על פני השטח, אין שני ז'אנרים שנראים מנוגדים יותר מאימה וקומדיה: האחד נועד לשמח והשני לעורר סיוטים.

עם זאת, במהלך העשור האחרון, סרטי קומדיה אימה זכו לפופולריות חסרת תקדים ותהודה חברתית שכעת זה ז'אנר מיינסטרים משגשג ללא אינדיקציה להאטה. הטרנספורמציה הזו מביכה אפילו יותר כשחושבים על כל הז'אנר שעומד נגדה.

במשך זמן רב היא נחשבה לאחות חורגת מכוערת לשני הז'אנרים, וזכתה לכל היותר לשבחי ביקורת נישה ומעט כבוד נרחב בתעשייה.קומדיות אימה היו עסק גרוע מבחינה היסטורית, גם, בין השאר בגלל שאולפנים גדולים לא הצליחו לשווק אותם נכון מחשש להרחקת שני הקהלים השונים.

יש הרבה חריגים לכלל הזה, כמובן. כניסות מוקדמות יותר לז'אנר המשיכו להיות קלאסיקות אהובות, מפרנקנשטיין הצעיראֶלשון המתים. בום של שנות ה-80 ראה יצירות מופת כמומת הרעטרִילוֹגִיָה,איש זאב אמריקאי בלונדון, ושיבת המתים החיים.

אבל מאז שנות ה-48אבוט וקוסטלו פוגשים את פרנקנשטייןהפך את הז'אנר לפופולרי, קומדיה-האימה הייתה ברובהנדחק לתפקיד של שטטיק קרוסאובר קיטשיאל הגרמלין,משחק ילדים,שֵׁדוֹן, ואז בסופו של דבר זיופים כמוסרט מפחיד.

עם זאת, למרות הכל, קומדיה האימה עברה רנסנס אמיתי במהלך 10 השנים האחרונות, והתגבשה לאחד הז'אנרים החדשניים והפוריים ביותר מבחינה אמנותית של הסרט המודרני. מה שלמעשה הגיוני מאוד כשחושבים כיצד מרכיבי הליבה של הז'אנר מנוגדים לרבים מההיבטים הגרועים ביותר של החיים בשנות ה-2010.

לאורך העשור, קומדיה אימה נהנתה מעלייה חסרת תקדים בשבחי המבקרים ובהצלחה מסחרית.

של ג'ורדן פיללָצֵאתהכריז באופן סופי על הרלוונטיות התרבותית של הז'אנר בקנה מידה עולמי, וזכתה באחת המועמדויות היחידות של ז'אנר האימה לאוסקר הסרט הטוב ביותר בשנת 2018. בנוסף, זה והמעקב של פיללָנוּכל אחד עשה הערכה255 מיליון דולר ברחבי העולם.

קומדיה חדורה של ארי אסטראֶמצַע הַקַיִץזכה לשבחי ביקורת כמעט פה אחד מוקדם יותר השנה ואפילו נהנה מקצת באז אוסקר כרגע. של שנות 2009זומבילנדהיה כל כך להיט קופתי וקריטי שהוא קיבל סרט המשך עם תקציב כפול, 10 שנים מאוחר יותר. של 2014מה אנחנו עושים בצלזכתה לפולחן גדול מספיק כדי שעובד לאחת התוכניות החדשות שנבדקו הכי טוב של 2019. הסמלים החדשים של קומדיה אימה הם כל כך מיינסטרים עדאֶמצַע הַקַיִץולָנוּהיו שניים מהתחפושות ליל כל הקדושים הפופולריות ביותר של 2019.

ברור שז'אנר המוצלב הזה שיכל להתחבר למשהו עמוק בתוך רוח הזמן שלנו, והסיבה לכך היא כפולה.

ראשית, סרטים כמולָנוּ,אֶמצַע הַקַיִץ,מוכן או לא,בקתה ביער,אתה הבא, ולנקוםלהראות כיצד קומדיית האימה מצוידת באופן ייחודי לחקור את הטרגדיה הקומית של חיים עם כל דבר, החל מגזענות, סקסיזם, קלאסה, סטריאוטיפים, דעות קדומות, התעללות משפחתית, ואפילו הדלקת מערכות יחסים רעילות. הז'אנר לוכד בצורה מושלמת את החוויה הקולקטיבית שלנו של המציאות ב-IRL כל כך מפחידה ואבסורד שאנחנו לא יודעים אם לצחוק או לצרוח.

מצד שני, קומדיית האימה היא תרופת נגד לניתוק האינדיבידואליסטי של העידן הדיגיטלי (במיוחד כשמדובר בסרטים), המשלבת שני ז'אנרים קרביים שנחוו בצורה קהילתית בתיאטרון.

את היסוד לרנסנס האחרון של הז'אנר אפשר לייחס לתחילת העשור.

של שנות 2009גרור אותי לגיהנוםסימן את חזרתו של סם ריימי לקומדיית האימה עם מטפורה לכאורה למאבקו של הגיבור בהפרעת אכילה.הגוף של ג'ניפר(שרק לאחרונה זכה להערכה מהמיינסטרים) השתמש מחוץ למסךשטויות סקסיסטיות שקורות למייגן פוקסכרקע שעליו אפשר לקרוא תיגר על תפקידי מגדר ההטרו-נורמטיביים ועם התיאורים העלובים שלנו של נשים בסרט - הכל לפני ש-MeToo# הפכה את זה לשיחה גלובלית. בינתיים,זומבילנדהשתמש בסמליות אינדיאנית גלויה לצד שמות דמויות (קולומבוס, ליטל רוק) וקו עלילה (טיול מערבה שהורס את כל מה שנקרה בדרכו)קורא במפורש לגורל גלוי.

בשנת 2010,טאקר ודייל נגד הרועהוכיחה את עצמה כסאטירה עדכנית להחריד של מה שיהפוך לאחד הנושאים הכי חמים בימינו. הנחת היסוד מוצאת חבורה של ילדי עיר מפוחדים כל כך מהתפיסות הדעות הקדומות שלהם לגבי שני גבעות בעלי כוונות טובות, שהם בטעות רוצחים זה את זה בזמן שהם מנסים "לברוח" מהם. אמנם זה גם פשוט כיף מטופש, אבל קלאסיקת הפולחן נקראת כמעט כמו אזהרה עכשיו על הפער ההולך ומתרחב בין אמריקה הכפרית לחוף הים. כתב אישום נגד הסטריאוטיפים הדה-הומניסטיים של הוליווד של אנשים כפריים עם הכנסה נמוכה, זה תחזית מוגזמת קומית של ההשלכות הקשות הנובעות מהכישלון שלנו לתקשר על פני הפער הזה לראות זה את זה כאנשים.

זרם זה נמשך לאורך כל העשור. נוֹסָף עַללָצֵאתהפרשנות הגזעית הברורה של סרטים כמו 2011אתה הבאושל השנהלָנוּומוכן או לאכולם התחברו למנטליות "לאכול את העשירים" שמבעבעת אל פני השטח מאז שכובש וול סטריט הפכה את אי השוויון בהכנסות לנושא חם ב-2011. בינתיים, של 2016לנקום,על אלמנה הרה הרוצחת אנשים בהוראת עוברה שטרם נולד, לכדה את המיזוגניה הנוראה המוטבעת בחוויית גידול ילדים של נשים.

קומדיית האימה בעצם הפכה למקום עבורנו לטהר את המצפון הקולקטיבי האשמה שלנו על שלל נושאים חברתיים שנותרו ללא מענה במשך זמן רב מדי.

אבל השאלה הבסיסית יותר של ז'אנר הקרוסאובר נותרה בעינה: למה? או יותר נכון, איך? מה גורם לשני ההפכים הקוטביים האלה לעבוד כל כך טוב ביחד, ולמה זה מדבר אלינו עכשיו?

מהדהד במאים והוגים רבים אחרים על הקשר בין הומור לאימה,לָצֵאתשלג'ורדן פיל סיפר ל-Cinema Blendש"הם שני צדדים של אותו מטבע", כי "שניהם [עוסקים] בבניית המתח ובשחרור."

מבחינה מבנית, המערך לפחד ולצחוק כמעט זהה. ראשית, יש מערך: גיבור לבד בבית חוקר רעש חשוד - או את השאלה של "דפוק דופק?" ואז יש את השחרור: חשיפת רוצח סדרתי בבית - או פאנץ' ליין שעונה על הנחת הבדיחה.

באופן אידיאלי, שניהם מביאים לתגובות ראשוניות מהקהל. התגובות השונות האלה יכולות אפילו לדמם אחת את השנייה, עם בדיחות כל כך מצחיקות שמתחילים לצרוח-לצחוק או להפחיד כל כך חמורות שנשארים לצחקק בעצבנות.

אבל ההבדל בין קומדיה לאימה חשוב לא פחות לתהודה האחרונה של הז'אנר כמו הדמיון ביניהם.

בעוד ההומור מנחם, האימה מתעמתת. מאסטרים אמיתיים של קומדיית האימה מאזנים את הטונים הסותרים האלה, כך שההומור מרגיע את הקהל להתעמת עם זוועות שאחרת היו מרגישים מאיימים מדי או קרובים מדי לבית לנוחות.

ברמה הרגשית, החוויות שלנו בטרגדיה ובקומדיה שלובות זו בזו הרבה יותר מכפי שהגבלות ז'אנר שונות עשויות לגרום לנו להאמין. אחרי הכל, הביטוי "לצחוק כדי לא לבכות" הוא קלישאה בשימוש מוגזם מסיבה כלשהי.

בתקופה שבה העולם מרגיש כמו אש אשפה של זיון מגוחך יותר ויותר מעבר לשליטתנו, יש כנות אמיתית בקומדיית האימה. זה ז'אנר שמבין את המאבק שלנו לא לצחוק עד שאנחנו צועקים בכל פעם שאנחנו מקבלים התראה חדשותית בטלפונים שלנו. כאשר ההתמודדות עם הקומדיה הנוראה של עולמנו האמיתי הופכת כואבת מדי, אנו פונים אל הקתרזיס של צפייה בה מתנגנת מהמרחק הנוח של הסיפורת על המסך, אשר משחררת את כל הרגשות המבוקבקים שעלינו להדחיק במהלך היום-יום שלנו. יְוֹם.

יתרה מכך, בעידן של סמארטפונים, שירותי סטרימינג והניתוק הנרחב והבדידות שעלולים להיגרם, יש משיכה בז'אנר שמספק תגובות ראשוניות, ברמת הבטן, משותפות. ז'אנרים בעלי אוריינטציה אנליטית יותר כמו דרמה תמיד יקבלו את מקומם, אבל יש משהו קהילתי ייחודי באימה ובקומדיה שגורם לעלות מהספות שלנו וללכת יחד לבתי הקולנוע להרגיש כדאי.

שניהם יכולים ליצור קשר בלתי נאמר בין הזרים המוחלטים של הקהל כמו מעט ז'אנרים קולנועיים אחרים. צחוק מדבק, כאשר קומדיה מסתמכת לרוב על ביסוס מידה מסוימת של בסיס משותף. באופן דומה, פאניקה מתפשטת בקהל כמו וירוס, מפלצות סרטי האימה שנולדו תמיד מחוסר מודע קולקטיבי של פחדים אוניברסליים הקבורים בכל הפסיכולוגיות שלנו.

בעולם מפולג לחלוטין, ברגע תרבותי המוגדר על ידי קוטביות, ניתוק ופחדים מהחיים האמיתיים שעלינו לצחוק עליהם מפחד לבכות, קומדיה האימה היא מקלט לחוויות הסותרות אך ההדדיות שלנו. הוא מוצא הרמוניה בין ההבדלים, איזון בין הקצוות.

ובאמת האם זה לא כל מה שאנחנו מבקשים בסוף העשור המתיש הזה?