עם הקומדיה מבשרת ביקורתיתלגבי הבעיה,הכותב/הלמר/כוכב חוליו טורס לא רק ערך את הופעת הבכורה שלו בבימוי הנועזת, אלא גם הציב את הגרסה הייחודית שלו לניו יורק על נוף הקולנוע. לצד טילדה סווינטון זוהרת וחסרת רחמים, טורס מגולל סיפור על מהגרים ואאוטסיידרים שהופכים את העיר לביתם, תוך הכרה בתערובת המרתקת של המטרופולין האיקונית של אמנות גבוהה וזבל גדוש.

כמו שכתבתי בהביקורת שלישל הסרט, "מהרגע שראיתי את ערימות האשפה פנימהלגבי הבעיה,הבנתי את ניו יורק של טורס. כמו זה של סקורסזה של שנות ה-70, זהו מטרופולין מכוסה בהרים של אשפה, מה שהופך את המדרכות למסלול מכשולים עבור בני אדם ומזנון אכול כפי יכולתך לחולדות. עם זאת, בלגבי הבעיה, ערימות הזבל האלה מפולפלות בגחמות. ציורים יפים נחים כלאחר יד בין שקיות אשפה לבנות. הולה הופ נוצץ או מטריית קשת, פתוחה ומגיעה לגובה, בולטת מערימה אחרת. לא מדוברת אך מוצגת בבירור היא תרבות איסוף האשפה בניו יורק, שבה בעלי הנכסים ישלימו את הסחורה שלהם כדי לרסן, שבה אנשים שאין להם ישאו בהכרת תודה חפצים הביתה (כנראה בצורה מביכה ברכבת התחתית), ממש מה שהופך את האשפה של אדם אחר לאוצר שלהם. ."

כאשר Mashable ישב עם טורס וסווינטון דרך זום כדי לדוןלגבי הבעיה, כמובן, שאלתי על האשפה. זה הוביל לחקירה מהורהרת של הפקת הסרט ועיצוב התלבושות, החל מבקבוקי מים ריקים ועד שטיחי קיר והשפעות בלתי צפויות, מימי הביניים ומודרניות כאחד.

חוליו טורס על האשפה בפרובליסטה.

לגבי הבעיהמככב את טורס בתפקיד אלחנדרו, מעצב צעצועים שאפתן מאל סלבדור, שלא רק נאבק לפרוץ לתעשייה זו אלא גם להישאר בארצות הברית, שם תהליך ההגירה האמריקאי מתואר כמבוך מילולי של מכשולים מרחיקי נפש. בעוד שסרטו של טורס לוקח טיסות פנטזיה בפריסת הקשיים האלה - כולל שעוני חול שגורמים למהגרים להיעלם כשהחול אוזל ושיחה נפיצה במיוחד עם מפעיל טלפון של בנק אוף אמריקה - הוא משתמש באשפה מילולית כדי להתגרות בתדמית של מטרופולין נוצץ מועדף על ידי כל כך הרבה סרטי אולפן על ניו יורק.

"גדלתי על סוג מסוים של סרט ניו יורקי", הסביר טורס, "שהייתה תמיד מאוד מאוד גורדי שחקים קדימה, בתולי, די אידיאליזציה בניו יורק. ואז כשבאתי לכאן לראשונה, הייתי כמו, 'הו , פשוט יש זבל בכל מקום'. ואז פשוט התאהבתי בזבל, והתחלתי לשים לב לכל אלה כמו טבע דומם מאוד טבעי של זבל ברחבי העיר".

כשבחר במעצב הפקה, טורס היה נחוש ללכוד את השילוב הזה של פליאה וסלידה. אז הוא התמוגג לעבוד עם קייטי ביירון, מעצבת ההפקה של Janicza Bravo'sזולה,קומדיה מטומטמת בכוונה המבוססת עלשרשור טוויטר מפורסם. "משהו שאהבתי בעיצוב ההפקה שלהזולה"טורס הסביר, "האם יש שקיות ניילון בכל חדר. פשוט יש כל כך הרבה שקיות ניילון בכל מקום. והייתי כמו, 'אה, כן, זה מה שזה לחיות שם'. אז פשוט רציתי לחגוג את זה בסרט".

בלגבי הבעיה, סווינטון מגלמת את אליזבת, מבקרת אמנות שיכולה לדחוף כל אחד לעשות את רצונה עם - כדברי סווינטון - "חרב התלונה האדירה". כשהם חוצים נתיבים עם אלחנדרו במתקן קריוגני, הזוג יוצר ידידות סוערת כשהוא עוזר לה להקים תערוכת גלריה עבור בעלה הקפוא (RZA), והיא מחזיקה את הגזר של מתן חסות להגירה שלו. אבל יש יותר בניו יורקר הנוהם שלה ממה שנראה לעין.

עבור סווינטון, הפרטים של עיצוב ההפקה - עד לערימות האשפה - התחברו להערכה שלה לעיר החמוצה אך הסנסציונית. "אני מרגישה מאוד דומה לג'וליו", פתחה השחקנית הבריטית. "לבוא לניו יורק בפעם הראשונה. ולבוא מהכפר זה הרגיש כאילו - אתה יודע, אתה בג'ונגל. פשוטו כמשמעו, אתה בג'ונגל. אתה בסביבה טבעית לא רק בגלל זבל, אבל גם בגלל החולדות, אתה יודע, אתה נמצא שם בטבע כשאתה בניו יורק, ואני במקרה אוהב את זה בגלל זה."

סווינטון המשיך, "אני תמיד מרגיש קצת אי נוחות כשאני חוזר לניו יורק ומישהו סידר פינה. ואז אתה חוזר כמה שנים מאוחר יותר, ומישהו כאילו, פישל את זה שוב, אתה הולך, 'פאוו! זה בחזרה.' אבל הסרט עוסק בחיות פרא במידה מסוימת ובהיותי בג'ונגל ואני שיחקתי דרקון וזה הרגיש מאוד מנחם להיות במה שקייטי וג'וליו הרגישו מאוד הרמוניים.

על כך הוסיף טורס, "אליזבת גם סתם נושאת איתה אשפה בכל עת".

"תמיד," הסכים סווינטון, "למה שתניח את זה? זה שימושי."

איך אשפה ושטיחים הודיעו על הידרה של Problemista.

המותג של טורס של צורות גחמה חכמותלגבי הבעיהכאגדה מודרנית שבה אלחנדרו הוא אביר אמיץ במסע אצילות לייצר צעצועים מוזרים. ובתרחיש הזה, אליזבת היא דרקון, נושמת אש מטפורית ובכמה קטעים פנטסטיים יותר - ממש הופכת להיראות כמו הכינוי האכזרי שלה מסצנת האמנות של ניו יורק: ההידרה.

כמו כל דרקון ששווה את המאזניים שלה, לאליזבת יש נטייה להחזיק בזבל ובאוצרות. לכן, היא מסתובבת ללא הרף עם בקבוק מים ריק מפלסטיק בציפורניה ומקובעת על מלאי הציורים שלה (שנמצא ספציפית בתוכנה המסויטת FileMaker Pro). סווינטון דיברה על איך היא וטורס הגיעו לכמה מהאקסצנטריות של אליזבת. "אני זוכר את הרגע שבו דיברנו על ארנקים, ואתה יודע, זה היה עניין לא חשוב בין שנינו שהיא תישא תמיד, לפחות שניים."

טורס צחק בהסכמה לכאורה, כשסווינטון המשיך, "כולנו יודעים שכולנו כן [בניו יורק]. רק אנשים שרוצים להיראות כמו איזה סוג מוזר ובדיוני של אדם מצליחים להסתובב עם אחד."

טילדה סווינטון וג'וליו טורס דנים באסתטיקה הייחודית של אליזבת.

עם שיער צבוע באדום בוער ואאוטפיטים שערורייתיים כמו שהם ללא ספק שיק, אליזבת מצליחה להיות ניו יורקית פנטסטית ומוכרת. אבל טורס עושה משהו ערמומי יותר עם התלבושות, משלב אלמנטים דמויי דרקון כדי לרמוז על הצד האכזרי ביותר של אליזבת.

"זה היה רק ​​שיתוף פעולה משולש נפלא בין טילדה, אני וקתרין ג'ורג', מעצבת התלבושות שלנו", הסביר טורס. "באמת רצינו להחדיר לאליזבת סוג כזה של שפוף, כמו דרקון נושם, צללית. אז כל מה שהיא לבשה רמז על [צד הדרקון שלה]. והיה משהו בסגנון של שטיח מימי הביניים בדרך שבה היא מתלבשת. זה הרבה ירוקים עמוקים. זה כמו שיש לה שריון. זה כמעט כאילו היא מוגנת כל הזמן. וכן, יש משהו מאוד אגדי בדרך שבה היא מתלבשת."

סווינטון הוסיף, "זה באמת היה תהליך כל כך יפה עם קתרין שהיא חברה יקרה שלי. עבדתי איתה פעמים רבות בעבר, במיוחד עם בונג ג'ון-הו (סנופירסר,בְּסֵדֶר), ג'ים ג'רמוש (המתים לא מתים, פטרסון), ולין רמזי (אנחנו צריכים לדבר על קווין). האתגר הזה - אנחנו יודעים שאנחנו הולכים לגמור עם ההידרה. אבל אנחנו חייבים להניח את שובל פירורי הלחם הזה לאורך כל הסרט. והדבר שהוא כל כך גאוני, שאני חושב על מה שקתרין וג'וליו עשו עם התחפושת הזו, הוא שזה גם לגמרי אותנטי של עולם האמנות במרכז העיר ניו יורק".

כשהיא פנתה לטורס, היא אמרה, "אני מתכוונת, כשאתה מדבר על שטיחי קיר מימי הביניים, כן, אבל עולם האמנות במרכז העיר ניו יורק, שטיחי קיר מימי הביניים. זה הכל בערך אותו דבר. זו אותה שפה עממית. קתרין הייתה כל כך מוכנה לזה. - כמו שאתה אומר - משולש אף אחד מאיתנו לא עובר אי פעם - שלא לדבר על להיכנס למסיבת סצנת אמנות במרכז העיר ניו יורק - [מבלי לראות] אליזבתות.בְּכָל מָקוֹם. והיד הכפופה הזו, עם הבטן, הסוג של נתפסה? זה כל הזעם".

לגבי הבעיהעכשיו בבתי הקולנוע ברחבי הארץ.