סיפור שמתגלה על מפתן המוות,אה, קנדההוא יצירה מהורהרת ומהורהרת מאת פול שרדר, אם היא נמהרת מדי פעם. בין אם הגישה הנמהרת שלה היא פגם ובין אם לא - היא בהחלט משחקת כמו אחת, כאילו היה רק ​​כל כך הרבה זמן לסכם אותה לפני שהקוצר יתקלקל - היא גם מביאה לידי התגלמות אינטימית יותר של כל מה שבראשו של שרדר. כאשר הוא נוצר.

סיפורו של יוצר דוקומנטרי על ערש דווי שהופך לנושא המצלמה, הסרט מבוסס על הרומן משנת 2021ידוע מראשמאת ראסל בנקס. (שרדר עיבד בעבר את הרומן של בנקסמֶמֶרב-1997.) המחבר ילך לעולמו למרבה הצער בינואר 2023, חודשים ספורים לפני תחילת הצילומים, וזמן קצר לאחר שריידר עצמו סבל ממוות הודות ל-COVID-19.

הקרבה הזו לאבל, ולקבר, מודיעההו קנדהסיפורו של סיפור, שמתנגן כמו זיכרון של חרטות. המבנה וה-POV הסיפורי שלו השתנו בדרכים מפתות, כאילו הדמות הראשית של הסרט - בגילומו של שני שחקנים בגילאים שונים - מיהרה לפטור את עצמו מחטא. בדרך הוא מבלבל וממוטט את הווידויים הרבים שלו לכדי מיתולוגיה אחת ומבולבלת שעוברת ללא הרף דרך עריכה אליפטית, כאילו היא משקפת את מצב התודעה המבולבל של הדמות. הפרטים אולי לא אמינים, אבל הסיפור שלו פועם באמיתות רגשיות מרתקות, שנולדו מתוך חרטה לכל החיים.

מה זהאה, קנדהאוֹדוֹת?

כעת מרותק לטיפול בהוספיס, הקולנוען הקנדי לאונרד פייף (ריצ'רד גיר) מסכים לראיון שנערך על ידי תלמידי הקולנוע לשעבר שלו, מלקולם (מייקל אימפריולי) ודיאנה (ויקטוריה היל), במהלך השבועות האחרונים לחייו. הסרטן הרס את גופו, והטיפול שלו הותיר אותו עייף, אבל כאמן שתמיד השתמש במצלמתו כדי לחשוף אמיתות של אנשים, הוא מקווה שהעדשה של מלקולם ודיאנה תעשה את אותו הדבר בשבילו, ותעזור לו לפרוק את עצמו כאשתו. , אמה (אומה תורמן), מביטה.

פרטים רבים מחייו של לאונרד ידועים בציבור, במיוחד ההתחמקות המצפונית שלו מגיוס וייטנאם, שלאחר מכן הוא עזב את ארה"ב לצפון הלבן הגדול כבעל מקלט פוליטי. עם זאת, לא פחות מהסיפור שלו נותר אפוף מסתורין, שאותו הוא פורק כעת כטקס אחרון. בפלאשבקים המתרחשים בשנות ה-60 וה-70, את לאונרד מגלם ג'ייקוב אלורדי (שלפריסילהתהילה), אם כי מדי פעם, גיר עצמו צועד בסצנות שבהן אלורדי צריך להיות, החלפה שמתרחשת או דרך גזרות פשוטות, או מדי פעםטקסס סוויץ'.

לחוסר החלקה שבה לאונרד המבוגר מחליף את העצמי הצעיר שלו יש אפקט מפחיד, כאילו משהו במארג הסיפור שלו היה לא בסדר. כשהוא חושף כמה סודות משפחתיים מביכים ומקאבריים במיוחד, אמה נשארת בהכחשה בגלל גילוייו ומתעקשת שלאונרד חייב להיות מבולבל לגבי הפרטים. הוא מקבל, במובן מסוים, את החפיפה בין אירועים ודמויות שהוא זוכר, אבל כל הגילויים הללו מגיעים ממקום של כאב והדחקה עמוקים. בין אם הם נכונים מבחינה לוגיסטית ובין אם לאו, גיר גורם לאמת הרגשית שלהם להרגיש בלתי ניתנת להכחשה באמצעות הופעה מתנשאת ומגדירה קריירה כאדם שפוחד ונחוש לבהות במצלמה ולהיראות על ידה, בעודו נאבק לטהר את עצמו משדים שמזמן אוכלים את נשמתו.

פול שרדר מביא עין קולנועית מהורהרתאה, קנדה.

בְּמֶשֶךאה, קנדה, החרטה של ​​לאונרד מועצמת על ידי יצירת הסרט התחקירני של שרדר, השואבת מטכניקות תיעודיות רבות. הסרט שלגביו הוא מספק את עדותו האישית - על חייו שלו, ועל עבודתו כפעיל אנטי-מלחמתי לאחר חציית הגבול הבלתי חוקית שלו - לובשת צורה של ראיון מסורתי מדבר בראש, אם כי עם טוויסט אסתטי שמניב כמה קרבים רודפים. -עליות.

על מנת לחלוק כבוד לליאונרד, תלמידיו מצלמים אותו בעזרת מערך מצלמה שהמציא. במציאות, זה ה אינטררוטרוןפותח על ידיהקו הכחול הדקהבמאי ארול מוריס; זהו טלפרומפטר המאפשר לנושא לפגוש את עינו של המראיין (או ליתר דיוק, השתקפות שלה) תוך שהוא בוהה ישירות במורד עדשת המצלמה. על ידי ייחוס הכלי ללאונרד הפיקטיבי, שרדר יוצר חרב פיפיות. הטכניקה העניקה לליאונרד מזמן את הנוחות של ישיבה מאחורי צג וידאו, במקום לפגוש ישירות את מבטם של נבדקיו. אבל עכשיו, כנושא מצלמתו שלו, הווידוי שלו מתרחש בחדר חשוך ובודד.

יש אנשים בקרבת מקום, כמו יוצרי הסרט, ואשתו של לאונרד, אמה, שהשתקפותה מופיעה תיאורטית בטלפרומפטר, אבל אנחנו רואים זאת רק בקצרה. לרוב, שרדר נועל אותנו לתוך שלישיית תקריבים של לאונרד משלוש זוויות (שני פרופילים ואחד ישירות חזיתית), המופיעים במסכי וידאו זה לצד זה עבור מלקולם ודיאנה, ואשר זוויותיהם. שרדר מרבה לחתוך ביניהם. מסגור הטריפטיכון הזה גורם למצלמות להרגיש פולשניות להפליא, ובכך שכמעט אף פעם לא מתנתק מהתקריב של לאונרד, שרדר מאלץ אותנו לראות את השתקפויותיו העצמיות כפי שהמתעד המזדקן רואה אותן. פני המראיינים שלו אולי גלויים לו על המסך, אבל הוא מזהה את חזית הקולנוע שלו, והוא יודע עד כמה הוא בודד, כאן בסוף חייו.

הבדידות הזו מקבלת צורה מרגשת גם במהלך הפלאשבקים של לאונרד. ברגעים בודדים, תשומת הלב של אלורדי וגיר גולשת מדי פעם מהדמויות שאליהן הם מדברים, והמבט שלהם לא נופל על שום דבר מיוחד, כאילו הם יודעים שהם לכודים במכשיר מסגור. אנשים מנקודות אחרות בסיפור מופיעים לפעמים היכן שהם לא צריכים, ולפעמים אור לבן מכלה את המסגרת, כאילו היפוקסיה (או חיבוק המוות) איימה לספק ללאונרד הפוגה מהווידויים שלו.

אם כן, נותרת השאלה: האם לנארד רוצה למות מבלי שחשף את החלקים הגרועים ביותר שלו?

הנרטיב המשתנה של שרדר עושהאה, קנדההשתקפות עצמית הוליסטית.

כמו היצירות האחרונות של שרדר - במיוחדרפורמי ראשון,מונה הקלפים, וגנן מאסטר, טרילוגיית וידוי דומה -אה, קנדהעושה שימוש תכוף בקריינות. אבל בסרטים הנ"ל, הקריינות הללו לבשו צורה של רישומי יומן של כל גיבור, בעוד שבאחרון, מכשיר המסגור הוא לא רק מצלמה הפעם, אלא כזה שאינו בשליטתו של לאונרד.

לפעמים, הקריינות של הסרט מורכבת מקטעים מהווידוי המצולם של לאונרד. פעמים אחרות, הוא שואב ממונולוג פנימי נלהב. ובכמה הזדמנויות, הקריינות מושמעת על ידי דמות אחרת לגמרי, שמתגלה כאדם שמרגיש נבגד עמוקות על ידי לאונרד. במובן המילולי, טלאי זו של פרספקטיבות מסייע לחשוף את סיפורו של לאונרד מנקודות מבט רבות, כאשר שרדר מפרק את האדם ואת המיתולוגיה סביבו.

עם זאת, ה-POV המשתנה הזה משרת גם מטרה רוחנית. בעיקרו של דבר, הוא ממזג בין הידוע לבין המדומיין, ומתנגן כאילו לאונרד היה אוחז נואש ביציאה אל מחוץ לעצמו ולמצוא אמפתיה פתאומית למישהו שעשה לו עוול עמוק - אולי ביודעין.

אה, קנדההוא יצירה של אשמה עמוקה שמקצפת אל פני השטח, ולמרות שסיפורה בדיוני ברובו, המצגת של שרדר לובשת צורה אישית להפליא. מצד אחד, לאונרד המבוגר מעוצב כדי להידמות לבנקס - חברו של שרדר מזה שנים רבות, שביקש מהיוצר להתאים את עצמוידוע מראשלפני מותו - אבל מזוויות רבות, האיש הזה עם שיער קצר ומאפיר וזקן לא מטופח דומה גם לשרדר עצמו, שעשה את הסרט כשנדמה היה שיוצר הסרטים בן ה-80 אולי לא ינצח במאבק הארוך שלו עם COVID ו. דלקת ריאות. (הוא אושפז, וסבל מקשיי נשימה לאחר מכן.)

אבל יש מרכיב אישי נוסף בסרט, גם אחד שהרבה פחות ניכר על המסך. בסביבות מותו של בנקס ומחלתו של שרדר, גם המנהלעבר לגורבית דיור מוגן עם אשתו, מרי בת' הרט, שמחלת האלצהיימר שלה החמירה.אה, קנדההוא סרט על מוות ואמיתות חמקמקות לא פחות מאשר על זיכרון ועל אופיו החולף, וקשה שלא לקרוא את הביטויים החזותיים של הבלבול של לאונרד כמו את התיאור של שרדר את מצבה של אשתו.

יתרה מכך, הוא מתאר יוצר קולנוע שהווידויים שלו בפני אשתו - אישה שמכירה אותו טוב יותר מכל אחד, אבל עדיין לא מכירה את הרגעים האפלים ביותר שלו - לא נדבקים, הן בגלל מחלתו והן בגלל חוסר יכולתו לבטא אותם כראוי. . בעוד שדמותו של שרדר סובל מעיוותי זיכרון בסרט, ונעזרת באשתו, ההפך הוא הנכון במציאות. הרעיון של גבר שאינו מסוגל להתמסר במלואו לאישה שהוא אוהב בגלל אופיו הקבוע של הזיכרון הוא התוצאה הטרגית, ללא קשר. בְּעוֹדאה, קנדהמדבר על (אך עובר במהירות) על רבים מהנושאים המרכזיים הללו - בדרך לסיכום שמסתיים מהר מדי, ומסודר מדי - הוא עומד כאחד הסרטים האישיים, המרגשים והמשפיעים ביותר של שרדר.

אה, קנדהמשחק עכשיו בבתי הקולנוע.

עדכון: 5 בדצמבר 2024, 17:06 לפי שעון החוף המזרחי"הו, קנדה" זכה לביקורת ב-30 במאי 2024, מתוך פסטיבל קאן. פוסט זה עודכן כך שיכלול את מידע הצפייה העדכני ביותר.