זה לא היה צריך רק כפר כדי לתחפושת FXשוגון- זה לקח צבא.

השוגוןמחלקת התלבושות השתרעה על פני מספר מדינות, כולל מיקום הצילום הראשי של המופע בוונקובר. שם, צוות של כ-125 אנשים, בראשותו של מעצב התלבושות קרלוס רוסריו, עבד עם משתפי הפעולה הבינלאומיים שלהם - צוות לפי הערכת רוסריו הוא בין 250 ל-300 איש - כדי לייצר את למעלה מ-2,300 התחפושות הנדרשות כדי להביאשוגוןלחיים.

המטרה? ליצור מגוון של תלבושות שייקרא אותנטי עד 1600 יפן, מתישוגוןמוגדר, וזה גם יבטא אופי בדרכים עדינות ומשמעותיות. בראיון עם Mashable, רוסריו התעמק בתהליך המחקר השיתופי שמאחוריושוגוןהתלבושות של, הדרכים שבהן הבגדים בתוכנית חושפים סטטוס, וכיצד התלבושות מציגות את האבולוציה של דמויות כמו המתרגמת והאצולה היפנית טודה מריקו (אנה סוואי) והטייס האנגלי ג'ון בלקתורן (קוסמו ג'רוויס).

התלבושות של שוגון שואפות לאותנטיות תקופתית באמצעות שיתוף פעולה.

ממש מקדם הייצור, אחד ההיבטים החשובים ביותר עבור כל אלמנט עיצובי שלשוגוןהבטיח את האותנטיות. כדי להשיג זאת בתלבושות של הסדרה, רוסאריו שיתפה פעולה עם ההיסטוריון פרדריק קרינס, פרופסור להיסטוריה יפנית במרכז המחקר הבינלאומי ללימודי יפן בקיוטו. קרינס סיפק בסיס היסטורי לרוסאריו וצוותו, וגם כיוון אותו לציורים מתקופת סנגוקו להשראה ששורשיה ישירים בהיסטוריה.

גם רוסריו עבד עםשוגוןהכוכב והמפיק Hiroyuki Sanada, שדגל בנאמנות תרבותית וספציפיות על פני השטח. (בפאנל של איגוד מבקרי הטלוויזיה,הכריז סנדההתוכנית היא שיתוף פעולה של "מזרח-פוגש-מערב חלום". סנדה הביא את השידה הוותיקה שלו לוונקובר כדי ללמד את צוות התחפושות כיצד להלביש שחקנים כראוי בבגדים מהתקופה היפנית. מומחים בהלבשת קימונו גם סיפקו ייעוץ כיצד לשכלל את המראה שלשוגוןהנשים של.

"עד הפרק השני, כולם היו מקצוענים [בהלבשתשוגוןשחקנים] כי הם היו צריכים לעשות את זה כל כך הרבה פעמים בכל יום, עבור כל כך הרבה אנשים", אמר רוסריו ל-Mashable. "זה היה מאמץ קבוצתי".

עבור יצירת התחפושת בפועל, השוגוןהצוות שכר כ-1,300 חלקים וקנה קימונו של ימינו שהם שינו כדי לתת צורה שלkosode. "הקוסודה הוא האב הקדמון של הקימונו", הסביר רוסריו.

עד סוף הצילומים,שוגוןיצירות התחפושת של מילאו מחסן ענק בוונקובר - משהו שרוסאריו לא יכול היה לחלום עליו בתחילת התהליך. "כשראיתי את המחסן בהתחלה, חשבתי, 'אלוהים אדירים, זה גדול מדי. אין סיכוי שנצליח למלא את החלל הזה'", אמר רוסריו. "ואז, אני חושב שבפרק השני, הכל התמלא. היינו צריכים ליצור מתלים אחד על השני".

כל פרט בתלבושות של שוגון אומר משהו - במיוחד כשזה מגיע לסטטוס.

רוסריו עבד כדי לשלב כל פרט במחקר שלושוגון. לדוגמה, הוא למד שרק אדונים וגברות יכולים ללבוש טאבי - גרביים מפוצלות - בתוך הבית. כתוצאה מכך, תבחין שדמויות פחות משפיעות יחפות בסצנות המתרחשות בטירת אוסקה.

יש אפילו היררכיה של מעמד בכל הנוגע לחומר של גרבי הטאבי. חברי מועצת יורש העצר לובשים טאבי מעור צבי. ("הירויוקי סנדה אמר שהוא מעולם לא ראה את טאבי יפה", אמר רוסריו.) אבל הדמויות הבכירות ביותר, כמו ליידי אוצ'יבה (פומי ניקאיידו), אמו של היורש, לובשות טאבי עשוי כותנה. מַדוּעַ? "כותנה הייתה נדירה מאוד כרגע, ויקרה מאוד", אמר רוסריו.

בד כסמל סטטוס נכלל במרכיב מפתח נוסף שלשוגוןהתלבושות של: שכבות. "ככל שיש לך יותר שכבות, ברור שאתה צריך להשתמש יותר בד, וזה הופך יקר יותר," אמר רוסריו. זו הסיבה שתושבי הכפר באג'ירו לובשים שכבה אחת של בגדים, בעוד שדמויות בדרג גבוה יותר לובשות כמה.

שכבות חשוב במיוחד כשמדובר בנשים שלשוגון. רוסריו הסבירה כי ליידי אוצ'יבה, בהיותה האישה בדרגה הגבוהה ביותר, תלבש בדרך כלל חמש או שש שכבות, בעוד שמריקו בדרך כלל תלבש שתיים או שלוש. למרות שהשכבות הנמוכות ביותר של בגדים לא תמיד נראו,שוגוןצוות התחפושות של עבד כדי לשמור על דיוקם מעת לעת. משקל השכבות הוכיח את עצמו כמשפיע על ביצועי השחקנים, והשפיע על הגופניות והדיבור שלהם.

בינתיים, רוסריו התענג על העבודה עם כל כך הרבה רבדים שונים, גם אם חלקם לעולם לא ייראו בשלמותם. "זה עד כמה זה אדריכלי, ואיך אפשר לשחק עם כל הטונים השונים האלה שיכולים לעבוד ביחד", אמר. "זה רגע יפה של סטיילינג, כשצריך לעבוד רק עם הצבעים".

בצד הפחות נוצץ, שימו לב להקאמה של הגברים - מכנסיים רחבי רגליים, כמעט דמויי חצאית - לקבלת יותר מדדי סטטוס. יותר קפלים פירושם יותר בד, כך שלמכנסיים הכפריים של אג'ירו יש קפל אחד בלבד, בעוד שלאנשים כמו טורנאגה יש הרבה יותר.

"יצרנו שפה משלנו עם הבגדים", אמר רוסריו על הבחירות החושפניות הללו.

גם התלבושות של שוגון חושפות אופי.

בנוסף להדגשת הסטטוס,שוגוןהתלבושות של הדמות הן גם רמזים למצב הנפשי של הדמות או למקומהשוגוןהנרטיב הרחב יותר של. בראיון עםהארפר'ס בזאר, רוסריו דיבר כיצד התלבושות של מריקו מתארות בתחילה סצנות חסרות חיים מכוסות בשלג כהשתקפות של השקפתה הקרה על החיים. כשהעונה נמשכת והיא מאמצת את תפקידה כמתרגמת עבור Blackthorne, עולמה הפנימי מתעורר לחיים. כדי לשקף את השינוי הזה, רוסאריו שילבה פרחים, צבעים בהירים יותר ודפוסים נועזים יותר במראה של מריקו.

התלבושות של בלקתורן עוברות אבולוציה משלהן, אמר רוסריו ל-Mashable. אנחנו פוגשים אותו לראשונה בבגדיו הבריטיים, כולל בריצות וחולצה. אבל ברגע שהוא נקלט על ידי טורנאגה, הוא קיבל קודקוד. "בעיני, באופן סמלי, זה אומר שהוא משחרר את זהותו", אמר רוסריו.

ככל שבלקתורן מבלה יותר זמן עם טורנאגה, כך הוסיף רוסריו יותר חלקים יפניים לתחפושת הכוללת שלו, כמו מכנסי האקאמה או סודנאשי (מעילי עבודה או וסטים ללא שרוולים). "כל זה היה דרך עבור הקהל לראות את זה לאט, הוא שקע בתרבות היפנית", אמר רוסריו. "או שזה כמעט כאילו כופים עליו את העובדה שאם אתה מתכוון להיות כאן, אתה צריך להיראות יפני."

ובכל זאת, פלטת הצבעים של בלקתורן נשארת ניטרלית ופשוטה למדי - ניגוד מהמראה היותר "ראוותני" שלו במיני-סדרה של 1980. "הוא אחת הדמויות הגבריות הראשיות, אבל בעולם הזה, הוא זר. הוא חסר אונים", אמר רוסריו. "רציתי לשמור אותו מאוד בסיסי, כדי שזה יהיה מנוגד לשפע ולמרקם היוקרתי של כל הדמויות האחרות סביבו".

אחת הדמויות היוקרתיות מכולן? טורנאגה עצמו. המראה של טורנאגה לא עובר אבולוציה של עונה כמו של מריקו או בלקתורן. במקום זאת, המטרה של התלבושות שלו הייתה הסתגלות לצרכיו המשתנים של טורנאגה במגוון נסיבות, בין אם הוא עושה פוליטיקה באוסקה, יוצא לציד או נוסע לאג'ירו.

"זה לא היה כמו תוכנית שבה אתה יוצר מלתחה לכל דמות וחוזר לארון עבור כל פרק ומושך משהו", אמר רוסריו על העבודה על המראה של טורנאגה. "היינו צריכים כל הזמן לעצב הכל עד הפרק האחרון, אז לא הייתה רגיעה".

כוחו של טורנאגה מתבטא באמצעות בגדיו - לא רק הכמות העצומה שיש לו, אלא גם השימוש שלהם בבדים ובצבעים יוקרתיים יותר שמציינים שגשוג, כמו זהב ונחושת. "רציתי להראות בעיקר את העושר שלו, השפע שלו והסמכות שלו על כל השאר", אמר רוסריו. "אם תשימו לב, הוא הדמות היחידה שבאמת מחליפה תלבושות כמעט בכל סצנה בפרק הראשון. כל סצנה בודדת, הוא לובש בגד אחר. הוא היחיד. זו הייתה הדרך שלי לומר שהוא מעל כולם".

בין ההיקף הגדול שלשוגוןוהכמות האינטנסיבית של מחקר, כוח אדם וסיבולת פיזית שהוכנסה לתלבושת שלה, רוסריו מחשיב את עבודתו בתוכנית כטובה ביותר שלו עד כה. "אני פשוט מרגיש שזו המורשת שלי", אמר. "זה טוב ככל שיהיה. מי זוכה לעצב דבר כזה בחיים?"

שוגוןזורם כעת ב- Hulu.