הבמאית לאנה ווילסון (מיס אמריקנה) מעולם לא ביקר מדיום לפני היריתסתכל לתוך עיניי, סרטה התיעודי בהפקת A24 על קבוצת צופים רוח בניו יורק. נקודת המבט שלה היא של חקירה עדינה, אבל הסרט מגיע בסופו של דבר הרבה מעבר לסקרנות בלבד, ומניב עבודה מהדהדת עמוקה על הדרכים שבהן אנשים מתמודדים עם כל דבר, החל מאבל ועדניהיליזם אקלימי.

גם אם אתה רואה במדיומים תקשור-רוח כרמאים ואמני שטויות, קשה שלא לצאת משם משתנים.תסתכל לתוך עינייאינו מבקש לחשוף או לאשר מחדש את המקצוע, אלא, באמצעות הצעה והשתמעות, הוא חוקר את האנשים הללו ואת מה שהם עושים. בתהליך זה מגיע להבנה אמפתית שלמַדוּעַ- גם אם הנבדקים עצמם אינם יכולים לראות את התמונה הגדולה יותר.

זה גם רפלקסיבי להפליא. הסרט לא רק מסגר את הקריאות הנפשיות כסוג של צורת אמנות, אלא הוא גם מתחיל לחקות בעדינות ולגלם את ההיקף הרגשי שלהן. ככל שהיא מתקדמת, הגישה האסתטית של וילסון מתחילה להשתנות, ומעצבת את עדשת הסיפור שלה בדרכים חזקות, וכתוצאה מכך אחד הסרטים התיעודיים המשפיעים ביותר במפתיע השנה.

על מה עוסק Look Into My Eyes?

הסרט מתחיל, כמו רוב הסרטים התיעודיים המסורתיים, בסדרה של ראיונות עם ראש מדבר. עם זאת, הגישה שלו לנורמת הקולנוע הזו היא לא מסורתית בעליל. במקום לחתוך למונטאז'ים או לצילומי מלאי להקשר רחב יותר, הוא נשאר כלוא על כל אחד מהקטעים הללו בקלוז-אפים ארוכים ובלתי נשברים, ומאפשר לנושאים המשניים האלה - אלה שמחפשים קריאות נפשיות - לפרוק את עצמם מעבר לשולחן ממגוון מדיומים המוכרים על עצמם. חלק מהלקוחות הללו מחפשים פתרונות לבעיות יומיומיות, כמו חוסר מוטיבציה מול עולם המשתנה במהירות. אחרים מדברים בצורה מוזרה ואלכסונית על אירועים טראומטיים בעברם; אחות בגיל העמידה נזכרת שראתה ילדה צעירה מתה מפצע ירי בראשה 20 שנה קודם לכן, ושואלת כלאחר יד את המדיום שלה, "מה שלום?" זה היה ממש מפחיד אם זה לא היה כל כך שיחתי בטון.

ההפקה בילתה חודשים בחיפוש אחר נבדקים פוטנציאליים עם הצעות של קריאות ממושכות בצד הרחוב לפני ששילבה אותם עם כל מדיום, שאף אחד מהם לא קיבל מידע על לקוחותיו לפני הפגישה איתם. קבלת ההחלטות מאחורי הקלעים אף פעם לא מוצגת, אבל תהליך הבחירה הבלתי נראה הוא חלק מדרך היד של הסרט. הטריק שבו לא יוצר פיקציה, אלא חושף ומדגיש את הדרמה הקיימת, העמוקת בחייהם של אנשים. הפריים מתעכב על שאלות טעונות כמו "מה שלום?" מספיק זמן כדי שנוכל לעבד אותם לפני שהוא יעבור במהירות ללקוח הבא, לראיית-הרוח הבאה, ולחלל החם, האינטימי והלא מואר הבא (באדיבותו של הצלם סטיבן מייינג). עם זאת, במשך כמעט חצי השעה הראשונה שלו, הוא בקושי מראה לנו את פניהם של המדיומים הרבים שלו. וילסון עדיין לא נותן לנו להסתכל בעיניהם, אלא בונה את ההקשר שלו דרך נקודת המבט שלהם. התקריבים הרבים הללו של קהל לקוחות להוטים לתשובות, שמוכנים להוציא מזומנים תמורת מראית עין של סגירה כלשהי, הם המציאות היומיומית של כל מדיום כפי שנראה בעיניו. כל מה שאנו רואים מהם בתחילה, כשהם מבצעים את קריאתם, הם צילומי פרופיל קצרים שעוטפים אותם בצל ומסתורין.

זה עושה רושם שנושאי הסרט הם אנשים שמחפשים תשובות מדיומים ודומיהם. זה אולי אפילו נכון בתחילה; חלק מהראיונות הללו מסתובבים במעגל למקום של קתרזיס מרגש. עם זאת, המטרה של זה היא למצוא במהירות את הערך במה שהמדומים האלה עושים, להציג זאת במונחים רגשיים כשהלקוחות שלהם מודים להם או פורצים בבכי. זה עוזר מאוד כאשר הסרט הופך לפתע את המתג שלו ומתאר את הקריאות הנדירות שהשתבשו, כאשר כמה מהפרשנויות של המדיומים (של ויברציות, או רוחות, או מה יש לך) מובילות לביטויים מבולבלים של הלקוחות שלהם. לאור התוצאות החיוביות של הסרטעושהנוכח, שהם סוף סוף טועים במשהו מרגיש מצער מאוד, ולא סיכוי ללעג.

משם והלאה, המדיומים עצמם נכנסים סוף סוף לאור הזרקורים כנושאים האמיתיים של הסרט התיעודי. המצלמה עוקבת אחר הדמויות החיות האלה הביתה, לעבודה, ובאמצעות הניסיונות הכי ארציים והמוכרים שלהן, מאישת אותן בדרכים המציגות את השאלה "האם מה שהם עושים אמיתי?" הן מאוד לא רלוונטיות, והן לגמרי מלבד הנקודה של הסרט.

השאלה שהיא מעלה במקום זאת מרגישה כמעט מקרית, אבל נבונה לחלוטין: באיזו מידה קריאה נפשית היא סוג של אמנות מיצג?

Look Into My Eyes משווה קריאות נפשיות לאמנות ותרפיה.

האופן שבו הסרט מציג מידע הוא כמעט קומי על הנייר. כשכל מדיום מציג את עצמו במרחבים הפרטיים שלו - זכור במיוחד הוא גבר לבן הומו מהדרום, שדירתו צפופה ומבולגנת - לא עובר זמן רב עד שהם מתחילים לדבר על סרטים, ואחריהם תיאטרון, מוזיקה ושאר צורות אמנות. שבו הם מושקעים מאוד. חלקם מחזאים לשעבר או בהווה. חלק אוהבים לשיר. אחרים נהנים ללבוש תחפושות, בעוד שכמה מהם אפילו ממשיכים לעבור אודישן לתפקידים בטלוויזיה, לאחר שלמדו משחק בבית הספר התיכון.

בשום שלב הסרט אינו מעיר על כך במפורש, אבל הוא עולה כמו שעון כמעט בכל ראיון, ובדרך כלל משודר על ידי כרזות הסרטים הקלאסיות שעל הקיר של כל מדיומים. אישה אחת, ילידת קווינס שמתיימרת לתעל את הרוחות של חיות המחמד של אנשים (הן החיים והן המתות) מקסימה את הקהל עם סיפורים על איךג'ון ווטרסהקולנוע עזר לה למצוא את עצמה כאאוטסיידר. מדיום אחר נזכר בצפייה בסרט האהוב עליו עם אחיו שנפטר, ופורץ בבכי. תוך זמן קצר, אפילו הניבוי המשעשע של כל ראיון מוביל למשהו חושפני רגשית.

האם מדיומים אלה רואים קשר בין אהבתם לקולנוע ולאמנות מיצג לבין נטייתם לקריאה רוחנית? יש כאלה שכן - אחד משווה את זה לרקע האלתור שלה, ומשווה את הדחפים הרגשיים של שתי הצורות - אבל לרוב,תסתכל לתוך עיניימחוות כלפי האפשרות שיימשכו לקריאות נפשיות כאמצעי ביטוי, אבל לא כופה מסקנה דידקטית לגבי הסיבה. המציאות הלוגיסטית של מה שהם עושים אינה חיונית כמעט, בתחומה של הסרט, כמו המציאות הרגשית שלו, שהיא טיפולית - עבור הלקוחות שלהם, ובמקרים רבים, עבור עצמם.

כמו במקרה של טיפול בפועל, יש גם מרכיב גזעי בחלק מהקריאות, מה שהופך את המקרה שהחוויות וההשקפות האישיות של כל מדיום (בדומה לזו של מטפלים) יכולות לסייע בהבנה טובה יותר של לקוחות או מטופלים. מדיום לבן אחד תופס טראומה של אישה שחורה רק דרך העדשה של תרבות הפופ, בעוד מדיום שחור בגיל העמידה מתחבר עם הלקוח השחור הצעיר שלה באמצעות הבנה ניואנסית יותר של מקומו באמריקה הלבנה. באופן דומה, אישה סינית אמריקאית שאומצה על ידי הורים לבנים מחפשת תשובות רוחניות על שייכות, והיא מוצאת אותן ליד שולחנו של מדיום אמריקאי אסיאתי שאומץ באופן דומה. כמה מהצמדי המדיום-לקוחות האלה מרגישים גורל, ולמרות שקשה לדעת כמה מזה היה צירוף מקרים וכמה היה מחקר ותכנון על ידי ההפקה, התוצאות מרגישות הן בלתי צפויות ומספקות עבור שני הצדדים מעבר לשולחן.

האם הקריאות עצמן מדויקות? חלקם עשויים להיות, למרות שהם בדרך כלל כלליים מספיק כדי להיות תלויים בפרשנות, כמו נבואת נוסטרדמוס. אם תיכנס לתסתכל לתוך עינייכמאמין בראיית רוח, סביר להניח שהאמונה הזו תשתקף אליך, בדיוק כפי שספקנים עשויים להיצמד להיבט היותר ביצועי של הקריאות הללו, או למעטים שבמקרה טועים. עם זאת, ראיית האופן שבו סיפורו של כל מדיום מתרחש, בין החיפוש אחר משמעות לחייהם לבין הדרכים שבהן הם מנסים להבין את העולם, הופכת כל תחושה של חקירה עיתונאית למופרכת.תסתכל לתוך עינייהיא תחושה טהורה.

הסרט הוא גם פיתיון שובב של וילסון, שמשתמש בשינויים החזותיים והנרטיביים שלו כדי להחזיר את עדשות המדיומים לעצמם - וגם את עדשת הסרט על עצמו.

הסתכל לתוך עיני היא קריאה נפשית קולנועית.

הסרט מתפתח בסופו של דבר לשבת אינטימית עם כמה מדיומים במרחבים פרטיים כשהם פורקים עול; זה משקף היטב את הפרולוג הארוך שלו, חצי השעה הראשונית בערך שבה לקוחות שונים עושים את אותו הדבר. במהלך ההקדמה המורחבת ההיא, המדיומים נדירים לראות או לשמוע, ומכיוון שהמצלמה פוגשת את מבטם של הלקוחות שלהם, היא בעצם מגלמת את ה-POV של המדיומים עצמם, ומעניקה להם תחושה של שליטה נרטיבית.

אבל ברגע שווילסון מתחיל להתמקד במדיומים כסובייקטים מול המצלמה - ברגע שבו העדשה בודקת יותר ועמוק יותר מאשר צילום פרופיל - תחושת השליטה הזו ליד השולחן, במהלך הקריאות שלהם, כמעט מתבטלת. הם הופכים לא רק לנושאים המרכזיים של הסרט, אלא בעגה החזותית שלו, הם הופכים דומים ללקוחות שלהם, אבודים בחיפוש אחר תשובות לשאלות כואבות בחייהם האישיים.

חלקם הגיעו למקצוע כאמצעי לתעל ולהתמודד עם מותם של אנשים שהם אהבו. אחרים אפילו לא מאמינים לגמרי באמיתות מה שהם עושים, אבל הם ממשיכים לעשות את זה בכל מקרה, כאילו זו הייתה שליחות רוחנית. כמו המצגת הראשונית שלהם, יוצרת הסרט עצמה לעולם לא נראית ונשמעת רק מדי פעם, אבל רק מעצם ההצעה של נוכחותה, קשה שלא לתהות מה היא מרגישה לגבי כל נושא, ובאיזו מידה היא עשויה לשפוט אותם, או אפילו לעשות בהם מניפולציות. בשלב מסוים, מדיום צעיר מתברר שמכיר את הנפטר שלקוח מבקש עבורו קריאה, ושני הצדדים מוקסמים מתחושת המקריות הקוסמית, אבל השאלה אם זה תוכנן על ידי וילסון ברמה מסוימת ממשיכה להתעכב. .

באופן זה,תסתכל לתוך עינייהופך להיות דומה לקריאה נפשית עצמה בצורה האינטימית ביותר מבחינה רגשית, וכמעט מאלץ מאמינים וספקנים כאחד להבין משהו מהותי באקט של ראיית-הרוח, מבלי להעניק בהכרח אמון באמונה או בספקנות. המדיומים מדברים ללא הרף על הדחפים הרגשיים שהם חשים במהלך הקריאות הללו, שהם בתורם אינטואיטיביים. בין אם "אמיתי" למהדרין או לא, זוהי מעין הבנה נטולת מילים הנובעת מתוכם, ומושרשת בחוויות החיים שלהם. וכך, על ידי הפיכת הדינמיקה של הסרט על ראשו - על ידי "קריאת" הנושאים הנפשיים, כביכול - וילסון כמעט מאלץ צופים מכל הסוגים למידע רגשי אינטואיטיבי באופן דומה על חייהם הפנימיים, בהתבסס על רמזים והצעות ויזואליות. הסרט קורא לנו למעשה לפעול לפי אותו היגיון רגשי שהם נוקטים, מה שמוביל אותם למסקנות גדולות לגבי גורלם של אנשים ומקומם בעולם.

האם כרזות הסרט ברקע, על קירות המדיומים, אומרות הכל - או כלום? אין קצת דיאלוגתסתכל לתוך עיניידוחף את הצופים לעבר תשובה בדרך זו או אחרת. הסרט אינו כולל צילומי הוספה של חפצים או פרטים סביבתיים המצביעים על כנות או אירוניה ביצירת הסרט שלו. ההקשר היחיד שהוא מציע הוא האנשים עצמם, ועד כמה הם מרגישים עמוקים. תוך כדי כך, בין אם ווילסון מאמין שהנתינים שלה או לא, נותר מעורפל. הסרט אף פעם לא נוטה את ידו. אין לזה שום הסבר. במקום זאת, הוא נשאר קשור לנושאים שלו במשך רוב זמן הריצה שלו, מתבונן ללא הרף בעיניהם כדי שנוכל ליצור איתם קשרים אינסטינקטיביים, ולהבין טוב יותר את האבל והבידוד שלהם, באמצעות פרשנות קולנועית מעבר למילים.

תסתכל לתוך עינייייפתח בבתי קולנוע נבחרים ב-6 בספטמבר.