל הנושא הזה ובכל שאר העניינים. לדוגמה, בעלילת המשנה הרומנטית הנדרשת, אישה שהכירה אותו בבית הספר היסודי, ג'ויס (הדלי רובינסון), כמעט משליכה את עצמה עליו. הוא לא מחזיר, אבל מה שצריך לקרוא כמי שהוא או חושש או לא מודע מסתבר פשוט כחוסר מעורבות, תשוקה או פרספקטיבה, כאילו ג'ויס מאוהבת בבובת ראווה.

טרנר מוכשר בבירור, שכן הוא הוצג בפרויקטים רבים אחרים, כמו מותחן אימה ניאו-נאציחדר ירוקוהעיבוד לשנת 2020 של ג'יין אוסטןאמה. אבל בהנחייתו של קלוני, הוא בסופו של דבר מספק חוסר ביצוע של מבטים ריקים. רנץ, אם כן, בסופו של דבר הוא הגיבור הגרוע ביותר האפשרי לסיפור מסוג זה, שבו הצלחתם של יחידים עוזרת לעצב קבוצה של שמונה לקולקטיב, ומניעה את העלילה לקראת המשחקים האולימפיים בגרמניה.

על מה שחסר לצוות בציוד, אולבריקסון מפצה באמונה קשוחה ואהבה קשוחה, ודוחף את תלמידיו לעייפות בשם ההצלחה. כששאלת הכסף (או היעדרו) מסכנת את הטיול שלהם בברלין, הוא אפילו מוביל מסע גיוס כספים כדי שיעברו את קו הסיום. עם זאת, זה גם משהו שהסרט מקצר ובמידה רבה מדלג על פניו, למרות ניסיונותיו הרבים למסגרהבנים בסירהכסיפור על חלומות ועבודה קשה להתגבר על העוני המשתולל.

אדגרטון, לפחות, בסופו של דבר מסוגל לגייס כמות מסוימת של תשוקה לנושא. זה יותר ממה שאפשר לומר על יצירת הסרט של קלוני, שלוקחת סרט על תהליך פיזי מפרך ומעניקה לו את כל הטעם והערך התזונתי של בשר מעובד.

ג'ורג' קלוני מגשש סיפור אחר של מלחמת העולם השנייה.

ליצירה נלווית מושלמת להבנים בסירה, אל תחפש רחוק יותר מאנשי המונומנטים, הדרמה התקופתית שלו מ-2014 שהנחת היסוד והבעיות המרכזיות שלה ממפות בצורה מושלמת את האחרונה שלו. באנשי המונומנטים, צוות שחקנים ברמה גבוהה חובר כדי להציל אמנות ותרבות חטופים מציפורני הנאצים, אבל לסרט יש מעט השקפה תרבותית בעצמו, מעבר לקסם חולף מהרעיון של גניבת אמנות הפוכה. זאת למרות שהגדוד המרכזי של הסרט הורכב מהיסטוריונים ואוצרים של אמנות.

באופן דומה,הבנים בסירההוא סרט של ספורטאים, והוא מלא בסצנות חתירה רבות, אך התפיסה שלו לחתירה עצמה משעממת ומנותקת. תנועת החתירה יכולה להרגיש חוזרת ומכאנית, אבל הצגתה ככזו מייצגת כישלון של הדמיון הקולנועי, שכן הסצנות שבהן מתרחש המעשה עוסקות בדרך כלל בתחרות, עוצמה ומצוקה. בסופו של דבר זה סרט מירוצים, אבל אין בו תחושה פנימית של סרט אחד.

זה גם לכאורה סרט מלחמת העולם השנייה, למרות שהתרחש שנה לפני המלחמה באוקיינוס ​​השקט וחמש שנים לפני פרל הארבור. המערכה האחרונה שלה נקבעת על רקע דגלי הנאצים, שכן את האולימפיאדה בברלין ניהל הפיהרר עצמו. ועדיין, האנטישמיות הממשמשת ובאה של העידן אינה מופיעה במצב הרוח או בטון. צלב הקרס הנאצי אינו מייצג דבר עבור הדמויות הלבנות של הסרט, ואין לו משמעות גם למצלמה. זה מוצג אגב, ולא בתחושה של סימן או סכנה - שלא לדבר על כל רמז לכך שהיטלר השתמש במשחקים האלה ככלי תעמולה, מונע מספורטאים יהודים.

על מנת להצביע לעבר עליונותו הלבנה של התקופה, הסרט מזכיר את שמו ותדמיתו של הרץ השחור ג'סי אוונס (ג'יודה ג'יימס) ובתוך שניות ספורות הוא מציג את מאבקיו בבית ומחוצה לה, גם אם באופן מקרי. ההכרה הזו, לעומת זאת, בסופו של דבר היא מכת המוות של הסרט, מכיוון שהיא חושפת עד כמה מעט נלחמים הנערים בעלי השם שלו בהשוואה. גרוע מכך, הנרטיב של הסרט מסתיים כל כך מפוזר ומסובך עד כדי כך שרנץ, למרות היותו הדמות המרכזית ברובו, מופיע רק בסצנות השיא שלו כדמות רקע. בינתיים, הסרט מסתובב במקום לדמות אחרת לגמרי, כאילוהבנים בסירההיה הסיפור שלו כל הזמן.

זו החלטה נרטיבית מבלבלת, שנעשתה מביכה עוד יותר בגלל ההשפעות הפופולריות (והטובות בהרבה) שמהן נראה שקלוני שואב.

הבנים בסירה מכוונים גבוה, אבל נוחתים נמוך.

יש רגשנות מובהקת לסרט כבר מסצנת הפתיחה שלו - ארון ספרים פורה, שבו רנץ הקשיש מתבונן בחותרים עכשוויים לפני שהוא משקף את חייו - והמלחין אלכסנדר דספלאט מחייה את הנוסטלגיה הזו עם הניקוד המנצנץ שלו. לסרט יש את כל הסממנים של דרמה יוקרתית משנות ה-80 או ה-90, בין אם סרט המלחמה המזעזעמציל את טוראי ריאן, אפוס הספורט ההיסטורימרכבות אש, או דרמת ההתבגרותאגודת משוררים מתים.

ועדיין, אין בו את תחושת הדחף והאחווה שגרמו לסרטים האלה לעבוד. הוא אף פעם לא מרגיש שחיים בו באמת, למרות היותו מעוצב בצורה מורכבת. עוני מבוצע בעצבנות, אבל אף אחד לא נראה נואש או מתת תזונה. נעליים עם חורים מופיעות מספר רב של פעמים - בעיקר, ברגע שבו אולבריקסון נתקל בהנעלה של קבוצתו בחדר ההלבשה שלהם ומבין כמה הם עלובים - אבל הם מטופלים, מטופלים ונבדקים כאילו הם חורקים- אביזרים נקיים במקום פריטי לבוש מלוכלכים ומרופטים. אין שום סלידה או אי נוחות או בורות לאולבריקסון להתגבר עליו, ואין שום תחושת רחמים עצמיים על הבנים שלו לגלם.

זה סרט שנראה מבריק בהפסקה, אבל מרגיש מזויף כשהוא משוחק במלואו, וכתוצאה מכך מאמץ בימוי טלפוני, מזויף להרגיש טוב, שבו מעט נלמד או מתגבר. אין לו נקודת מבט, או לפחות אף אחת מהן שהמצלמה מסוגלת לכרות מהפורטרטים התקריב הבינוניים שלה, שנמשכים זמן רב מדי מבלי שהדמויות יגיבו למשהו מסוים. הוא ריק לחלוטין, ובהתחשב במשמעות הנושאים וההגדרה שלו - קבוצת פועלים אנדרדוג שקובעת שיאים בספורט בוגי, ומתחרה בזמן ובמקום מסוכנים בהיסטוריה - הוא הופך להיות מעליב תוך כדי.

איך לצפות: הבנים בסירהייפתח בבתי הקולנוע ב-25 בדצמבר.