ישו התינוק בסרטו של הפסל האיטלקי לוקה דלה רוביהמדונה וילד עם מגילה"הוא באופן מפתיע... חצוף. עטוף בזרועותיה של אמו השלווה, נראה שהוא אפילו משרת "ילדה, בבקשה" עין צדדית. כל דמותו מלאה באישיות ופרטים; ידיו ואוזניו התינוקות, אם כי פורצלן, נראות שמנמנות מספיק לנשוך מקרוב - מאוד מקרוב - יש לו אפילו שיני חלב.

ב-4 באוקטובר, Joe Coscia, Jr., המוזיאון מטרופוליטן לאמנותהצלם הראשי השקט אך המסור, לקח על עצמו את המשימה ללכוד את המדונה, ואת ילדה עם המגילה שלהם, באופן דיגיטלי.

"באיזו תדירות אתה זוכה לצלם דלה רוביה?" אמר קושיה בזמן שעבד. "אולי פעם בחיים - פעמיים אם יש לך מזל."

זה מה שקוסיה וצוות ההדמיה עושים מדי יום ביומו: מעלים בקפידה, מדליקים, מצלמים, עורכים ומעבדים את הקבצים הדיגיטליים של 1.5 מיליון החפצים של ה-Met, ושולחים אותם לאוצרים, מפרסמים, ולעתים קרובות, מחלקת דיגיטל, לפרסום באינטרנט.

מאז הקמת החטיבה הדיגיטלית ב-2009, המט - כמו רוב מוסדות התרבות - מתחבט באופן יזום בשאלה מה זה אומר להיות מוזיאון בעידן הדיגיטלי. כיצד טווח ההגעה של מוזיאון אמור להתרחב מעבר לקירותיו?

חלק מהמוזיאונים בוחרים לשמור ולאצור את האוספים שלהם באינטרנט בדיוק כפי שהיו עושים בבניינים שלהם. אחרים פותחים את הדלתות הדיגיטליות שלהם ומשחררים את השליטה על האוספים שלהם בשם להגיע ליותר אנשים, ולאפשר המשך לימוד ויצירה.

"עכשיו, כשאנשים רבים יכולים לגשת לייצוגים של מוזיאונים וחפצים באינטרנט, זה נאלץ מוזיאונים לחשוב באמת על איזה היבט של יצירות אמנות הם חושבים שהוא באמת מיוחד."ד"ר מרים פוזנר, עוזר פרופסור ללימודי מידע ב-UCLA, אמר. "כל מוזיאון צריך להחליט מה סדרי העדיפויות שלו".

על פי רוב, ה-Met הניח את דגלו בצד של גישה פתוחה; בשנת 2017, היא פרסמה 375,000 תמונות של חפצי אמנות ברשות הרבים באתר האינטרנט שלה תחתרישיון Creative Commons Zero (CC0).. זה אומר שכל אדם יכול להוריד, להשתמש ולשנות את התמונות האלה איך שימצא לנכון.

ביום חמישי זה הלך רחוק יותר. ה-Met שוחרר כעתממשק API ציבורימתחבר ליותר מ-200,000 פריטי גישה פתוחה באוסף שלו.

API, או ממשק תכנות יישומים, הוא כלי המאפשר למחשבים לקרוא ולנתח סט מידע משתנה. עם ה-API של Met, לחוקרים, לסטודנטים, לפלטפורמות של מדיה חברתית, או לכל מי שיכול להריץ קוד שמתממשק למסד נתונים דיגיטלי, תהיה גישה למידע על - בתור ראש תחום הדיגיטל של Met,לואיק טאלון, אוהב לומר- "5,000 שנות היסטוריה אנושית."

"במובנים רבים עבדנו למען זה במשך זמן מה, בהתבסס על ההשקה של Open Access", המנהל של Met,מקס הוליין, אמר ל-Mashable. "אנו מקווים שאנשים יהיו יצירתיים ומעשיים עם האוסף שלנו, יתעודדו לעסוק בו בדרכים חדשות, ובאמצעות הנתונים הזמינים כעת עבור כל חפץ, ציור, פסל ברשות הציבור - אנו מקווים שיהיו חקירה עמוקה של והערכה רעננה להקשר ההיסטורי, היופי והמשאבים הקיימים באוסף שאין שני לו".

המוזיאון משיק את ה-API בשיתוף עם גוגל, המשתמשת ב-API כדי למשוך את האובייקטים הללו לתוך ה-APIGoogle Arts & Cultureאפליקציה וארכיון אינטרנט.

"בכל חודש ובכל שבוע עם טכנולוגיות מתקדמות, אני משוכנע יותר שהטכנולוגיה יכולה לגרום לאמנות להשפיע יותר על חייהם של אנשים",סיימון דלקרואה, מנהל תוכנית של Google Arts & Culture בצפון אמריקה, אמר.

למרות שלאוסף ה- Met יש נוכחות מקוונת בשש השנים האחרונות, טאלון ומחלקתו מקווים שה-API יסייע לארכיון ה-Met להגיע לקהל רחב ומגוון יותר, בין אם באמצעות חשיפה בגוגל, ויקיפדיה או אפילו באמצעות פלטפורמות מדיה חברתית. . הם מדמיינים שזה יאפשר יצירת פרויקטי מחקר יצירתיים על האוסף. באופן סימביוטי משהו, זה אפילו יכול לשמש כמשאב שמתכנתים יכולים להשתמש בו כדי להכשיר AI בפיתוח תוכניות זיהוי תמונות.

"המוזיאון באמת מנסה להבין מה זה אומר לפתוח את שעריו בעידן הדיגיטלי כדי לוודא שהוא יכול להגיע לקהלים ברחבי העולם, כדי לוודא שהוא שם כמה שפחות מחסומים בין אנשים ברחבי העולם לבין החפצים ש יכול לעורר בהם השראה", אמר טאלון. "זו באמת המטרה הגלובלית כאן."

מוסדות תרבות רביםמקימים את שלהםנוכחות דיגיטלית, בין אם באמצעות ממשקי API בעלי גישה מלאה או תערוכות דיגיטליות אוצרות במיוחד, וכל מה שביניהם. מוזיאון בסדר גודל של ה-Met שמקדיש את משאביו לדיגיטציה יכול לספק דרך קדימה למוסדות אחרים כשהם הולכים על החבל הדק בין גישה לאוצרות. וביחד, הגדירו מה זה אומר להיות מוזיאון, באינטרנט.

מעל האולם הגדול

ג'ו קושיה עובד בסטודיו שחור מט במחלקת ההדמיה, חלל ישירות מעל האולם הגדול ששיכן את המחלקה מאז הקמתה ב-1906. ההליכה דרכה דורשת ניווט סביב חצאי כדורים לבנים בגובה 10 מטרים - הצד האחורי של המוזיאון מְפוּרסָםתקרה עם כיפת. צלמים נהגו לצלם באמצעות האור הטבעי מהצוהר של הכיפות, ולפתח את הסרט על גגות המט מעל השדרה החמישית.

כיום, זה המקום שבו הדמיה, עבודה יד ביד עם דיגיטל, עוזרת לעשות דיגיטציה של האוסף.

התהליך מתחיל באוצרים שמבקשים פעמים רבות צילומים של החפצים. כל יצירת אמנות פיזית מגיעה עם מטא נתונים משלה - האמן, התאריך או כל מתאר אחר. אלה נכתבים בתחילה על ידי אוצרים ומוכנסים למערכת ניהול התוכן של המוזיאון, שנוצרה ומנוהלת על ידי הצוות הדיגיטלי של טאלון.

לאחר מכן, מובילי אמנות מיוחדים במחלקת המחבלים של מט מביאים את היצירה לסטודיו, אם ניתן להזיז אותה. צלם מוקצה, על סמך המומחיות שלהם (ג'ו קושיה אוהב לצלם קרמיקה וברונזה, ועושה הרבה פורצלן).

לאחר מכן, צלמים מביימים את היצירה, מוודאים שהאובייקט בולט מבלי ללכת לאיבוד בין הצללים. לכל משטח, בין אם צבע או ברונזה או שיש, יש את צרכי ההיערכות והתאורה הייחודיים לו. לאחר מכן, הצלמים מצלמים את כל הפרטים שביקשו האוצרים, כמו גם את כל מה שהם מבחינים בעצמם.

"הכל אתגר, כי כל זריקה היא שונה", אמר קושיה.

Coscia עובד בסטודיו האפל שלו באמצעות אהאסלבלדמצלמה, מצלמת ב-100 מיליון מגה פיקסל הממירה קבצי גלם לקובץ ‎.TIF בגודל 600 MB. Coscia אומר שלמחלקה תמיד היו מצלמות, אורות ותוכנה מובילים, כי "האוסף הזה בהחלט זקוק לציוד הטוב ביותר. ככל שהציוד יהיה טוב יותר, נוכל ליצור תמונות יפות יותר של האוסף המדהים הזה." רק כשמקרבים מאות אחוזים על המסך אנשים מבחינים בשיניו של ישו התינוק בדלה רוביה.

"כשאתה מפוצץ אותו עצום, לפעמים אתה יכול לראות טביעות אצבעות, אתה יכול לראות כל מיני דברים נהדרים שאולי האמנים השאירו", אמר קושיה. "האוצרים אוהבים את זה."

לאחר שצלם השיג את הצילום המושלם, הוא שולח אותו לפוסט-פרודקשן מתקדם כדי להכין אותו להפצה.

הת'ר ג'ונסון היא עוזרת הפקת הדמיה. במקור היא ביקשה להיות מאבטחת במוזיאון, אבל עכשיו יש לה תפקיד שונה בהרבה: עריכת תצלומים של חפצים כדי לוודא, כפי שהיא אומרת, שאובייקטים נראים בדפוס או על המסך בדיוק כפי שהם נראים בחיים האמיתיים. בשירות למשימה זו, הצללים הם אויבתה של הת'ר.

"אני חושב שהדבר שאנשים יופתעו ממנו הוא כמה קשה לגרום למשהו להיראות כמו שהיית רואה אותו בחיים האמיתיים", אמר ג'ונסון. "הדבר הראשון שלמדתי כאן היה איך לגרום לצל להיראות אמיתי. בעיקר בגלל שאנחנו כל כך רגילים לראות צללים, שגם אם אין לך שום כישורים טכניים, אתה יכול להסתכל על אובייקט ולהיות כאילו משהו שם לא בסדר".

הת'ר מנקה את קבצי הצילום העצומים פיקסל אחר פיקסל, מה שיכול להיות גם מדיטטיבי וגם כאב. היא גם מבצעת עריכות שצלמים לא יכולים במציאות. הדלה רוביה הגיעה על מה שקושיה כינתה דום עץ "אומלל" שלא ניתן להסירו פיזית. אבל הת'ר יכולה להסיר אותו דיגיטלית, כך שהפורצלן הקרמי של מדונה וילד זוהר על הרקע האפור הדרמטי, ללא עץ מכוער.

ברגע שעובדים כמו הת'ר וג'ו מסיימים את עבודתם, ראש תחום ההדמיה, ברברה ברידג'רס, מוסרת את השרביט לצוות הדיגיטלי של לויק טאלון. במסגרת טאלון, החטיבה מעסיקה 60 עובדים שעובדים באתר ובונים כלים ותוכן דיגיטליים חדשים. נקודת הריצה של הצוות עבור ה-API של Met היא חוליית האיסוף, בסיוע המפתח הראשי Spencer Kaiser.

"אנחנו אחראים על האוסף המקוון, כל הערימה המלאה ממסדי הנתונים שבהם משתמשים האוצרים כדי לקטלג את החפצים", אמר קייזר. "מה שאתה רואה באתר זה מה שיצרנו."

עם סיום העבודה על בניית ה-API, הצוות של קייזר נמצא כעת עמוק במגוון פרויקטים, כולל הפיכת האתר ל"סקסי" יותר, ובניית ציר זמן אמנותי, כדי להראות מה התרחש בהיסטוריה במהלך הפקת יצירות אמנות שונות. הצוות שלו שם את הספרינטים שלהם על סמך קבוצות כוכבים; בזמן שדיברנו, הם סיימו כרגע את טוקאנה.

עם ה-API ותהליך הדיגיטציה המתמשך, הצוות של קייזר מקבל קבצים דיגיטליים מצוות ההדמיה, כמו גם את המטא נתונים מאוצרים. אתגר גדול עבור הצוות שלו (ועבור הדיגיטציה בכללותה) היה להפוך את הפורמט של המטא-נתונים לעקבי, מכיוון שהוא כולל חלקים שקוטלגו ברציפות במשך מאה וחצי.

"לאחר שדיברנו עם הרבה אנשי מוזיאונים על פרויקטי הנתונים שלהם, כולנו מודעים מאוד לכמה קשה להשיג נתונים ייצוגיים מזה, וכמה מאמץ נדרש כדי לגרום לזה לקרות", אמר ד"ר פוזנר מ-UCLA.

ארגון מסדי נתונים ותכנות ה-API, קייזר מכיר בכך שהרבה מהעבודה הטכנית לא כל כך שונה ממה שעושה כל מפתח שיוצר מערכת ניהול תוכן וממשק API. ההבדל הוא שהצוות שלו עושה את זה ב-The Met - אגב, באותו חלל קומה חמישית של ספריית השקופיות הישנה של המוזיאון, שם עדיין פזורות ברחבי המשרד שקופיות בגווני ספיה של פסלים יווניים או ציורי שמן אירופאים.

"סוג זה של עבודה, בניית ממשקי API, יכולה להיות חוויה דומה לא משנה היכן אתה נמצא", אמר קייזר. "ההבדל האמיתי הוא שאנחנו זוכים לעבוד עם יצירות אמנות כל כך מדהימות. האחריות להוציא את זה לעולם היא מה שבאמת עושה את ההבדל עבורנו".

ספריית השקופיות הישנה

לואיק טאלון עובד משולחן עמידה במשרדו וכשהוא מדבר על עבודתו, דבריו זולגים החוצה בזמן שהוא מחזיר מסמכים תומכים, או מחפש מחשבה מתפתחת אחרת באינטרנט. הוא מדקלם את מלואהצהרת המשימהשל The Met בקצה המזלג, כל כך מהר שזה נראה קמע ולא רק אוסף של מילים, כי הוא אומר שהוא תמיד חושב על האמירה ואיך לשרת אותה בצורה הטובה ביותר.

טאלון גם עובדת בשיתוף פעולה הדוק עם מוסדות מחוץ ל-Met כדי להקל על הגישה לאוסף בכל מקום שבו אנשים כבר נמצאים באינטרנט. למחלקה יש "ויקיפד במגורים", המסייע בשילוב האוסף במאמרי ויקיפדיה. הוא גם עובד בשיתוף פעולה הדוק עם פלטפורמת האמנויות והתרבות של גוגל, המשמשת כפורטל דיגיטלי לאוספי מוזיאונים בכל רחבי העולם. והחיבור לפלטפורמות הללו, במקרה של ה-API, הוא באמת השלב הבא בתהליך הדיגיטציה.

"ה-Met הוא יותר מסתם מרחב פיזי - אנחנו חולקים את התוכן שלנו עם מיליוני האנשים שעוקבים אחרינו במדיה החברתית ומשתמשים באתר שלנו, ופלטפורמות דיגיטליות נותנות לנו את היכולת להגיע גם מעבר לקהלים האלה", מנהל המוזיאון מקס אמר הוליין. "זה חוזר ישירות ללב המשימה של המוזיאון - לחבר אנשים עם אמנות."

המטרה העצמית של גוגלשֶׁלארגון המידע בעולםעובד בצורה מוזרה יחד עם המשימה של ה-Met. סינכרוניות זו היא חלק ממה שהפך את שותפות Met ואת ה-API לעדיפות עבור Google Arts & Culture. "זה קשור להצהרת המשימה הכללית של גוגל", אמר דלקרואה. "וזה בדיוק מה שאנחנו עושים, ועושים את זה בקנה מידה חדש, בעזרת API."

ייתכן שהציוץ נמחק

לפני השקת ה-API, מהנדסי גוגל העלו ידנית את העבודה של Met לפלטפורמה שלו. אבל דלקרואה אומר שהתהליך הזה הוא איטי וקפדני. ה-API יאפשר לפלטפורמת גוגל להטמיע כמות עצומה של נתונים דינמיים בבת אחת. ובעוד שהיו בעבר 2,000 עבודות Met על Google Arts & Culture, ה-API מגדיל את המספר הזה ליותר מ-200,000.

"API מאפשר לך לעשות זאת בקנה מידה ללא כאבים, כי יש לך שני ממשקים אלה מתקשרים ועושים את העבודה בעצמם", אמר דלקרואה. "זה אולי לא סקסי, אבל מנקודת מבט טכנית, זה צעד גדול קדימה."

"עם יציאת ה-API, אנחנו באמת הולכים באסרטיביות במסלול הזה של ניסיון לחבר את כולם בעולם לאוסף של Met," אמר טאלון. "צמצום המרחק בין אנשים לבין האובייקט הרלוונטי עבורם - זו המטרה הגלובלית".

מוזיאונים נכנסים

הפצת אמנות על פני הגלובוס אינה משימה שהמט לוקחת על עצמה לבדה - רחוק מכך. מוסדות רבים, במיוחד בינלאומיים, הלכו אפילו רחוק יותר במאמצים לעשות דיגיטציה של אוספים גדולים בהרבה.

"זה קורה כבר כמה זמן, דיגיטציה,"תומס פדילה, ספרן שירותי מחקר דיגיטלי באוניברסיטת נבאדה, לאס וגאס, החוקר כיצד מוסדות יכולים לשפר את הגישה למחקר חישובי.

API כמו זה של Met מגיע כאשר המוזיאון מחליט שהוא רוצה לאפשר בקלות גישה ותרבות רימיקס, או, את היכולת ליצור משהו חדש ממשהו ישן. המט אינו הראשון שהשיג זאת; האמריקאיספריית הקונגרסוהפלטפורמה הדיגיטלית של האיחוד האירופי למורשת תרבותית,אֵירוֹפִּי, הם חלק מהמוסדות עם API. הרייקסמוזיאום בהולנד היה מוביל בולט בדיגיטציה המונית, והציעממשק API מאז 2011.

"זהו פיתוח עדכני יותר כדי לאפשר גישה דרך ממשקי API או הורדה בכמות גדולה", אמר Padilla. "זהו פרק חדש שמרחיב ומרחיב את סוגי הדברים השונים שאנשים יכולים לעשות עם התוצר של כל מאמצי הדיגיטציה".

אבל API אינו תרופת הפלא של הדיגיטציה עבור כל המוסדות. הדרך שבה מוזיאונים התמודדו עם האתגר הזה משתנה מאוד. הגישות שלהם תלויות בהיקף האיסוף, במשאבים הכספיים והאישיים הזמינים ובעמדה האוצרותית של המוסד.

"לעולם לא הייתי אומר הצהרה גורפת כמו שכולם צריכים לעשות דיגיטציה", אמר ד"ר פוזנר מאוניברסיטת UCLA. "בחלק מהמוזיאונים, זה מספיק קשה להחזיק את האורות דולקים."

המוזיאון הפטישבלוס אנג'לס יש אוסף מיוחד של אמנות אירופאית, אמריקאית ועכשווית. מנהל הפרויקטים שלה ליוזמות דיגיטליות הואפיליפ לומד, האומר שהמוזיאון ניגש לדיגיטציה באופן דומה לזה שהוא ניגש ליצירת תערוכה דינמית ומלאת הקשר, במקום לדגיטציה של כל האוסף שלו בהמוניו.

"אנחנו יוצרים משאבים דיגיטליים שמדגישים חלקים מהאוסף שלנו שאנחנו חושבים שהם חשובים, או נסתרים, או שיש לנו משהו מעניין להגיד עליהם", אמר ליר. "זה נותן לנו את ההזדמנות להציג את העבודות בהקשר די קפדני. אנחנו חושבים על זה כעל משאבים חינוכיים, ורוצים לספק יותר מסתם תמונות".

האמר יוצר גם גרסאות מקוונות של התערוכות הפופולריות והבולטות שלו. לירס הסביר כי התערוכה שלה בשנים 2011-2012 המאירה דגש על אמנים אפרו-אמריקאים מהמאה ה-20 בלוס אנג'לס,Now Dig This!: Art and Black Los Angeles 1960–1980, היה כל כך פופולרי שהוא שימר אותו והרחיב את הארכיון הדיגיטלי שלו בשנים שחלפו מאז. פופולריות לא הייתה הגורם היחיד שנכנס ליצירת המרכז המקוון; הפטיש הרגיש שחשוב להעלות את הנראות של אמנות ושל קהילה שהושחתה יותר מדי זמן.

ייתכן שהציוץ נמחק

הסמיתסוניאןיש אתגר וגישה אחרת לגמרי. בהשוואה לאוסף של 1.5 מיליון חפצים של Met, לסמיתסוניאן יש 155 מיליון חפצים. הדיגיטציה סיפקה לסמיתסוניאן את היכולת להפוך את הארכיון הענק הזה לנגיש, ולכן היא הפכה אותו לעדיפות.

"אני חושבת שזו הזדמנות מצוינת, הזדמנות מדהימה", אמרה דיאן זוריץ', מנהלת משרד תוכנית הדיגיטציה של סמית'סוניאן. "יש לנו 155 מיליון חפצים. ניתן להציג פחות מאחוז בכל עת. זה נותן לנו הזדמנות להפוך את האוספים שלנו להרבה יותר זמינים לאנשים בכל כך הרבה דרכים שונות".

ובכל זאת, זוריך אמר שההזדמנות היא גם מכשול בפני עצמו. "יש לנו אתגר בקנה מידה שאין למוזיאונים אחרים", אמרה. כאן נכנסת לתמונה הדיגיטציה ההמונית.

עבור אוספי אמנות, עיצוב ואוספים מדעיים, הסמיתסוניאן הקימה מערכות הכרוכות בכמות עצומה של הכנה, אך מאפשרות למוזיאון ללכוד תמונות וליצור ארכיון דיגיטלי הרבה יותר מהר. הוא הצליח לעשות דיגיטציה של אוסף העיצוב של הסמיתסוניאן, ששוכן בניו יורקקופר יואיט, על ידי סיווג אובייקטים לפי גודל וצורה (או, "מעטפות"), ושימוש באותו שלב ייצור עבור כל הפריטים במעטפה נתונה. זה אפילו דיגיטז את זהאוסף ענק של דוגמאות בוטניקהבאמצעות מסוע בפועל.

ייתכן שהציוץ נמחק

הגישות של מוזיאוני סמיתסוניאן והאמר לדיגיטציה יושבות על קצוות מנוגדים של ספקטרום, שתיהן מתאימות לאוסף ולנקודת מבט של כל מוסד. הפטיש מוציא כמות קטנה יותר של חומר דיגיטלי, אבל מציג אותו עם אותו הקשר אוצרותי שהיה בתערוכה פיזית. הדיגיטציה ההמונית של הסמיתסוניאן מעניקה גישה חסרת תקדים לאוסף שלו, אך מספקת את המידע יותר כנתונים ופחות כ"תוכן".

"מוזיאונים רגילים לעשות דברים לאט ובזהירות, בעוד שהאינטרנט מהיר ומבולגן, או שזה יכול להיות", אמר האמר'ס ליר. "יש מוזיאונים מאוד חופשיים ופתוחים עם הנוכחות הדיגיטלית שלהם, וחלקם קפדניים יותר. אני חושב שטעינו בקצה הזה של הספקטרום".

"וויכוח ההקשר מול הגישה הוא ויכוח ארוך שנים שכנראה יעבור בצד ככל שנתקדם", אמר זוריץ' של הסמיתסוניאן. "זה יצטרך אם מוזיאונים רוצים להישאר רלוונטיים לקהל שלהם."

קשה להשיג את הטוב משני העולמות, אבל זה מה שה-Met מנסה לעשות. עובדים כמו ג'ו קושיה, הת'ר ג'ונסון וספנסר קייזר מבטיחים שכל תמונה יפה, מדויקת ומותאמת אישית; שהמטה-נתונים נקיים ועולים בקנה אחד עם רצונו של אוצר.

כמובן, הם יכולים לנקוט בסוג זה של טיפול איטי בעבודתם רק מכיוון שיש להם את המשאבים הכספיים והתמיכה המוסדית לעשות זאת. יוזמת הגישה הפתוחה ממומנת במיוחד על ידי בלומברג פילנתרופיות.

"מוסדות צריכים כסף כדי לעשות את הדברים האלה, וכדי לקיים אותם, ובמיוחד כדי לאייש את היוזמות", אמר פדילה. "יש כמות לא מבוטלת של פער במונחים של קיום המשאבים הכספיים לאייש ולקיים מאמצים במרחב הזה".

למרות שהמט עברצרות כלכליותבשנת 2017, מה שהביא למנכ"ל/נשיא חדש ולדירקטור חדש, הדיגיטל נשאר. בעוד שהצוות הדיגיטלי של טאלון מעסיק יותר מ-60 עובדים, יוזמות דיגיטליות המשיכו להיות מושרשות אפילו יותר עמוק בתוך מחלקות מרובות.

באיזון ההקשר והגישה, חלק מהאובייקטים של Met Online מגיעים עם משאבים אוצרות וחינוכיים יותר מאחרים. ה-Met לא יורה על "דיגיטציה המונית", אלא הוא הולך על נוכחות דיגיטלית הוליסטית המשקפת את המוסד עצמו.

"יותר מתמיד, אנחנו אחראים לוודא שאנחנו שולחים את התוכן של המוסד הזה החוצה לעולם", אמרה ראש תחום ההדמיה של ה-Met, ברברה ברידג'רס. "פשוט תמיד הרגשנו שזה הכרחי שבהתחשב ברוחב ובעומק של האוספים ב-Met, שהאיכות והבר, הבר הסטנדרטי, שבו אנו משתמשים כדי ללכוד יצירות אמנות, יהיו בדיוק הֲכִי גָבוֹהַ. איכות התמונות צריכה להתאים ולהשתוות לאיכות האמנות".

אוצר קבור

באוגוסט הקרוב,המט התאחד מחדשכל 16 ציוריו המפורסמים של ואן גוך - אירוסים, שדות חיטה, דיוקנאות עצמיים והכל - בגלריה אחת. ציורים אלו מושאלים בדרך כלל בתערוכות ברחבי העולם.

אבל עוד לפני שהגיעו ל-Met, הם חצו את העולם לאורך מאות שנים. הודות לדיגיטציה, המסע הזה נחשף והומחז עבור כל אחד ללמוד ממנו בזמן שהוא מצלם את הציורים בגלריה.

"יש הרבה סיפורים שאפשר למצוא בנתונים האלה שאולי לא תראה בשום תערוכה", פרופסור פרסונסריצ'רד האמר ל-Mashable.

ממשק API זה טוב ויפה, אבל מה הוא יכול לעשות בעצם? ההתחייבות של ה-Met מניבה, במיוחד עם ה-API, דרכים חדשות לגשת ולהבין את המורשת התרבותית שהיא מכילה.

Richard The מוביל קורס בוגר בהדמיית נתונים בפרסונס. בשנה שעברה, תלמידיו השתמשו בנתוני האיסוף של ה-Met כבסיסהפרויקטים שלהם. תלמיד אחד עשה דינמיקה,מפה אינטראקטיביתהיכן נסעו ציורי ואן גוך לפני שהגיעו לניו יורק; זוממה אחרתכמה חפציםמתכות שונות כמו זהב או כסף שוכנות במט.

הסטודנטים של ד"ר פוזנר ב-UCLA עובדים עם נתונים ממוסדות תרבות כדי למצוא סיפורים על אמנות וחפצים, כן, אבל גם כדי להרהר כיצד אנו כתרבות בחרנו מה להנציח ולהנציח את עצמנו.

"יש את כל הצד השני של האמנות שבאמת עוסק במידע, וניתן לחקור אותו על ידי הסתכלות על מגמות, אמנים, לאומים או מגדרים", אמר פוזנר. "אז כשאתה מסתכל על ההיבטים האלה של אוסף שיכולים לבוא לידי ביטוי כנתונים, אתה יכול לראות מגמות שמתגלות כחשובות, אבל שלא בהכרח ניתן להסיק רק על ידי התבוננות ביצירות אמנות בודדות."

"אי אפשר באמת לצפות את כל סוגי השימושים שמישהו ירצה לעשות באוסף", אמר פדילה. "במקום לנסות לצפות את כל זה, אתה יכול ליצור ממשק API, וזה נותן למשתמשים את היכולת לערבב מחדש אוספים, או אפילו ליצור צורות גישה חדשות."

בדיוק כך מקווים ב-Met שאנשים יגיעו לאוסף, עכשיו שהוא נגיש וקריא במכונה יותר מבעבר: עם נקודת מבט רעננה שאולי לא חשבו על עצמם.

ייתכן שהציוץ נמחק

טאלון גם מקווה שה-API והדיגיטציה בכללותה יאפשרו לאמנות להשתלב בצורה חלקה יותר בחיי היומיום.

"אין כלל איך אתה צריך לעסוק בתוכן הזה," אמר טאלון. "תרחיש החלומות הוא שכל פעם שמישהו נכנס לאינטרנט, הוא רואה חפץ מהאוסף של המט, והם אפילו לא מבינים שזה חפץ מהאוסף של המט. זו נקודת ההשראה איפשהו".

Tallon רואה בעיני רוחו מקלדות .gif מאוכלסות בדלה רוביאס או רודינס, לוחות פינטרסט מלאים בדוגמאות מקרמיקה ובדים עתיקים.

"אני לא צוחק כשאני אומר שהחיים של כולם יהיו הרבה יותר טובים אם תתעורר ותראה תמונה יפה של משהו מרחבי העולם, ותוכל להגיש את התמונה המשרתת בצורה הטובה ביותר את מצב הרוח או האישיות של מישהו באותו זמן "אמר טאלון. "אני חושב שאנחנו יכולים לעשות את זה. ואז אם אנשים רוצים לצלול יותר לעומק, ולקבל קצת יותר תוכן פרשני, אז נהדר. אם הם רק רוצים לקבל השראה ופשוט לחשוב אחרת במשך חלק מהיום שלהם, אלוהים יברך גם הוא".

מוזיאון ללא קירות

משרדה של ברברה ברידג'רס חם בהשוואה למרחב הטכני הבטון של שאר מחלקת ההדמיה. יש לו קיר מכוסה בלוחות אם ישנים, שהושארו בעבר על שולחנה על ידי עובדים שחשבו שהיא תדע מה לעשות איתם (היא לא ידעה); באופן מוזר, הוא כולל מדף בטון משופע, שהוא באמת שרידים של קיר מוזיאון חד-פעמי.

"זה היה חומה חיצונית לשעבר של הבניין," הסביר ברידג'רס והחווה בידו. "כשהם סיימו לסיים את המשרד שלי, הם התקשרו אלי ואמרו, ובכן, יש לך מדף."

ככל שהטכנולוגיה התקדמה, מוזיאונים כולל ה-Met נאלצו להחליט מה צריך להיות היקף המוזיאון.

הבחירה אינה מוחלטת, אבל מוסדות כמו המט, האמר וסמית'סוניאן שופטים ומקצים משאבים יקרים לגבי האם להרוס את חומות המוסד, או ליצור מרחב דינמי יותר בתוכו.

"הצבת אמנות על הקירות היא תמיד מה שמוזיאונים עושים", אמרו האמר'ס ליר. "אבל לראשונה מזה זמן מה, [דיגיטל] מעמידה בפנינו מגוון רחב של אפשרויות, ומבקשת מאיתנו לבחור. מה שיכול להיות לא נוח, מפחיד ומרגש".

בדומה לקיר המקורי במשרד של ברידג'רס, ה-Met בחרה לשמור על יסודות המוסד בטקט, תוך התרחבות סביב המרכז, כדי בסופו של דבר להתעלות מעל כל חלל פיזי. גלריית הפסלים היוונית והרומית מלאת האור תכיל תמיד דמויות מהשורשים התרבותיים של המערב. אבל המטרות של ספריית השקופיות לשעבר ומחלקת ההדמיה למעלה ישתנו ויגדלו, והאנשים שצוללים הכי עמוק לתוך האוסף לא בהכרח יעבדו בין כתלי ה-Met.

"אני בטוח שאם שאלתם את האנשים שהקימו את המוזיאון בשנות השבעים של המאה ה-19, המטרה שלהם הייתה להנגיש את האוסף על ידי הצגתו לציבור, פשוטו כמשמעו", אמר טאלון. "הטכנולוגיות וההזדמנויות, מה זה אומר להפוך משהו לנגיש, השתנו כל כך. אפילו רק הרעיון של מה זה מוזיאון, מה זה המט. אנחנו יותר מבניין עכשיו".