קווי דיו דיגיטליים חזקים ועבים מעניקים לדמויות הספורט של רוברט ג'נט השלישי צורה, בעוד שצבעים בהירים של קומיקס מעוררים אותם לחיים. הם לא רק מערכונים בפיד של אינסטגרם, אלא גופים בתנועה, מתנדנדים, יורים בסלים, ריצה, מכות, צעקות. לעתים קרובות בהטיה מלאה.

זהו ספורט כפי שהוא צריך להיות מתואר וכמאסטרים כמו המנוחלירוי ניימןעשו לפניו. אבל איפה איורי הספורט של ניימן היו בהירים, מתזים וכאוטיים. אלה של ג'נרט הם תמציתיים. האנרגיה שניימן נטה להתיז החוצה מוכלת בתוך העבודות של ג'רט, כך שהן רוטטות עם אנרגיה שכמעט לא מכילה.

ראה גם:

זה הכוח של התמונות האלה, כמעט כולן מצוירות בעיפרון אפל על גביאפל אייפד פרוהפעלת Adobe Draw, והכישרון הווירטואוזי של ג'נרט שגרם לו ולעבודתו לשים לב שוב ושוב. כעת הוא יוצר איורי ספורט מעצרים עבור לא אחת, אלא שתי קבוצות NBA מובילות, הווריירס והוויזארדס, שבמקרה יתמודדו ביום שלישי בוושינגטון די.סי.

ולסיום הכול, הציור של ג'נט הוא התרוצצות צדדית, משהו שהוא עושה בזמנו הפנוי, בעיקר בלילה בזמן שהוא צופה במשחקים. "אם אני יושב וצופה בספורט, אני צריך לצייר באותו הזמן," הוא אמר לי.

במהלך היום, תושב מרילנד בן ה-43 הוא מורה לצילום בתיכון. "חדר חושך, 35 מ"מ, אולד סקול," הוא אמר בגאווה ברורה.

עם זאת, ג'נט מצייר מאז שהיה ילד קטן. הוא אומר שאמו הבחינה לראשונה בכישוריו כשהיה רק ​​בן שלוש. כשהוא למד בבית הספר היסודי, המורים היו מכירים את שיעורי בית הספר שלו לפי הציורים שהוא שם בפינה הימנית העליונה, במקום שמו.

כמו רבים שהתחילו לצייר דיגיטלית בשנים שלפני אפל חשפה את זההאייפד הראשון ב-2010, ג'נרט השתמשה ב-MacBook Pro וב-Adobe Illustrator מבוסס וקטור. כשהאייפד הגיע, הוא הרים את הגרסה הראשונה (הוא קורא לה "אייפד 1") והתחיל לצייר עליה, תחילה עם האצבע שלו ובסופו של דברסטיילוס וואקום במבוק. הוא התחיל עםSketchbook Pro, אך בסופו של דבר עבר ל-Adobe Vector, שנקרא כעתAdobe Illustrator Draw. שאלתי אותו אם הוא ניסה את אפליקציית האיור החזקה של אייפד Procreate, אבל הוא אמר לי "זה עושה הכל. אני די אוהב מגבלות, אז אני יכול לדחוף את המגבלות האלה".

שלא כמו יישומי ציור מפת סיביות כמו Sketchbook ו-Procreate המאפשרים לך לערוך ולצייר ברמת סיביות ולשחזר בקלות מדיה מסורתית, אפליקציות מבוססות וקטור שומרות על המתמטיקה מאחורי הקווים והצורות, מה שהופך אותן לניתנות לשינוי אינסופי.

בדפדוף בפיד האינסטגרם של ג'רט תוכל לראות את ההתקדמות שלו מאדם שרק מדי פעם שיתף הצצות של כישורי האמנות שלו לעדכון שכעת נצרך בדימוי הספורט המבריקים והמרתקים שלו.

ג'רט התחיל לצייר מקצועני ספורט לפני כמה שנים, לאחר שהשתתף בהרצאה של מעצבאהרון דרפלין. ג'נט הייתה מרובת משימות, הקשיבה ל-Draplin וציירה בו-זמנית.

"רוברט הציג לי את התמונה הזו שפשוט הורידה לי את הגרביים, של אבא, הכלב שלי גארי ואני. ובאופן מוזר, אני מקבל הרבה אומנות מעריצים, אבל כשהלכתי והסתכלתי, בדברים שלו הייתה אנרגיה כזו." אמר דראפלין בדוא"ל.

האמן העצמאי בן מאהלר, שנכח גם הוא, אמר לי בדוא"ל שהוא הורג זמן בגלילה דרך פיד הטוויטר שלו והאשטאגים הקשורים לאירוע כשזיהה את הסקיצות של ג'נט.

"זה פתאום לחץ - הוא התאים בצורה מושלמת מבחינת תוכן, והסגנון המחוות שלו היה ממש רענן, משהו שלא ראיתי שנעשה כמו שצריך באיורים וקטוריים קודם לכן", אמר מאהלר.

מאהלר שאל את ז'נט אם הוא רוצה להצטרף לעבודה שהוא עושה עבור קבוצת הכדורגל המקצוענית המקומית,DC יונייטד.

אמנם לא הספורט מספר אחת שלו ("בייסבול נמצא בפסגה, אחר כך כדורסל, ואז הוקי, ואז כדורגל," הוא אמר), הציורים שג'נט עשה גרמו לו להבחין במהרה.וושינגטון וויזארדסקבוצת כדורסל מקצוענית. הצוות, שיצר איתו קשר דרך לינקדאין, רצה שייצור תמונות שחקנים שיוכלו לשמש על המסכים הגדולים במהלך משחקים. היו להן אנימציות שיופיעו מאחורי השחקנים ואז האיורים התוססים של ג'נטרט היו קופצים מאחורי כל שחקן.

אדובי התקשרה כשהם הבחינו בפיד האינסטגרם של ג'רט, שם הוא נקראRob-zilla_iii. הם ביקשו ממנו לעשות משהו למען אחד מהיריבים של הוויזארדים בשטח, הגולדן סטייט ווריורס.

עבורם הוא יוצר חולצות וכרטיסי עידוד. התוכנית היא לא לעשות העתקים מדויקים של חמשת השחקנים הפותחים של הקבוצה, אלא לשחזר מראה שג'נט אהבה משנות השמונים: חולצות NBA עם שחקנים עם תכונות מוגזמות או ראשים גדולים מדי "זה יהיה משהו כזה, אבל עם הטעם שלי".

ציור התמונות הללו, הסביר ג'נט, יכול לקחת בין שעתיים לחמש שעות. ג'נט משתמש בשילוב של רפרנס, שקיפות (שבה הוא מתחיל את הציור על פני תמונה - ל-iPad Pro 12.9 אינץ' שהוא משתמש בו יש מספיק שטחי מסך כדי לארח גם אפליקציית ציור וגם תמונת הפניה) וביד חופשית. אבל השיטה נקבעת בדרך כלל לפי ציר הזמן והתקציב.

"אם ללקוח יש ציר זמן קצר, זה יהיה התייחסות וקצת שקיפות. אבל לעולם אל תתנו לתמונת ההתייחסות להכתיב מה אתם עושים", אמר. הוא משתמש בתמונות רק כדי לבנות את הבסיס. עם זאת, בחירת התמונה של ג'רט היא קריטית.

"אני מנסה לבחור את התמונה שתופסת בצורה הטובה ביותר את נקודת המבט שלי על האדם. אני רוצה להראות לכולם איך אני רואה את הספורטאי הזה", הוסיף.

ג'נט מלהטט בפרויקטים הללו עם חובות ההוראה שלו במשרה מלאה, עובדה שעדיין מרשימה את חבריו ומשתפי הפעולה שלו.

"כשנודע לי שהוא מורה שנלחם במאבק הטוב, רק רציתי לדחוף אותו הרבה יותר. העבודה המדהימה הזו שלו, זה היה בזמנו הפנוי", אמר דרפלין.

ז'רט מנהל את זמנו על ידי עשיית משהו שהוא מכנה "ריקוד מנטלי". לאורך כל יום העבודה, הוא מצייר ומצייר מחדש פרויקט בראשו עד שכאשר הוא סוף סוף מתיישב עם האייפד פרו באותו לילה, הוא יכול "לעשות את זה במהירות ללא טעויות".

לפני שנתתי לג'רט לחזור לצייר דמויות ספורט, שאלתי אותו אם יש לו טיפים לאמן דיגיטלי שואף. הוא קישקש במהירות ארבע:

• אל תחרוג מהתהליך הנוכחי שלך. מצא דרכים שבהן תוכל לייבא את התהליך שלך לעבודה דיגיטלית. אם אתה רגיל לצייר על נייר, המשך לעשות זאת. לכל האפליקציות יש דרכים לייבא ודיגיטציה

• בכל פעם שאתה ניגש לציור באמצעות המכשיר שלך, נסה משהו חדש.

• דבר אחד שאני מבהיר לרוב התלמידים שלי הוא שרמת הכישורים האמנותיים לא מבוססת על כמה ריאליסטי אתה יכול לצייר דברים. אל תשווה את עצמך לאף אחד אחר על סמך ריאליזם. ישנם כמה אמנים שיכולים לעשות עבודה מציאותית מאוד לצלם, אבל, לא כדי לדפוק אותם, כדאי פשוט להשתמש בתמונה.

• אל תפחד לחלוק את עבודתך. אם אתה מסתכל על זה כדי להתחיל קריירה, תצטרך להכין הדגמה. תן למדיה החברתית שלך להיות ההדגמה שלך. ישנן דרכים לסמן מים, כך שאתה לא צריך לדאוג שמישהו יגנוב.