אנדריאה ארנולד מלטפת הכל, כולל כיור המטבח, בסיפור הריאליזם האחרון שלה, למרות שהיא לא ממש מצליחה לאזן את השיאים והשפל שלו.צִפּוֹרעוקב אחר התבגרותה של בת 12 ענייה בדרום מזרח אנגליה, ואחר ידידותה עם זר מסתורי. זה עוסק בפרטים מלוכלכים ומוחשיים לא פחות מאשר ברעיונות אתרים של מה שהעדשה יכולה (ולא יכולה) לראות, אבל הרפלקסיביות העצמית הזו היא, בבת אחת, הפן עוצר הנשימה של הסרט, כמו גם ביטולו.

ארנולד השתמש זמן רב בעדשה משוטטת כדי לחקור נופים כפריים ופרבריים.צִפּוֹר, סרטה הבדיוני הראשון הוא כמעט עשור, אינו יוצא מן הכלל, למרות שהיא מעניקה לעצמה יותר מדי חירות אסתטית לפעמים. הפעם, סגנון כף היד שלה הוא יותר כאוטי מאשר חקרני. לעתים קרובות הוא מטשטש יותר ממה שהוא חושף. עם זאת, השחקנים שלה עוזרים לה ללכוד מספיק פגיעות כדי לפצות על הצעד המוטעה הזה.

הסרט לא ממש משתלב, אבל הקטעים האישיים שלו יכולים להיות מסנוורים. חלקם אפילו גובלים באלוהי, והם פועלים כדי להזכיר לנו שאפילו ארנולד נמוך יותר הוא עדיין בגדר הטוב ביותר של רוב האנשים.

על מה בירד?

ביילי הקשוחה (העולה החדשה ניקיה אדמס), נערה שחורה בת 12 דו-גזעית, גרה עם אביה הלבן הצעיר והסורר, באג (בארי קיוגאן,סולטבורן), בפרויקט דירות רעוע בקנט, אנגליה. למעשה, העיר שלהם נקראת Gravesend, שם עכור שמהדהד את סיכוייהם המבוי סתום, אם כי זה לא מונע מבאג לתכנן חגיגת חתונה שהוא לא יכול להרשות לעצמו. למורת רוחה של ביילי, חברתו של באג מזה שלושה חודשים וכעת ארוסתו, קיילי (פרנקי בוקס), עומדת לעבור לגור בביתם עם בתה התינוקת. הטרום-עשרה משתלחת, ומנסה להצטרף לכנופיית המשמר המנוהלת על ידי אחיה למחצה בן ה-14, האנטר (ג'ייסון בודה).

ארנולד נוקט לעתים קרובות בגישה אלכסונית, מצמוץ-ותתגעגע לזה כדי לבסס כמה ממערכות היחסים הללו, שלעתים קרובות מתגלות דרך דיאלוג מהיר ומעומעם. זו, בתמצית, הנקודה. בהתחלה יכול להיות קשה לדעת אם הבאג, בעל האנרגיה הגבוהה, המקועקעת בכבדות, הוא אביה של ביילי או אח שלה, או היכן באג והאנטר קשורים בכלל - הם בקושי חולקים את המסך - מה שמדבר על כמה הוא צעיר ולא מוכן. לאבהות ולטבעה השבור של המשפחה.

האנטר וחבריו הדפוקים מנסים לקחת את החוק לידיים שלהם על ידי תקיפת מתעללים במשפחה ורישום התקיפות שלהם לרשתות חברתיות, ולמרות שזה יכול ליצור תכונה מסקרנת משלו, זה רק פרט חולף בעולמו המשונן של ארנולד - לטובה או גרוע מכך. למרות שזה משתלם בסופו של דבר בעלילה (ויש לו לפחות רלוונטיות נושאית מבט), זה לא יכול שלא להרגיש כאילו היבט מסקרן מבחינה מוסרית בסיפור של ביילי לא נחקר.

לאחר שביילי הודחה ממשימות אלו למען ביטחונה, היא נתקלת בדמות מביכה וידידותית העונה רק לשם בירד (פרנץ רוגובסקי,מעברים). בירד טוען שהגיע לגרייבסנד כדי לאתר את הוריו, מהם הוא נפרד בילדותו. בהתאם לנושא העיקש של הסרט, גם הסאגה הזו מושבתת ברגע שהיא נעשית מעניינת, אבל האופי הארעי של הגעתו של בירד הוא, בדרכו, מופלא.

פרנץ רוגובסקי מביא חום מנצנץ לציפור.

מהרגע שהוא מופיע, הפיזיות הרכה של רוגובסקי מביאה ניגודיות מסנוורת לעולמה המחוספס של ביילי, ובונה תככים תוך כדי. הקשר הראשוני שלהם בנוי על מאפיינים משותפים; בירד מתריס על בינאריים מגדריים עם החצאית הארוכה שלו, כמו גם ביילי עם שערה הקצר והגישה הרועשת, והם נפגשים במקרה בבידוד רחב של שדה בודד, כאילו כל אחד מהם בורח ממשהו. עם זאת, בירד גם מייצגת תחושה של אפשרות פעורת עיניים שסביבתה של ביילי לא מרשה לה להרגיש.

משהו פשוט כמו החיוך השקט של בירד, והתנהגותו הידידותית לכאורה ללא מניעים נסתרים, מרגיש זר לחלוטין לביילי, למרות שזה עשוי לרוב האנשים. רוגובסקי מגלם את בירד בעין אחת לדחות את כל הדברים הציניים, בין אם כדי לשמור על אופטימיות לגבי החיפוש המשפחתי שלו או פשוט בגלל שזו איזו איכות מולדת שבמקרה יש לציפור.

בירד רוכב לעתים קרובות על הגבול בין דמות לסמל אידיאליסטי, במיוחד כאשר ביילי מתחילה ללכוד אותו במצלמת הטלפון שלה, ולהקרין את התמונות שלו על קיר חדר השינה שלה. מדי פעם הוא יעמוד יושב על גג בניין סמוך, לא זז, מביט בה מלמעלה כמו יצור מלאך. הדרך בה הוא נושא את עצמו יפה ועוצר נשימה. הוא משב רוח צח שביילי והסרט זקוקים לו מאוד.

ציפור כמעט רפלקסיבית בעצמה לגבי התמונות שלה - אבל לא לגמרי.

לרוע המזל, הנטייה של ביילי לתפוס נוף היא רעיון נוסף שלא נחקר, למרותצִפּוֹרהיא בעוצמה הגבוהה ביותר כאשר טובלת את הבוהן לתוך הפרספקטיבה שלה. התמונות והסרטונים שלה עדינים באופן שהסביבה שלה לא, והשאלה אם היא מקרינה את העדינות הזו אל העולם או מוצאת אותה במקומות שאחרים אולי לא יחפשו אותה, נותרת ברובה ללא נגיעה.

ארנולד בדרך כלל מיומנת בללכוד את המקצבים והגוונים הבלתי נראים של כל מקום שהיא מצלמת, אבל המסגור שלה כאן הוא לעתים קרובות כל כך מופרך עד כדי בחילה.צִפּוֹרהיא מהירה וכאוטית מכדי להרהר אי פעם בתמונות שלה - של ארנולד משלו, או אלה שהיא יוצרת עבור ביילי - מה שגורם לנקודת המבט של הגיבורה שלה להרגיש חולפת, אפילו כשהסרט מעמיק במשפחתה.

עם זאת, הנוכחות האניגמטית של בירד, כפי שנראתה בקצרה דרך עיניו של ביילי, היא פשוט מפתה מספיק, ומאפשרת לארנולד לשמור על מרחק תצפית מבלי שהסרט יתפרק בתפרים. על הדרך, כשדרמת הנעורים עולה על הפרק, היא גם משלימה התרחשויות מוזרות על גבול הריאליזם הקסום, הודות להתנהגות המוזרה של בעלי חיים. אמנם ניתן להגדיר את אלה למוזרויות מקריות, אך הם ממוסגרים במספיק שובבות כדי להציב ספקות מענגים לגבי אופיו האמיתי של הסרט.

האם ציפור מייצגת או לא מחזיקה בסוג של אלוהות או לא היא כמעט לא רלוונטית לנוכח האם ביילי יכול לזהות זאת או לאו. עם זאת, במקום לחקור את הסמליות הסמויה שלו, הסרט מתחיל עד מהרה לסטות לטריטוריה מילולית להחריד. נראה שהוא לא יכול לשמור על תחושת המסתורין שלו לאורך זמן רב. תוך כדי כך, אפילו הרגעים המאשרים ביותר שלו נוטים לאבד את השפעתם, למרות שהעולם האחר של רוגובסקי הוא פלא למראה.

צִפּוֹרעכשיו בבתי הקולנוע.

עדכון: 8 בנובמבר, 2024, 9:19 בבוקר ESTBird סוקרה במקור מהבכורה של NewFest בניו יורק. מאמר זה פורסם מחדש בשל הופעת הבכורה שלו בתיאטרון.