הגבול בין דרמה ישירה לסאטירה מתפרעת מטשטשספר קלרנס, הסרט העלילתי השני שלככל שהם נופלים יותר קשהשל ג'יימס סמואל (שם במה: The Bullitts). הזמר האנגלי שהפך לקולנוען בוקע את שיניו בחקירה שאפתנית של אמונה ומוסר, עם סיפור מדומיין של שליח 13 בשנת 33 לספירה, שמחליט להפוך למשיח חדש.

התוצאה מצחיקה, רומנטית, מופנמת עמוקה ורוחנית באופן מפתיע לסרט שמאזן בין גישה אתאיסטית לאמונה לבין השקפת עולם נוצרית מובהקת. אם כי אסור לומר זאתספר קלרנסהוא בכלל אגנוסטי בהצגה. הוא נראה בו זמנית אחורה וקדימה, מזכיר את האפוסים התנ"כיים של תור הזהב של הוליווד, תוך שהוא נוקט בגישה טרנספורמטיבית לסיפור הכנסייה שלו.

עם אנסמבל שחור ברובו, הסרט פועל באופן מרומז (ודרך מחץ מצחיק אחד, במפורש) כתיקון לסרטי התנ"ך המסוידים הרבים של ההיסטוריה. סמואל מרחיב את הדינמיקה הגזעית הזו לסאגה גדולה יותר וכוללת לא רק על השחור המודרני ועל דיכוי המדינה, אלא על החידה המודרנית של אמונה, נושאים שהיא מכסה תוך איזון עדין בין קומדיה חזותית זריזה וכנות רגשית.

מי זה קלרנס בספר קלרנס?

אחרי שלהבן-איךכותרות פתיחה בהשראה,ספר קלרנסכיאה מתחיל במרוץ מרכבות, שבו מרי מגדלנה (טיאנה טיילור) עוקפת את החברים הכי טובים קלרנס (ליקית' סטנפילד) ואליהו (RJ Cyler) ברחובות ירושלים. לסרט יש את האלמנטים הפארסיים שלו, אבל סצנת הפתיחה הזו היא לא אחד מהם. במקום זאת, הוא מבקש לבסס גישה ישירה לדמות - הסרט מציג את רוב מערכות היחסים באמצעות תנועה, טון ושפת גוף, לא רק דיאלוג - כמו גם ענייניות סביב הרעיון שהלא-טוב, קלרנס, המתנשא במפלס הרחוב, הוא פורסט גאמפ תנכי, מצטלב עם דמויות מפתח בחייו של ישוע המשיח (ניקולס פינוק), ומדבר איתן בשילוב של "Ye" מימי הביניים Olde” אנגלית ומודרנית AAVE.

קלרנס, יוצר צרות ידוע, הוא אתאיסט, בעוד שאחיו התאום המנוכר והאדוק (גם אותו מגלם סטנפילד) הוא במקרה השליח תומאס. עם זאת, הקרע ביניהם אינו מסתכם באמונתם באלוהים, אלא באמונתם זה בזה - או בהעדרה - במונחים של אמונתם האישית. תומס מאמין שקלרנס הסורר לעולם לא יגיע לשום דבר. קלרנס, בינתיים, מחזיק נגדו את מסירותו הממצמצת של תומס לישו, כי זה אומר להפנות עורף לאמם החולה (מריאן ז'אן-בפטיסט), איתה קלרנס שומר על דינמיקה ידידותית ומלבבת.

כפי שזה קורה, קלרנס מאוהב עמוקות גם בוורינה (אנה דיופ), אחותו של אחד מנושיו: ג'דידיה האיום הנוקם (אריק קופי-אברף). בין אח שהוא מתרעם (ומקווה להתחזק) לבין עניין אהבה במרחק מדרגה אחת מאדם מסוכן שרוצה במותו, קלרנס מבשל תוכנית כדי להיכנס לחסדיו הטובים של ג'דידיה. אך כאשר ניסיונותיו להפוך לשליח ה-13 של ישוע נכשלים, הוא מנסה את הדבר הטוב הבא: לגלגל את דרכו אל מעמד המשיח על ידי ייצור ניסים, כדי לזכות לא רק בכבוד, אלא גם בכמות מספקת כדי להסדיר את חובותיו.

יש עומק לקלרנס שסטנפילד מעביר דרך עיניו בלבד. הדמות תמיד חושבת, שוקלת את הצעד הבא שלו, ומשקפת את מעמדו החברתי והמוסרי. ככל שהסרט נמשך, כל מה שהוא רוצה, בין אם נישואים, כבוד או חופש מחובות, הכל נראה אפשרי אם הוא מחליט לסדר את המעשה שלו ולהיות אדם טוב ואחראי יותר. עם זאת, בעוד שהדרך הברורה ביותר בסיפורים כאלה בהחלט נמצאת לפניו - אימוץ אמונה ומציאת אלוהים -ספר קלרנסלא עוסק בפתרון כל כך פשוט. קלרנס תמיד דבק באקדחים האתאיסטים שלו, כי הסיפור של סמואל אינו עוסק באדם שמוצא אמונה. במקום זאת, מדובר באדם שפועל באותה מסגרת רוחנית ואתית כמו אלה המחפשים ישועה דתית. זה סיפור על מה שנדרש כדי להפוך לאדם טוב יותר, והאופן שבו הוא מסופר מסנוור וגם לשון הרע.

ספר קלרנס הוא קומדיה בהשראת חזותית.

באופן כללי, קומדיות הוליוודיות מודרניות נוקטות בגישה אסתטית נטולת סיכונים, בין תאורה שטוחה שמשדרת מעט, חסימה שמשדרת אפילו פחות, לבין מסגור שמטרתו לגרום לקומיקאים לאלתר דיאלוג.ספר קלרנסמתנפץ שמתעצב לחלוטין, על ידי הסתמכות על הפורמליזם הקלאסי של האפוסים שעליהם הוא מתרפס (סביר להניח שתמצא הומאז'ים ל וויליאם ויילרו ג'ורג' סטיבנסלצד טריקים מודרניים כמו סנוריקם).

לסרט אין גם נקיפות מצפון על ריאליזם קסום, למרות ההתמקדות שלו באדם שאינו מאמין. ברחובות ירושלים, חשיש משגע אותך - תרתי משמע. זה גורם לך לצוף כמו בלון אוויר חם. הארה מגיעה בצורה מצוירת, בצורה של אור לבן זוהר מעל ראשך (עדיין לא המציאו נורות), בעוד שפלרטט פואטי, שבמהלכו זוגות מביטים בערגה אחד בשני, הוא כל כך משכר שהוא משנה את צבע העיניים. אפילו ישו חדור ביכולות על טבעיות הדומות לניאו מהמטריקס(עם זאת, הנוכחות הפיזית שלו היא כל כך עולמית עד שהיא מהממת; פינוק מעביר תחושה אלגנטית של אהבה וחוכמה דרך מבטו).

למרות שהסרט שובר לעתים קרובות את השקיעה בדיאלוג המיושן שלו - בשלב מסוים, ג'וזף מכנה את קלרנס "טיפש" - הוא אף פעם לא מפנה עורף לפלטה החזותית שלו, באדיבותו של הצלם רוב הארדי. זה סרט מדהים למראה, עם החום וההבהוב של אורות נרות המאירים סצנות פנים, ותצלומי תקריב עדינים ורכים המנציחים את רגעי האינטימיות הגנובים של קלרנס ו-ורינה.

ההומור מנוקד גם בתנועות פתאומיות של הפריים; זה סרט שניתן לצפות בו באופן עקבי. זה אולי נשמע כמו שבחים בגב, אבלספר קלרנסהוא מסוג הסרטים שאתה יכול לראות ב-Mute - כלומר, באמתלִצְפּוֹתולהבין דרך הוויזואליה שלו בלבד. כמובן, הדיוק ביצירת הסרט שלו היה מועט אם מה שהמצלמה מצלמת לא היה כל כך נועז ומרתק מלכתחילה.

ג'יימס סמואל יוצר סאטירה חכמה וקפדנית.

כמו סרטו הראשון, המערבון הרוויזיוניסטיככל שהם נופלים יותר קשה, סמואל מערבב מחדש את המיתוס וההיסטוריה עם עין אחת על ההווה. עם צוות כוכבים של שחקנים שחורים ממדינות שונות - דיוויד אוילובו האנגלי מגלם את יוחנן המטביל סרקסטי וקצר רוח; הכוכב הצרפתי עומר סי מגלם את ברנבאס הלוחם הנאמן של קלרנס - הליהוק של הסרט הוא פוליטי עמוק, אם כי לא רק דרך האופטיקה שלו. המבטאים של הדמויות עוברים את סולם הדרגות מאמריקאי ואנגלי לג'מייקני ומערב אפריקאי (חלק מהשחקנים הם ניגרים וסנגלים), וסמואל כמעט ואינו מתוחכם לגבי הפרשנות החברתית שלו על השחור המודרני כמבנה מערבי, והחוויות הקושרות אותו. .

בכל פעם ששומרים רומיים נכנסים לתמונה, כולם מגולמים על ידי שחקנים לבנים, הדינמיקה הגזעית הופכת גלויה באמצעות דיאלוג ופעולה. הם מתנהגים כפי שהמדכאים ההיסטוריים היו מתנהגים, אבל חלק מהפרטים שלהם מווסתים כך שיתאימו לאופן שבו אֲמֶרִיקָאִי מִשׁטָרָה קצינים יָכוֹל לְהִתְנַהֵג, כמו זריקת חנית לעבר דמות לא חמושה שבורחת לפני שהיא טוענת להגנה עצמית - מה שמוביל בסופו של דבר לעלילת משנה מרגשת על חוסן שחור מול מצוקה.

עם זאת, ניתן לטעון שזהו גם הנושא המטא-טקסטואלי. בספר קלרנס, הסבל של דמויות דמויות ישו (בין אם קלרנס ובין אם ישו עצמו) מגיע עם פרשנות עכשווית באמצעות שורות דיאלוג חולפות אך בלתי נשכחות - בעיקר מאמו של קלרנס, שרואה את התמונה הרחבה יותר של הסכנה שבנה נמצא בה. לסבול זה להיות כמו ישו, אז איך אפשר להתעמת עם הרעיון של עם שלם שנאלץ לסבול מתחת לעקבי המגפיים של עליונות לבנה?

כמו ישו, קלרנס מושך את זעמו של המושל הרומי פונטיוס פילאטוס (ג'יימס מקאבוי) על טענותיו לאלוהות, והסיפור מקבל רבדים נוספים ככל שסיפורו של קלרנס מתחיל להידמות יותר לתנ"ך. בעוד שלא הייתה מקבילה היסטורית או תנ"כית לקלרנס, תומס מאמינים, לפי חלקם, שהוא אחיו של ישו - אולי אפילו את התאום שלו- מה שהופך את בחירתו של סמואל בקשר המשפחתי למשמעותית במיוחד, כאילו הוא יצר את קלרנס כמי שעומד בפני ישוע עצמו, ולרעיונות משיחיים שהוא רצה לחקור.

בכך ששני סיפורי ישו מתגלים בו זמנית,ספר קלרנסמסוגל להתעמת ולהתייחס לשני מסלולים שונים לבחינת מוסר - דתי ולא דתי - תוך הצגת גרסה אלוהית ועל טבעית של ישו (כפי שהופיעה בסרטים רבים) לצד משיח מושחת עם פגמים אנושיים. בעוד שלגרסת הסרט של ישו יש הילה עוצמתית, יודעת כל ואוהבת כל, קלרנס נאבקת על בסיס יומיומי בשאלה האם הוא יכול להתעלות מעל האנוכיות שלו למרות שאינו מאמין באלוהים.

הנחת היסוד של הסרט מייצגת משבר אמונה מודרני מול דיכוי (לדוגמה, פחות אמריקאים שחוריםמזוהה כדתיבשנים האחרונות), ושמואל יוצר התגלמויות דו-קרביות של ישו על ידי שימוש בוויכוח ממושך על האלוהות שלו כאילו הייתה פריזמה נרטיבית.ספר קלרנסמשתמש בדילמה שבין האמונה בישוע, הנביא האלוהי, לבין ישוע בן התמותה - מאמין בכתבי הקודש או בהיסטוריה - כדי לפצל את עצם המושג של ישו לשניים, אך מבלי להציג אותם כבלעדים הדדיים.

זהו פיוס מדהים של רעיונות בדרך כלל מנוגדים, לובש צורה של קומדיה היסטורית מטלטלת ברכיים שמתגלה כסופגת לחלוטין ומרגשת רגשית ברגעיה היפים ביותר.ספר קלרנסהיא פארסה שלוקחת את עצמה ברצינות, תוך שימוש בשאלות מתנגשות של אמונה כדי להפוך את המחזה הקולנועי המדושן של חייו של ישו לסיפור רב עוצמה ורב גוני של משבר רוחני.

איך לצפות: ספר קלרנסמוצג כעת בבתי הקולנוע.