"המסע האחרון של הדמטר" שם את דרקולה ממש במרכזו. קרדיט: Universal Pictures ו-Amblin Entertainment
לפי הספירה שלי, אנדרה אוברדל הוא אחד מיוצרי סרטי האימה הבלתי מוערכים ביותר שפועלים כיום. בשנת 2010, הוא הביא את חיות האגדה לחיים מפחידים בהצעת הצילומים המרגשים והמצחיקיםצייד הטרולים.בשנת 2016, הוא יצר ספין ייחודי על אימה רדופה עם מותחן על סט חדר המתים הקלסטרופוביהנתיחה של ג'יין דו. בשנת 2019, הייתה לו משימה מסחררת לעבד את האנתולוגיה של אלווין שוורץ של סיפורים מפחידים לסרט מופרך הולם עםסיפורים מפחידים לספר בחושך, שזכה לביקורות מעורבות למרות היותו מפחיד להפליא. כעת, הוא מביא לאור פרק צללים שלדרקולהעִםהמסע האחרון של הדמטר.
עיבוד האימה בים הפתוח הזה, שעובד מקטע יומן הקפטן מרומן הערפדים הקלאסי של בראם סטוקר, קורא בין השורות כדי לפרוש סיפור ייחודי של טרור. הדמטר הייתה הספינה שהעבירה את הרוזן מטרנסילבניה ללונדון, אך הגיעה ליעדה נטולת חיים. צוות כוכבים מגלם את צוות הספינה הטיטולרית, כוללהמתים המהלכיםשל קורי הוקינס,הזמירשל אשלינג פרנסיוסי,משחקי הכס' ליאם קנינגהם, והבוגימןשל דייוויד דסטמלכיאן.
עם כל כך הרבה הבטחות על הנייר,המסע האחרון של הדמטרהיה ביןהסרטים שהכי ציפו לי לקיץ 2023. למרבה הצער, הסרט על המסך מרגיש פחות מפחיד בצורה מספקת ויותר מתסכל, מכיוון שהקונספט והתוכן שלו נראים במלחמה.
המסע של הדמטר מראה מדוע פחות זה יותר.
קרדיט: Universal Pictures ו-Amblin Entertainment
בציפייהראיון עם Dread Central, תיאר אוברדלהמסע האחרון של הדמטרכ"בעצםזָרעל ספינה בשנת 1897." זו השוואה מוצקה. שני הסרטים מתמקדים בצוות שלמרות קונפליקט בין אישי, חייבים להתאגד כדי להילחם במפלצת אכזרית שהם לא יכולים להבין, אפילו כשהיא קוטפת אותם אחד אחד. כמובן,זָרהיה בעצםמלתעותעל ספינת חלל. והמפתח להצלחה של שני הסרטים האלה היה שיש להם מפלצת מפחידה להפליא שהקהל ראה בהצצות מפתות, מעורר אימה. למרבה הצער,המסע האחרון של הדמטרדוחה את המרכיב המכריע הזה, מוותר על הסחורה עד שתהפוך לרעה.
הצוות מתחיל את המסע שלהם ב"רוח מרוממת", או כך לפחות אומר קריינות היומן של הקפטן מקאנינגהם בעל קול צרוד, שמתהדר בזקן מפואר. אבל דברים פונים במהירות דרומה, מכיוון שאספקת המזון שלהם מבולבלת, ואנשי הצוות מתחילים להיעלם. אין שום תעלומה לקהל מה מסתתר בצללים, לא רק בגלל שכרטיסי הכותרת הפותחים מבהירים את הקשר של דרקולה, אלא גם בגלל שהסרט מראה לנו את המפלצת בתחילת המערכה השנייה. זו פחד קפיצה שכל כך מועבר בטלגרף שהיא לא מעוררת לא קפיצה ולא הפחדה. וזה לא מרגיש כמו אוברדל.
ראשית, זה הבזק של פרצוף נלהב. ואז, צילום ארוך ממושך של גוף אפור כחוש, מזנק במהירות למצב התקפה מלאה. במלתעותוזָר,ההצצות של המפלצת - המודגשות על ידי ציונים מורטים - דחקו את דמיוננו להטריף אותנו בציפייה איומה. בהמסע האחרון של הדמטר,לא נשאר דבר לדמיון. ומכיוון שהתרגום הזה של צורתו הפראית של דרקולה מוכר מאוד, עם תכונות המזכירות את מורנונוספרטומפלצת, זה פשוט נהיה פחות מפחיד עם כל חלון ראווה. בטח, ייתכן שהצוות חדש בחיה הזו ובמסורת שלו, אבל הקהל במאה ה-21 דורש משהו יותר. אולי זו הייתה הבעיה.
המסע האחרון של הדמטר מגדיר מתח אימה עממי.
קרדיט: Rainer Bajo/Universal Pictures ו-Amblin Entertainment
הסרט מרגיש כמו שני סרטים שנלחמים על הדומיננטיות. האחד הוא סיפור אימה עממי שנשרף לאט, שבו גיבור משכיל ומטרופולין (הוקינס בתור ד"ר קלמנס) נדפס לעולם של אמונות טפלות, שבו הוא מרגיש מנוכר ונדחק לקצה על ידי טקס, פראות ומוות. השני הוא מסוג של סרטי B עלובים עם אפקטים מפלצתיים מרתקים שהייתם רואים כמקור של ערוץ SYFY.
סרט האימה העממי שמוצג בוהמסע האחרון של הדמטרמרגיש כמו אוברדל. הסרטים שלו מקננים את הקהל באופיים ובבניין העולם לפני שהם מביאים את המפלצת שתהפוך את חייהם על פיה. כאן, הוא מבסס את קלמנס כג'נטלמן אצילי, שלוהק לשולי החברה בגלל גזענות אנטי-שחורה אבל קיבל הזדמנות להתחלה חדשה על סיפון הדמטר. שם, הוא מתיידד עם נער בקתה עליז (וודי נורמן). אבל הרופא הטוב זוכה לזעם של בן הזוג הראשון הקשוח, וויצ'ק (דסטמלכיאן), כאשר הוא מסכן את בריאותו ומשתף את המנות שלו עם מסתורי מסתורי (פרנסיוסי). אישה על הסיפון היא סימן רע, מזהירים חברי הצוות האחרים. וכשזה מגיע לאישה הזו, הם לא טועים.
Mashable Top Stories
בתוך הנחת היסוד הזו, יש פגיעות, קונפליקטים שנולדו מתרבות מתנגשים, והסבך המבולגן של מניעים שהם אנושיים בהחלט: חמדנות, תקווה וכמיהה לחיבור אנושי. בדחיפה ומשיכה זו, ידו של אוברדל מורגשת בחוזקה, מנחה סיפור שבו הצללים עצמם יכולים לחלוט מתח חונק. בנוסף, המסורת של הצוות לדפוק על עץ כדי להזעיק עזרה היא הגדרה מבטיחה לעיצוב צליל רועד. (לַחשׁוֹבתוֹרַשְׁתִי,לֹא, או הטריילר עבוראֲנָשִׁים.)
במקום זאת,המסע האחרון של הדמטרמאבד את דרכו עם בלאגן צעקני ומחזה זול.
המסע האחרון של הדמטר מרגיש כאילו הוא בוטל על ידי הערות האולפן.
קרדיט: Rainer Bajo/Universal Pictures ו-Amblin Entertainment
יש טביעות אצבע מהתערבות לאורך הסרט הזה. האחת היא הדרך בה מוצגת המפלצת כל כך מהר, וכל כך, כל כך הרבה. החשיפה הטובה ביותר של המפלצת מגיעה מאוחר במערכה השנייה, כאשר נער הבקתה הצעיר מבחין לאט לאט בצורה הכפופה והסתמית בפינה. כפי שהוא עומד, רגליו הארוכות, הדקות והאפורות ארוכות מדי וחזקות מדי, זה באמת מטריד. אבל זה היה אפילו יותר יעיל אם זה לא היה מוצג במלואו כל כך הרבה בעבר. זה כאילו ליוצרי הסרט לא הייתה אמונה שקהל יכול לחכות למפלצת או שישקיע בדמויות, אז פיסות של דרקולה מגעיל נשפכו לאורך כל הדרך בצורה מסוכנת כמו כל כך, כל כך, כל כך הרבה דם ודם ותקריבים של צוואר מרופט. .
אימה עממית אינה חסינה מפני זיהום.אֶמצַע הַקַיִץהציג אלימות מחרידה לאורך כל הדרך, תוך כדיאיש הנצריםמעניק כוסית לגיבור שלו עם סיום לוהט. אבל כאן, דמויות עוברות מפחד להיות מוקד של אלימות מחרידה בתקריבים לא טעימים. בדומה למפלצת, אנו מוזמנים להתעכב על הקטל ולהתעכב עליו, אולי מתוך ציפייה שנתענג עליו.
ההתמקדות הזו במחזה מגעיל על פני מתח לא מרגישה כמו אוברדל. היא חסרה את אנושיות הזוועה שלו. במקום זאת, ההצגה הזוועתית הזו מרגישה כמו דחיפה של השפעה כלשהי שמתעקשת שקהל סרטי הקיץ זקוק ליותר ממצב רוח וריגושים בקצב זהיר. אולי זו הסיבה שסצינות האקשן נחתכות בצורה זוועתית, עם עריכות התאמה-על-פעולה שנעשות בצורה מזוויעה וההיגיון בתוך קטעי פעולה נעים מבלתי משכנעים לבלתי נתפסים. באמת, השיא מרגיש כאילו הוא שייך לסרט אחר לגמרי, שנלקח מתוך אלמות קשהrip-off או אחד מסרטי הפנטזיה-אקשן המרושעים משנות ה-00 המוקדמות, כמוואן הלסינג.
חברי קהל חדי אוזניים עשויים גם לציין את השימוש הברור ב-ADR (הקלטת דיאלוגים נוספת), המשמשת לא רק להחלקת קצוות גסים בדיאלוג - וזה נפוץ מאוד - אלא גם כדי לקבוע נקודות עלילה עיקריות. ועדיין, חור עלילה פעור מטיל ספק בהרבה מהאקשן, כמו: אם הם מבינים שהיצור הזה יוצא רק בלילה,מַדוּעַהאם הם לא היו משתמשים בהתקפה בשעות היום לטובתם!
גבס מתפצפץ לא יכול למנוע מהדמטר לשקוע.
קרדיט: Rainer Bajo/Universal Pictures ו-Amblin Entertainment
זה לא משמח אותי לדווח שהאחרון של אוברדל הוא אכזבה גדולה. לזכותו ייאמר שהוא והקאסט שלו בונים להקה של דמויות מסקרנות. הוקינס הוא איש מוביל חזק סנטר עם אש בעיניים, וזה תענוג לראות אותו צועד לתוך המערכה. פרנסיוסי מביאה עומק דרך עייפות העולם לדמות של עלמה, שאמנם מחוסמת, אך מתעוררת לחיים דרך לבה הכבד. קנינגהם לוקח תפנית קורעת לב כקפטן שרואה את כל מה שהוא יודע נקרע לגזרים, בעוד האנרגיה האפלה החותמת של דסטמלכיאן מביאה להרהורים אך גם פגיעות טעונה לאנסמבל. בינתיים, סטפן קפיצ'יץ' נותן הופעה שהיא בתורה עדינה ומפחידה, ויוצרת את מה שעשוי להיות הקשת המספקת והמעצבנת ביותר של הסרט.
מאז שקטף קומיקאי נורווגי כדי לגלם צייד טרולים מחוספס וזועף, ל-Ovredal הייתה מתנה לבניית צוות שחקנים שמביא את הדמויות שלו לחיים זוהרים, ומחייב אותנו בנאמנות למאבקם. אבל המתח שהיה כה מכריע ומעקצץ בעמוד השדרה של הפילמוגרפיה שלו עד כה חלש כאן למרבה הצער. על כל סצנה שבה נותנים למתח להתבשל, אחרת שופכת אותה עם מחזה קודר שנראה זול ומרגיש ציני.
אני מודע שאולי אני רחוק, מתנצל אוורדאל עם יותר ספקולציות מאשר ראיות. אבל ההשערה הזו היא הדרך היחידה שבה הסרט הזה הוא מה שהוא הגיונית בעיני. שכן בעוד שיש אוצרות לאורך הדרך עבור מעריצי האימה - כמו עוצמת הלהקה הצורמנית וקומץ רגעים מתוחים עד כדי נשך - האודיסיאה בסך הכל סוערת עם בחירות מבלבלות שמרגישות יותר מפנקות מאשר עמוקות, יותר מביכות ממה שהושג.
אני מעריץ את השאפתנות של הסרט הזה, שמשלב אלמנטים של סרטי מפלצות, קטעי סלאשר, אימה עממית ואפילוליל המתים החיים. ועדיין, לא הצלחתי ליהנות מהרכיבה על מה שהיא הייתה, יותר מדי מרותק לאן שהיא עשויה ללכת.
קריסטי פוצ'קו היא עורכת הסרטים ב-Mashable. מבוססת בעיר ניו יורק, היא מבקרת קולנוע וכתבת בידור מבוססת, שטיילה בעולם במשימה, סיקרה מגוון פסטיבלי קולנוע, אירחה יחד פודקאסטים ממוקדי סרטים, ראיינה מגוון רחב של אמנים ויוצרי קולנוע, וקיבלה אותה עבודה שפורסמה באתר RogerEbert.com, Vanity Fair ו-The Guardian. חבר באיגוד בחירת המבקרים וב-GALECA כמו גם מבקר מוביל בנושא עגבניות רקובות, המוקד העיקרי של קריסטי הוא סרטים. עם זאת, היא גם ידועה כמי שגולשת על טלוויזיה, פודקאסטים ומשחקי לוח. אתה יכול לעקוב אחריהלְצַפְצֵף.